美術課程教學目標要求

㈠ 義務教育美術課程標中三維教學目標指的是什麼

1， 知識抄與技能、過程與方法、情感態度與價值觀是國家對基礎教育教育質量指標所作的基本規定，是新課程標准為描述學生學習行為變化及其結果所提出的三個功能性的基本要求，簡稱三維目標。

,2， 知識和技能目標，是對學生學習結果的描述，即學生通過學習所要達到的結果，又叫結果性目標。這種目標一般有三個層次的要求：學懂、學會、能應用。

過程與方法目標，是學生在教師的指導下，如何獲取知識和技能的程序和具體做法，是過程中的目標，又叫程序性目標。這種目標強調三個過程：做中學、學中做、反思。

,3， 情感態度和價值觀目標，是學生對過程或結果的體驗後的傾向和感受，是對學習過程和結果的主觀經驗，又叫體驗性目標。它的層次有認同、體會、內化三個層次。

㈡ 怎樣把握好美術課堂的教學目標

美術教學不復能脫離美術學科制的本體價值，
美術課中不能丟棄或是隨意降低知識與技能教學要求。
關注知識與技能教學並不是否定現在的新課程理念；
相反，只有恰當把握好具體教材中的知識與技能訓練目標，
我們的美術課堂才能真正有效。
我們只有不斷實踐，不斷思考，不斷完善，才能品嘗到教學成功的快樂。

㈢ 簡述美術教育有效課堂應符合哪些基本要求

在新課程改革形勢下，在謝老師和在座各位一直的努力下，應該說我市美術課堂教學效果顯著、進步有目共睹。但是，伴隨著課程改革的不斷深入，也同樣存在著某些問題和偏差，通過拜讀我市同行的總結論文、聽課感受和深刻的反思我認為，目前的美術課堂教學依然存在著下列問題：
1、教學設計老做「表面文章」，不斷地花樣翻新，實則無效，學生不是「學有所得」。
2、一些課片面強調「學生活動」，導致教學的「失控」。
3、某些課缺乏文化底蘊，導致教學的「淺薄」。
4、為了體現所謂的「課改精神」，加入過多的其他知識，從而失去了學科特點。
5、課程設計不符合學生的身心特點，不能准確的認識、判斷學生，無法進行師生互動。
綜上所述，盡管問題的表象各不相同，但歸納後可以匯成一個問題：就是課堂浪費現象不少，因為我今年教初二年級，所以下面我就主要結合初二教材與各位行家談一談「如何提高課堂教學有效性？」。敬請多多指正！
有效教學是指：教師通過在一定時間的教學之後，學生所獲得的具體的進步或發展空間。檢驗教師教學的重要標准，就是學生的學習是否有收獲？教學有沒有效益，不一定是指教師是否認真負責，而是要看學生有沒有學到什麼？或者學得好不好？如果學生不想學或沒有收獲，即使教得再辛苦也是無效教學。
有一次和實驗小學楊志斌校長一起聽《奇妙的肌理》一課，他的一席話讓我至今鉻記，他說課一定要上完後讓學生感覺到確實學到了新的知識，說實話這常常讓我在上完一節課反思時有點心虛。
德國一位學者也就課堂有效教學做過一個精彩的比喻：如果讓你直接咽下15克鹽，無論如何你難以下咽。但如果把15克鹽放入一碗美味可口的湯中，你會在享用佳餚時，不知不覺中將15克鹽全部吸收了。有效之於知識，猶如湯之於鹽。鹽需溶入湯中，才能被吸收；知識需要溶入課堂情境之中，才能顯示出活力和美感。下面我主要從以下幾點來談一談。
一、有效備課並反思
1、讀透教學參考書，抓准教學目標、重難點，充分利用現有資源。
教學參考書對每一課都有詳盡的教材分析，教學目標、重難點的確定，解決重難點的要點、評價建議，以及優秀的教案範例，而且經常附有大量的相關文字資料、圖片資料和教學光碟。為教師備課提供了最為有效的教學資源，省去了教師毫無頭緒的泛泛的查找資料和製作課件的大量時間，教師可以根據學生實際對教學參考書中所提供的資料進行整理和改進，詳盡的備課，抓住重難點進行切實有效的教學設計。
2、充分借鑒教學參考書及網路上的優秀案例，設計靈活多變的教學設計。
現代網路是一個海納百川的大資源庫，我們可以充分利用網路優勢，搜集下載網路上的優秀教學案例，汲取其中的精華，借鑒其成功之處，學習成功案例的教學理念，結合我們自身的實際情況，取長補短，設計符合學校學生實際的教學設計。
3、集體備課，發揮團隊力量，集中智慧。
我們學校一直都秉承這一優良傳統，哪怕是上校內公開課都集體備課，大家相互啟發、集思廣益才會共同進步。有些問題自己一個人可能想不到，但在相互探討的過程中卻常常會突然發現，甚至豁然開朗。
4、建立每一課的資源包，方便再次備課，實現教學內容的不斷豐富與擴充。
曾經在以前的備課過程中查閱了很多資源，但由於資源保存不當，導致再次進行相同授課時，找不到已有資源，然後從頭查起。因此將每一課搜集到的資料建立成資源包，不但方便下次授課時使用，還實現教學內容的不斷豐富與擴充，最終形成系統的資源庫，在授課時就可以根據教學和學生的需求，呈現給學生，實現資源的共享。
5、二次備課，加強實際教學的反思與改進。
雖然課前我們進行了深入細致的備課，但這也僅僅是我們對課堂教學的一種預設，在實際的教學生成中會出現很多令老師意想不到問題。但預設與生成中存在著意想不到的差距，及時的反思、改進就能夠彌補備課中的不足。
二、有效講授並示範
無論教學如何改革，「講授」仍然會作為「有效教學」的一條有意義的教學方式而顯得卓爾不凡。它以它的「優勢」在長久的教學實踐中延續下來，並形成了自己的傳統。美術課堂同樣離不開講授，如果這個講授在學生體驗的基礎上，那這個講就能「畫龍點睛」，即孔子所謂的「不憤不發，不悱不發」。好的「講授」總是能夠吸引學生，讓學生喜歡這個老師，至少喜歡這個老師的講課方式、風格或某種講課的細節。好的「講授」總是保持一定的節奏。保持與學生能力相適應的「教學節奏」，它的效果將不限於能夠帶來藝術性的享受，更重要的是，這種節奏既能使教師的「講授」變得輕松，且能使學生藉助某種暗示效應而更有效地記住、理解某些知識並形成相應的價值觀。例如八年級下冊《從心底接觸自然》一課，因為正值早春季節，一位老師就是這樣導入的：我國有名的作家朱自清的文章《春》，大家記得嗎？
「春天，像剛落地的娃娃，它生長著；春天，像花枝招展的小姑娘，笑著、走著；春天像健壯的青年，他大步向前去。」一日之季在於晨，一年之季在於春，同學們你心中春天的景象是怎樣的呢？在同學介紹後教師又滿懷深情地說，其實只要我們在生活中善於用心感受發現，四季的更替、朝暮的變化，景色都很入畫，今天就讓我們一起從心底接觸自然。這樣講授既符合當時的季節特點，又切合學生學情和實際。
教師示範在美術課中是必須要有的，尹少淳老師就美術學科教師示範談到了存在「飄」這個話題，意即美術課的示範很多是蜻蜓點水、一帶而過意思意思，事實上教師的課堂示範對學生學習是否有效具有舉足輕重的作用。例如預制范作法：一幅好的范畫是吸引學生學習興趣的一個重要方面。美術教材中精選了許多優秀的美術作品，都是各個時期的藝術家的作品，還包括一些學生作品，但畢竟比較少，不能滿足美術的要求，難以調動學生學習美術的興趣。如果教師在課前做好「預製品」，教師自己的范畫和前屆學生的優秀作業等，既直觀又簡練，事半功倍。再如因為課堂時間有限，教師不可能完整示範，那麼就可以針對本課教學的重點難點有針對性地進行示範，起到事半功倍的效果。例如在在教學《變遷的家園》一課時，我就先示範一幅家鄉風景的整體構圖，然後展示課前畫好的完整的作品，這樣兩者結合就能起到比較好的教學效果。而據我們平時聽課和相互交流，在座很多老師都有課堂示範的習慣，像二中的何老師、實驗初中的向老師、市五中的姚老師等都是不僅自身專業基本功好，而且在平時教學中不怕麻煩、樂於示範的典範。
三、有效准備並實踐
美術是視覺藝術，與其他學科的一大區別就是常常需要課前准備相應的工具材料，要想提高課堂教學效率，充分的課前准備是前提。而且不僅教師也要准備，學生要准備；另外課堂上准備讓學生實踐的作業，教師就要在課前先實踐，發現可能出現的問題，防患於未然。例如本課《以刀代筆》，我計劃讓有興趣的同學把城中河欄桿板上雕刻圖案中自己喜歡的一部分拓印下來，那天我先去嘗試，開始用的是鉛筆，結果因為畫面較大，印得很不清楚，後來我就用水彩筆，但效果也不太理想，顏色又太淡了，在幾次實踐後我才想到用油性記號筆。同樣有關材料的問題，最初用的是石膏板，發現太容易碎，經過多次嘗試和准備，才決定採用橡膠板。我想這可能有點類似於中考學科提出的口號：「讓學生走出題海，教師先走進題海。」所以課前我們應多問自己：我准備了嗎？准備好了嗎？我們要准備什麼？仔細想想，我們平時的教學遺憾，無不與我們的准備不到位有直接關系。課前的教案設計、教具准備，相關教學資料的收集等等，都是准備的范疇和內容。公開教學為什麼給人的效果要好一些，原因只有一個，就是准備充分罷了。再如我校每年舉辦的藝術節活動，更是由於師生共同有效的充分准備而取得圓滿的成功，這是藝術節活動時學生為廣泛發動所繪制的宣傳海報。
四、有效作業並評價
新穎的作業形式是動力。美術本來就以美感人，但在實際學習中，作為我們美術老師的自己往往忽視學生作業的體現，其實，只要你一個小小的創意，就能讓我們的學生歡呼雀躍，一個小小裝點，就能激發學生強烈的求知慾。比如我還記得管立華老師有一次在上課時，就突破常見的學生單獨或分組合作的作業形式設計為每人完成一個開放性的小的創意設計，再粘貼在一個已畫好背景的版面上，集體共同組成一幅作品，這樣讓學生在作業中都能享受成功，體驗愉悅，那學生學習美術的興趣自然高漲，而效率與此就成正比。再如《時間的表情》一課，據了解學生在小學里已學過有關平面鍾表設計了，所以我就計劃以鍾表的欣賞學習為主，並在作業時讓學生先欣賞去年全國美術教師基本功競賽中的手工比賽作品----案頭用品的寫真圖片，以此啟發學生的發散性思維，再讓學生根據自己的興趣設計可以擺放或可以懸掛的鍾表，還可以在鍾表基本讀時的功能上增添其它的功能，結果學生興趣大增，設計製作了很多優秀的作品。
針對性的評價是有效課堂的保障。當學生的作業完成後，他們最期待的就是教師和同學對自己的評價，因此，利用這個有利時機，無論採用哪種形式，評價一定要有針對性，體現本節課所要求的，新學習的要點。為了更有效地提高作業質量，便於老師及時反饋。同時我們通過多年及時批改作業並確保每次作業成績及時登記到班級名單上，發現效果較好。例如去年我校還結合奧運開展百米長卷丙烯繪畫，一方面因為新穎的作業材料和形式，另一方面還在活動前告訴他們會將優秀作品在校內展覽，為奧運加油，這一評價方式同樣極大地激發了學生的興趣，使參與的同學畫出了很多優秀的作品。
工廠提倡要有效益意識，盡量做到少而精，「低投入，高產出」。課堂教學又何嘗不是如此，現代社會是講效益的社會，現代社會要由富有生機與活力的人去創造，如果我們的學生從小就在不講效益的課堂中被漸漸消磨了學習的熱情與主動精神，那麼我們又怎能要求他們將來高效呢？從這個意義上說，教育必須有效益觀念。
成功的道理總是非常樸素，以上幾點，說起來容易做起來難，也許要用一生去追求。也唯有如此，才能使美術課堂教學從「表裡不一」走向「表裡合一」，真正使學生達到「學有所獲」，從而激勵我們不斷去追求真實、有效的美術課堂教學的新境界。（溧陽市光華初級中學/狄雲娟）

㈣ 美術課程標准的總目標是什麼

美術課程標準的總目標：

學生以個人或集體合作的方式參與各種美術活動，嘗試各種工具、材料和製作過程，學習美術欣賞和評述的方法，豐富視覺、觸覺和審美經驗，體驗美術活動的樂趣，獲得對美術學習的持久興趣。

了解基本美術語言的表達方式和方法，表達自己的情感和思想，美化環境與生活。在美術學習過程中，激發創造精神，發展美術實踐能力，形成基本的美術素養，陶冶高尚的審美情操，完善人格。

美術課程標準是中國義務教育階段美術教育的標准，目的是通過課程改革，促進美術教育在我國基礎教育體系中發揮更積極的作用，為國家培養全面發展的現代公民。

(4)美術課程教學目標要求擴展閱讀：

美術課程標準的教學方法：

1、美術教學應注重對學生審美能力的培養。在教學中，應當遵循審美的規律, 多給學生感悟藝術作品的機會，引導學生展開想像，進行比較。教師不要急於用簡單的講解代替學生的感悟和認識，而應當通過比較、討論等方法，引導學生體驗、思考、鑒別、判斷，努力提高他們的審美情趣。

2、美術教學要特別重視激發學生的創新精神和培養學生的實踐能力, 教師要積極為學生創設有利於激發創新精神的學習環境，通過思考、討論、對話等活動，引導學生在美術創作活動中，創造性地運用美術語言；教師應鼓勵學生在欣賞活動中，開展探究性的學習，發表自己獨特的見解。

3、美術學習應當從單純的技能、技巧學習層面提高到美術文化學習的層面。美術教學要創設一定的文化情境，增加文化含量, 使學生通過美術學習，加深對文化和歷史的認識，加深對藝術的社會作用的認識，樹立正確的文化價值觀，涵養人文精神。

4、加強教學中師生的雙邊關系，既重視教師的教，也重視學生的學。要確立學生的主體地位，改變教師是課堂教學的惟一主角的現象，應提倡師生間的情感交流和平等關系。

5、教師應鼓勵學生進行綜合性與探究性學習，加強美術與其他學科的聯系, 與學生生活經驗的聯系, 培養學生的綜合思維和綜合探究的能力。

㈤ 什麼是美術課堂教學的過程與評價目標

：教學目標是課堂教學的核心和靈魂,是整個制定課堂教學的根本出發點及歸宿版,它具有導向、調權控、激勵、評價等諸多功能,制約著課堂教學的運作.美術課堂制定有效的教學目標,才能使教學思路清晰,達到預期的教學效果.

㈥ 《中小學美術教學論》課程教學指導綱要的課程目標

1．認識美術教學的基本涵義和特點，形成對本課程的認知框架。
2．了解中小學美版術教學的基本內權容，形成初步的課程編制能力。
3．學習中小學美術教學的基本方法，具備從事中小學美術教學的基本能力。
4．基於對課程的認識，逐步形成職業意識和終生學習與發展的能力。

㈦ 怎樣設計小學美術的課堂教學目標

美術對陶冶學生情操，提高學生美術素養，培養學生創新精神和實踐能力，促使學生全面和諧發展具有十分重要的作用。
在貫徹「二期課改」精神，促使美術課堂教學按照「以學生發展為本」的理念進行改革的實踐中，為落實素質教育要堅持「育人為本、德育為先，把立德樹人作為教育的根本任務」的思想，按照《上海市學生民族精神教育指導綱要》和《上海市中小學生生命教育指導綱要》的要求，將小學生民族精神教育、生命教育和二期課改作為一個有機的整體，進一步改進小學美術的課堂教學，提高教學質量，任重道遠。
依據課程標准，切實貫徹「兩綱」精神，整體設計教學目標
首先是加強教學目標的均衡性、人文性與發展性。美術教育擔負著培養學生良好品德和審美能力的重要任務，教師要根據課程標准、「兩綱」的實施意見的要求，按照「知識與技能」、「過程與方法」、「情感、態度與價值觀」三個維度目標整體設計美術課堂教學目標，要以審美教育為主線，發揮美術教學中思想品德與民族文化等教育功能，使學生掌握知識，發展能力，陶冶情操的同時，人格得到逐步完善。同時，要根據不同年級學生的發展情況，落實分階段的目標要求，低年級要重視培養學生對美術的興趣、能運用簡單的美術工具開展造型游戲等；中高年級要重視對學生美術欣賞基本能力與表現方法的培養。教師要認真鑽研課程標准，明確教學目的和任務，掌握各年級教學要求，弄清各年段之間的層次遞進關系，在此基礎上，結合實際，制定出學期教學計劃和安排好教學進度。
加強教學目標的針對性、層次性和統整性。教學目標的設計要明確、具體、恰當，突出學科特點，符合教材和學生的接受能力，體現「兩綱」的層次性。要針對教材的不同內容和學生的不同特點，設計好具體的教學實施目標，關注學生對提高美術素養的共同需要，在不同的單元中都要注意突出重點目標和落實基礎目標。還要注意適應學生在美術學習上的不同基礎、愛好和個性特長，設計有層次的教學目標，使一般的學生和有美術特長的學生都能夠明確各自發展與提高的方向和目標。
合理使用教材，有效融合「兩綱」內涵，科學處理教學內容
根據課程標准以及「兩綱」內涵，合理使用教材，結合並發掘教材本身的內涵價值，落實課程的審美教育、三維教學目標。根據實際，對美術教材中內容過於淺顯和繁雜的內容(如範例畫和步驟畫)，作適當的補充和調整，挖掘內容主題中所蘊含的民族精神和生命教育的含義；要正確處理知識技能與設計創造的關系，根據相互輔助關系，在比例上作必要的調整處理，並注意寓知識技能於設計創造之中，使知識技能與設計創造同時並進，注意相關教學內容的合理整合。
結合兩綱實施要求，科學地選擇和開發美術教學內容。重視對美術學習內容的整體設計，有重點地選擇教學內容，建設有特點的美術課程。要加強繪畫教學的基礎性和生活性，重視小學低年級對寫生的啟蒙教學，注意培養學生的觀察能力、感悟能力和分析能力，掌握繪畫的基礎知識和基本技能；中高年級要強調基礎寫生的基本要求，適當安排速寫的內容要求，要加強民族民間藝術的教學，包括中國畫、書法、剪紙、陶藝等，增加學生喜歡的各種動物、人物和豐富多彩的社會生活內容，以感受祖國豐富的優秀傳統文化。
激勵主動學習，注重審美實踐體驗，樹立先進的教學理念
立足主動參與，通過創設各類有效激發學生學趣的教學情境，自然融合「兩綱」要求開展教學活動，加強學生對美術基本技能的掌握。通過有序操作、有趣的方法講解、嘗試、反饋，運用信息技術多媒體的演示，加強學生課堂作業的過程指導，引導學生積極參與教學活動，逐步學會基本的美術表現方法，理解內容主題的知識和方法、提升情感態度的同時生成正確的價值觀。凡是學生在技能實踐中遇到或可能遇到的困難問題，教師應該充分利用各種方法渠道，加以具體指導；對優秀作業、獨創性作業要予以及時肯定。在學生創作畫或進行課業製作的過程中，要了解全班學生的學習興趣和作業效果情況，要兼顧美術特長生和有困難的學生，特別要熱情、耐心輔導有困難的學生，幫助他們克服困難，完成學習任務，輔導學生學習美術的方法並糾正不良習慣。
重視審美實踐體驗活動，提高學生美術素養。美術教學必須要設計好審美的實踐活動，注意通過審美體驗，使學生的美術素養得到提高。審美教育要貫穿於美術實踐活動的全過程，包括模仿、設計、創作和評價，注意引導學生以實踐為渠道，以體驗為形式，以交流為載體，來認識美、感悟美、塑造美，通過動手實踐，把形象的組織，色彩的設計都通過自身的審美實踐反映出來。其次，教師要善於挖掘教學內容中的審美因素，講究教育的藝術性，「寓教於美」、「寓教於樂」，如繪畫課，教師要善於根據教材內容，按學生特點，有效引導學生理解線條美、色彩美、構圖美和意境美。還要注重美術教學的美育功能，聯系學生的生活實際，有機滲透自然美，家鄉美，祖國美的教育，體現「以美育人」。
引導快樂求知，提高學生學習興趣，改進教與學的方式
重視與信息技術整合，改進美術知識技能的教學方式，拓展美術教學的功能。從學生熟悉和感興趣的生活范圍與信息積累中，運用導向性、啟發性、思想性的直觀形象，通過構思—藝術加工—完成美術作品的實踐學習中，對學生進行直觀地創作啟迪，鼓勵學生想像創造，突破教學難點。教師要認真備課和積累資料，注意充分運用信息技術在視覺反映效果方面的特長，改進課堂教學的方法，提高教學現代化水平。如小學毛筆彩墨畫和中學中國畫教學中，除教師的示範外，還可通過信息技術方式反映欣賞、板畫、板書過程，可反復邊講邊示範，提高教學效果。在指導學生進行命題創作時，針對設計製作中的重點和難點，也可以運用信息技術演示方法，或用信息技術反映原版的美術作品讓學生觀摩，用技術啟發學生想像，開展創造性思維，以此培養藝術的形象造型能力。美術教學要盡量採用直觀教學方法，充分運用現代多媒體技術和網路資源，用現代化手段演示講解，激發學生的興趣，提高教學效益。
要以學生快樂成長為本，優化學習方式，提高學生對美術學習的興趣。重視學生學習方法的改進，鼓勵學生以探究性方法主動自主學習。組織學生進行「看看，想想，畫畫，做做，玩玩」等學習活動，根據教學內容讓學生參與講故事、猜謎語、念兒歌、做游戲、搞競賽、辦展覽和多媒體課件製作等活動，以創設情景來激發興趣，增強美術知識和技能練習的興趣性。在體驗操作練習時，要始終貫徹激發和培養學生學習美術的興趣，不斷提高和發展學生的想像力和創造力。
促進可持續發展，創意新穎作業表現方式，實施激勵性評價
以培養學習興趣、鼓舞創作熱情、開發創新潛能為目的，靈活採取多元化的過程性、激勵性評價方式，鼓勵學生獨立思考，創造性地完成作業。以「知識與技能」、「過程與方法」、「情感、態度與價值觀」三維目標指導實施綜合評價，並注意發展學生的個性特點，在作業批改中要發現和積累一些優秀作品，建立學生檔案。對於必要的基礎知識和技能，應結合常規作業進行指導滲透，對於學生作業中有獨創性，有創意思維的要給以及時表揚和肯定。結合課程建設和拓展型教材使用，鼓勵學生特長發展，允許學生在繪畫、速寫、兒童畫、書法、陶藝等選擇中一項技能進行分階段、提高性練習，對達到較熟練程度的學生要給予一定的特長認定。
通過校園文化制度建設，鼓勵學生美術的特長發展。創設條件，搭建平台，舉辦學生個人畫展，使優秀學生進步更快。也可定期舉辦全校性的美術作品展覽，使大部分學生的美術作品獎勵性評價，讓美術學習成為學生全腦開發、素質和諧發展的載體。還要善於發動和鼓勵學生收集各種廢舊材料來進行美術學習的製作活動，既補充配套美術材料的不足，也進行環境保護的現代教育。
不斷拓展教學視野，豐富教材內容，開發多樣性教學資源
開發和利用各種資源，提高美術教學質量的條件。美術專用教室，存放教具、工具材料以及展示學生美術作品的櫥櫃或場所，多媒體教學設備，計算機、實物投影儀、錄象機、DVD機、版畫機等；相關美術欣賞掛圖、教學磁帶、錄象帶、多媒體電腦軟體，足夠的美術教學工具書刊、教學材料、美術畫冊等資料，要保證硬體的更新和軟體的配套。注意提高美術專用教室的效益作用，力求使每個班、每節課都能進專用教室上課。
充分利用家庭和社會的民族精神教育和生命教育的資源，課內外相結合，統整提高美術教學質量的軟體資源。古今中外的經典美術作品欣賞教學，可採用觀賞、講座、相應的技能練習等形式用主題研討、感悟交流、參觀寫生等形式豐富教學的實施內容。盡可能組織學生到美術館、博物館觀摩學習，讓學生在更優越或真實的環境中欣賞繪畫、工藝、建築、書法、攝影、設計藝術等。積極開發信息化課程資源，充分利用網路獲得最新美術資源，注意加強藝術間的綜合，開發美術的新材料與新技法，創設條件，克服困難，以切實提高學生的審美能力和美術創造能力。
建立美術教研組，推廣有效的教學策略，提高美術教學的整體水平。參加教研活動，積極研究教材，開展課題研究、課堂教學觀摩評議、交流經驗、寫生考察等藝術實踐和新技術、新方法的業務培訓。

望採納

㈧ 美術課堂教學設計的主要標准有哪些

美術課的教學設計一般有以下四個步驟： 一、教學目標的設計 教學目標是進行教學設計的依據，只有明確目標，教學設計才能有的放矢。教學目標的設計要明確、具體、恰當，突出學科特點，符合教材和學生的接受能力。 二、教材的分析和處理 教材是教師進行教學的基本材料，也是學生認識世界的媒體。對教材進行分析和處理是教學設計的基礎 1、掌握教材的知識結構，是進行教學設計的必要步驟。知識結構的設計要有針對性、目的性，知識脈絡清楚，要針對學生心理活動和知識特點，設計相應的分析、引導學生學習過程，突出趣味性、游戲性。 2、正確把握教材的重點、難點和關鍵。 教學重點是教材中最本質、最重要的基礎知識和基本技能，也是教學的核心。教學難點是教材中難學、難教的內容，教學中的難點大多是學生學習的關鍵。教師分析教材時，要找准教學中的重點和難點，並提出突破重點和難點的措施，措施要具體而有效。 三、教學媒體的設計 教學方法的運用往往需要相應的媒體與之配合，使之發揮最佳效果。教學媒體的設計要善於把各種媒體組成最佳的結構，使他們在教學中發揮整體效益，為學生的學習和發展提供有力的學習工具。 四、教學程序的設計 教學程序的設計是教學過程的優化問題，如何根據教學內容、教學對象的實際情況，以及教學條件，設計教學過程的最佳方案，使師生積極互動，共同發展，收到最佳的效果。是教師創造性勞動，也是教師教學水平、教學藝術的體現。 1、導入的設計：教師要根據課型特點，設計多種生動有趣、富有啟發性的導入方法引起學生的新奇感和求知慾，進入最佳學習狀態。 （1）教師採用啟發談話、直觀教具以及現代化教學手段、形式，引導學生參與學習，揭示課題，激發學生的學習興趣。 （2）學生根據教師的啟發、引導、積極參與、大膽想像、探索思考、整體感知、了解獲得、引起興趣。 2、新授的設計：這是教學過程中最重要的程序，其任務在於使學生獲得新知識、新技能、發展創造性。 （1）教師在教學中講究教學藝術，靈活地運用各種方法，啟發學生聯想、想像、感受、認知、領悟，主動地富有個性的學習，發展智能。 （2）學生通過討論、交流、主動參與、加深理解、體驗情感、發展思維、使智能得到訓練和培養，使經驗得以逐漸擴充和發展。思想更主動、靈活。 3、實踐的設計：目的在於使學生對課堂上學習的知識，理解、掌握並動手實踐，在探索中取得經驗、提到認識、體現個人價值。 （1）教師從學生熟悉和感興趣的生活范圍與信息積累中，找出導向性、啟發性的直觀形象，通過構思—藝術加工—構圖的實踐學習中，對學生進行直觀地創作啟迪，鼓勵學生想像創造，突破教學難點。 （2）學生在具體的作品形象、色彩、基本形、美感等要素上欣賞，感受中主動的進行體驗與實踐。 4、作業的設計 （1）教師通過繪畫表現、欣賞提示、輔導學生多法表達，以豐富的情感影響學生，感染學生，以情育人。 （2）學生通過自練、小組合作、個人創作、作業反饋在對美的體驗中，驅動情感、凈化心靈，提高綜合能力與審美素質。 以上教學設計程序只是一個基本過程，在實際應用中，教師要根據具體情況作具體分析和處理，保持高度的靈活性和變通性。依靠自己的經驗和智慧，及時對教學設計方案加以調整，以增強適應性，獲取最佳的教學效果