小學美術課程如何突破難點

① 如何提高小學美術課堂教學效率之我見

1合理的目標定位是導向
美術沒有語數外非常嚴密邏輯的知識體系，也沒有他們緊密的上課密度，我們美術老師很容易把握不好知識點在整個小學體系的地位和作用，因而在上課中把握不好「度」，於是，知識點的難易程度不能與學生的認知相匹配，結果事倍功半。因此課前我認真鑽研了這課的教材，聯繫到學生的實際，確定了這樣的教學目標：①掌握紙條的基本製作方法、技能，能製作出一件編紙條作品。②了解穿編工藝的形式美法則及構成的基本原理。③培養耐心、細心的良好工作習慣。同時也確定了本課的教學重、難點：在掌握編織一提一壓的基本技法上，通過觀察與分析，了解到可以通過對作品的外形進行創新設計和改變經、緯條的形狀及變換提壓方法，從而製作出更多更美的作品。
2充分的課前准備是前提
仔細想想，我們平時的教學遺憾，無不與我們的准備不到位有直接關系。科學務實的教學設計，松張有度的教學節奏，是教學有效的主要因素。課前的教案設計、教具准備，相關教學資料的收集等等，都是准備的范疇和內容。根據教學內容、教學目標和學生的實際，我設計了比較科學的教學環節：①激趣導入，揭示學習目標；②學習基本的製作方法；③作品欣賞；④學生作品創作；⑤作品展評；⑥拓展總結。本課屬於設計﹒應用學習領域，需要的材料較多：色卡紙每組（兩人為一組）三張、剪刀、直尺、鉛筆、固體膠，除色卡紙外，其他材料要求學生自己提前准備。教師還要准備一些外型各異、編織方法不一樣的作品，另外根據教學環節的設計，准備好教學課件。有了准確的教學目標、重難點、科學的教學環節，充分的課前准備，課也就成功了一半。
3有效的實施課堂教學是關鍵
3.1教學中應注意激發學生的學習興趣。課上我首先出示範作，欣賞激趣。在看過精緻的作品時，孩子們的興趣高漲了起來。我問他們：你們知道這些作品是怎樣製作出來的嗎？他們說：「不知道！」我告訴他們是用紙條編織出來的，不僅讓他們初步感受了製作的材料，而且也激發了他們的學習的慾望：啊，原來用紙條還能編出這么美麗的作品，這樣就會讓學生不由自主地渴望進入後面的學習之中。
3.2美術課堂離不開教師必要的示範講解。
本節課是學生第一次接觸到用紙條編東西，加之本節課的教學容量較大，所以老師的演示講解必不可少。在學習基本製作方法這個環節中，我最初的設計是通過課件展示基本製件方法的四個步驟：①對折剪經條；②剪緯條；③按一提一壓的基本方法編織；④整理完成。這四個基本步驟並不難，可等到學生真正來創作作品時，卻是千篇一律，跟課件中演示的作品沒有什麼兩樣，不管是在外形上還是在穿編方法上都沒有進行改變，這樣的作品沒有達到我預期的目標。於是第二節課我對這個環節進行了改變：由教師親自示範，並在每一步的示範中，強調我們一般剪的經條形狀是直線狀，也可以改變經條的形狀，把它變成折線狀、斜線狀、弧形狀，這時再不失時機地展示比較典型的作品，讓學生體會到改變了經條的形狀就會出現不一樣的效果。讓學生領悟到最基本的紡織方法是一提一壓，也可以改變成一提兩壓、一提三壓……這樣都可以製作出不同的作品來。

② 淺談如何提高小學美術課堂教學的有效性

——四年級美術課《編紙條》教學實踐與反思 湖北省宜昌當陽市草埠湖鎮三坊小學（444115） 台伶伶 《編紙條》是湘版美術教材四年級第十課的教學內容。它是一節手工製作課，學習採用傳統編織最基本的提壓技法，感受用紙條做原材料而編織成的有趣作品。這一課最重要的不是只讓孩子們掌握編織的技巧，而是還要尋找生活中與編織有關的物品，同時將生活的體驗與感受加入到自己的作品中來，培養孩子們觀察的習慣，用美裝點生活，用生活創造美，培養耐心、細致的良好工作習慣。 １ 合理的目標定位是導向 美術沒有語數外非常嚴密邏輯的知識體系，也沒有他們緊密的上課密度，我們美術老師很容易把握不好知識點在整個小學體系的地位和作用，因而在上課中把握不好「度」，於是，知識點的難易程度不能與學生的認知相匹配，結果事倍功半。因此課前我認真鑽研了這課的教材，聯繫到學生的實際，確定了這樣的教學目標：①掌握紙條的基本製作方法、技能，能製作出一件編紙條作品。②了解穿編工藝的形式美法則及構成的基本原理。③培養耐心、細心的良好工作習慣。同時也確定了本課的教學重、難點：在掌握編織一提一壓的基本技法上，通過觀察與分析，了解到可以通過對作品的外形進行創新設計和改變經、緯條的形狀及變換提壓方法，從而製作出更多更美的作品。 ２ 充分的課前准備是前提 仔細想想，我們平時的教學遺憾，無不與我們的准備不到位有直接關系。科學務實的教學設計，松張有度的教學節奏，是教學有效的主要因素。課前的教案設計、教具准備，相關教學資料的收集等等，都是准備的范疇和內容。根據教學內容、教學目標和學生的實際，我設計了比較科學的教學環節：①激趣導入，揭示學習目標；②學習基本的製作方法；③作品欣賞；④學生作品創作；⑤作品展評；⑥拓展總結。本課屬於設計﹒應用學習領域，需要的材料較多：色卡紙每組（兩人為一組）三張、剪刀、直尺、鉛筆、固體膠，除色卡紙外，其他材料要求學生自己提前准備。教師還要准備一些外型各異、編織方法不一樣的作品，另外根據教學環節的設計，准備好教學課件。有了准確的教學目標、重難點、科學的教學環節，充分的課前准備，課也就成功了一半。 ３ 有效的實施課堂教學是關鍵 3.1 教學中應注意激發學生的學習興趣。課上我首先出示範作，欣賞激趣。在看過精緻的作品時，孩子們的興趣高漲了起來。我問他們：你們知道這些作品是怎樣製作出來的嗎？他們說：「不知道！」我告訴他們是用紙條編織出來的，不僅讓他們初步感受了製作的材料，而且也激發了他們的學習的慾望：啊，原來用紙條還能編出這么美麗的作品，這樣就會讓學生不由自主地渴望進入後面的學習之中。 3.2 美術課堂離不開教師必要的示範講解。 期刊文章分類查詢,盡在期刊圖書館本節課是學生第一次接觸到用紙條編東西，加之本節課的教學容量較大，所以老師的演示講解必不可少。在學習基本製作方法這個環節中，我最初的設計是通過課件展示基本製件方法的四個步驟：①對折剪經條；②剪緯條；③按一提一壓的基本方法編織；④整理完成。這四個基本步驟並不難，可等到學生真正來創作作品時，卻是千篇一律，跟課件中演示的作品沒有什麼兩樣，不管是在外形上還是在穿編方法上都沒有進行改變，這樣的作品沒有達到我預期的目標。於是第二節課我對這個環節進行了改變：由教師親自示範，並在每一步的示範中，強調我們一般剪的經條形狀是直線狀，也可以改變經條的形狀，把它變成折線狀、斜線狀、弧形狀，這時再不失時機地展示比較典型的作品，讓學生體會到改變了經條的形狀就會出現不一樣的效果。讓學生領悟到最基本的紡織方法是一提一壓，也可以改變成一提兩壓、一提三壓……這樣都可以製作出不同的作品來。 3.3 充分利用現代化的教學媒體輔助教學，提高教學效率。在這節課中，教學課件起到了它獨有的直觀、形象和其他工具所不能達到的作用，特別是在老師講解示範之後展示學生作品的環節中，不僅開闊了學生的視野，激起了他們創作的慾望，而且也激發了學生的創作靈感，開啟了他們創新的思維。後來看到每一位學生都很投入的製作，而且有的同學很有創新的精神，大膽的改變經條的外形、改變緯條的色彩和形狀等等，製作出與眾不同的編織條作品來。 4 多種形式的評價是保障 在這節課中我們採用了師生集體互評，生生互評等評價手段。這樣有助於學生自主意識的培養。在自我評價中弱化了評價的甄別於選拔，激勵了學生學習美術的興趣，從而促進學生的發展，讓學生體驗到成功的樂趣。在評價的過程中，我覺得不足的是沒有讓學生充分的評價別人的作品，交流的時間較少。今後我會讓學生有更多的時間交流評價，給學生欣賞和展示的機會。 ５ 學習結果的拓展聯想是生長點 美術課的「雙基」是學生發展的有效載體、也是基礎。以興趣為主線，培養學生的多元思維，開闊眼界，快樂學習也是我所始終注重的。學完《編紙條》這一課後，我讓學生說說自己在生活中的哪些地方見過與編織有關的作品，有兩個學生回答得很好，說有菜籃和涼席，然後我又用課件帶領學生走入生活中，感受更多與編織有關的作品，從而讓學生感悟到美術與我們的生活聯系緊密，生活之中處處有美術。實踐告訴我們，所給予學生的不是單純的一種方法或一種知識，而是要讓他們明白，他現在所接觸到的知識只是這個世界很小的一部分，只要通過仔細的觀察、耐心的發現、勇敢的探索，你將有能力發掘出更大、更奇妙的五彩世界，可以用美術知識把我們的生活裝點得更美。 每一堂美術課我都始終關注，通過一堂課我帶給學生的是什麼，只是一個知識、一個技能？而是一個知識、一項技能、一次感動引發的許多未知、許多興趣、許多聯想、許多創意、許多震撼……因此，在提高美術課堂教學有效性的過程中，以學生發展為本，關注教學過程中幾個關鍵點，讓每位學生學得快樂、記得深刻、收獲成功的體驗是非常重要的，我的這一堂課，盡力帶給學生一份獲取新本領後的成功感、一份開闊視野後的新驚喜、一份探究創造後的新動力，這個過程讓我在教育實踐與生成智慧中成熟、發展。總之我們要以盡可能少的時間、精力和物力投入，取得盡可能多的教學效果，從而實現美術學科教育肩負的教學目標。

③ 如何提高小學美術課堂趣味性教學

新的小學美術新課程標准按學習方式把美術課程分為造型表現，設計應用，欣賞評述，綜合探索四大學習領域。美術教師如何在新的課程改革中，讓學生生動、活潑、主動地發展，提高美術課堂教學的魅力呢？筆者認為，只有不斷創新的美術教育，才能展現美術學科的獨特魅力。給學生一片自由的想像空間,最大潛力地挖屈他們內心世界的藝術美,進而來培養學生的藝術綜合能力。 一、教學方法要靈活，與生活並行，課堂中感受與眾不同的快樂 聽過許多特色的展示課，課堂表面的熱鬧非凡、花枝招展，難道這就代表了讓學生體會到美術課的快樂嗎？教學過程應該成為學生一種愉悅的情趣生活和積極的情感體驗。所以，我們在知識的傳授中應該充分關注學生在學習過程中是高興還是冷漠呆滯，對學習的態度是越來越積極還是越來越消極，對學習的信心是越來越強還是越來越弱，這種關注應有機地融入到教學活動中去。更要關注學生在師生互動、自主學習、同伴合作中的行為表現、參與熱情、情感體驗和探究、思考的過程，不能拘泥於教材。教學有法，亦無定法，貴在創造，妙在靈活。對於外來經驗，教師應結合自己的實際情況，借鑒、運用、發展。對不同的教材可採用不用的方法，讓學生對教師的教法常有一種新鮮感，以引起學生求知的興趣，讓美術課更接近生活。 二、鼓勵、引導學生創作方法要多變 感受與眾不同的快樂創造性思維訓練能有效地開拓和更新學生的思維方式和表達方式，具有明顯的效用性，對學生創造能力的培養具有很重要的作用，為美術課堂練習注入了新的活水。低年級學生較側重聯想訓練法。方式一：圖形聯想訓練。教師在宣紙上用各種顏色暈染形成肌理效果，讓學生展開想像，說說紙上變出了什麼？有的學生說變成島嶼，有的說變成老鷹、鹿角還可以利用圖形讓學生進行大膽想像：如白色的背景上畫上幾個五彩的小圓圈，由此讓學生展開聯想：由這張畫你會想到什麼？有的學生說：天空上放飛熱氣球；有的學生認為，這是綠色的海洋里魚娃娃們吐的小水泡這樣，讓學生展開聯想的翅膀，盡情想像，去享受圖形的變化帶來的快樂。方式二：添畫聯想訓練。教師提供一些不完整的線條或圖形，讓孩子們大膽地進行聯想添畫、補充畫面，比比誰完成的作品更生動、更有創意。小學生正處於思維活躍的年齡階段,他們有豐富的想像力,能想到成人不能想到的東西,如奇形怪狀的建築、五顏六色的天空、漂亮的精靈等世界上不可能存在的事物或沒有見過的東西,他們的這種創造能力是不可多得的。現代社會正需要這種不拘於格的創造意識,需要孩子們把想像運用到創造上,而美術被公認為是培養創造力最具成效的課程之一。 三、充分利用教學資源，在活躍的氛圍中體會美術學習的樂趣 在玩的過程中享受快樂愛玩是孩子的天性，教師要積極鼓勵孩子進行探索性玩耍，創造玩的條件，使其享受玩帶來的快樂，將枯燥的知識轉變為有趣的游戲，如智力搶答、講故事、變魔術等。在書中看到一位老師的《色彩的世界》一課是這樣導入的：課前，教師在桌前放了一杯無色的水，調動了孩子們的好奇心，教師以魔術師劉謙的形象出現，攪動杯中的無色水，誰知水在老師的攪動下慢慢散開變出很多種顏色，讓學生初步體驗色彩變化。像這樣的導入，提高了學生的興趣，豐富了他們的想像力，讓他們感到無比快樂，從而使我們的教學目的得以實現。除此之外，在學生藝術創作的實踐中，我們還可以換換環境來教美術，而不一定讓孩子僅僅在教室這個單一的環境中創作。教師可以引導性的，讓他們自發地組織、設計、分工、討論，可以在音樂室、實驗室、操場上、校園里，有條件的甚至可以到學校附近的鄉間或小溪邊，讓孩子們在生活中尋找美術、參與美術活動，讓學生走進美術，以自己獨特的方式享受美術的快樂，表達個人的情智，獲得審美體驗。 四、美術教學中材料利用的多樣化， 嘗試多角度的個性組合小學生興趣的穩定性較差，如果提供的工具材料是單一的、固定的，久而久之，會使他們感到乏味，降低學習積極性。因此在美術教學中，教師應不斷改變拓展工具材料的新鮮性和獨特性，引發學生興趣。要積極引導學生善於發現生活中可利用的材料，引導孩子從多角度去聯想和製作，逐步養成從多思路創作作品的好習慣。如學習《裝飾畫》一課，有的學生帶來了麥桿、稻草、麻繩、鵝卵石，有的帶來了匾、貝殼，紐扣、啤酒瓶，有的還帶來了各種各樣的花瓣、花生殼、廢紙板通過粘貼製作，一個個別具風格的裝飾畫就這樣誕生了。又如第五冊《植物籽粒拼圖》的教學，提早讓學生收集各種植物籽，包括小的飾品（紐扣、珠子等）。在教學中，學生就可以自由地去粘貼圖片，獲得學習的樂趣。 在平時的教學中，還要引導學生善於選用生活中的廢棄材料，增強變廢為新的創新意識，如把生活中常見的廢紙板製作成個性化的鏡框、小畫夾等手工作品；並且還可以啟發孩子多角度地去思考利用這張廢紙板，如用彩繪的形式、水粉畫裝飾的形式、線描的形式。 作為新課程下的美術教師，應該注重所學知識的滾動性，培養孩子把書本知識用活的意識，把課堂上的知識延伸到課外。如上《植物寫生》這堂寫生課時，發給孩子不同的植物種子寶寶，讓孩子們當一回農民伯伯，體驗植物寶寶生長的樂趣，並且要求孩子們把每個階段植物的不同變化描繪下來。 這就是生活中的美術，不僅鍛煉了學生的能力，又讓學生在活動中獲得了體驗和感悟，在體驗感悟中又發展了新的情感、能力和覺悟。教學是一門科學，也是一門藝術。要讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的魅力，這還需要我們不斷地去探索。 五、利用多媒體教學，培養學生的自主探究能力 通過教學實踐，我認為利用多媒體技術優化後的課堂教學對學校開展創新教育，培養學生的創造性思維提供了良好的支持。 在小學美術教學中教師要根據學生的年齡特點，讓學生直觀地感覺教材，有利於重、難點的突破。學生們喜歡活動的畫面，有趣的情節。而多媒體的直觀具體、變換靈活，富有表現力和感染力，正符合學生的要求，能夠很好地解決這一問題。在教學中，根據學生的認知結構和生活經驗，發揮他們的主觀能動性和想像力，在學生掌握知識技能的過程中培養他們的自主探究能力。這種學習方式就需要老師充分相信學生，大膽放手，讓學生憑借自身的感受、觀察、思考、體驗、發現、討論、搜集、嘗試、反思等學習完成學習目標。把思維和表現的空間交給學生，讓學生擺脫教師和課本的思維圈子，在美術的天地里展開聯想的翅膀。 六、教師現場示範的時機選擇 教師課堂示範的內容與形式有了恰當的安排，示範的時機就顯得極為重要了。同樣的內容、同樣的形式，示範的時機不對，仍然會阻礙學生想像力、創造力的培養。曾在書上看過一位教師上《夢中的我》，開始用動畫導入，引出夢的話題，然後引導學生追憶夢中的我，最後指導學生描繪夢中的我。經過前兩個環節的引導、挖掘，學生的思維得到了極大的拓展，他們爭先恐後地用語言、動作來描述自己夢中的情景，想像如小鳥一樣在藍天上自由自在飛翔。到第三個環節指導學生描繪夢中的我時教師：老師昨天做了一個有趣的夢，說給你們聽聽，好嗎？（教師講述自己的夢，同時出示描繪夢的范畫，引導學生積極向上的人生觀，要實現夢想必須持之以恆地努力。）教師引導學生評析范畫，指導學生描繪夢中的我。很顯然，這節課學生的作品全是教師的夢。 美術課堂中教師示範時機往往是因課而異的。如曾看過一位低年級教師這樣示範：老師最喜歡多啦A夢了（在黑板上畫出多啦A夢），你知道它有哪些本領嗎？你還想賦予它一些更加神奇的本領嗎？生1：成為大廚師。師：好，老師給它帶上廚師帽。（教師示範：畫上帽子）生2：成為歌手。師：不錯的想法。誰願意幫多啦A夢手上畫個話筒呢？（學生畫，教師幫助修改）生3：成為超人。師：這個想法太棒了。你會給多啦A夢穿上超人的斗篷嗎？（學生畫）這里的教師示範猶如一根導火索，點燃了學生技能與情感的火焰，起到拋磚引玉的作用。 教師在課堂現場示範是最直接、最具體、最直觀、極有效的教學方法。如教學中國畫時，對墨色濃淡的調配、用筆用墨的方法、色彩的配置、干濕的銜接等等，教師在課堂上親自揮筆做具體詳細的示範指導，學生目睹了作畫的關鍵，則心領神會。學生在練習中還會不時提出作畫的種種問題，教師均當場示範，其效果遠遠超過任何口頭上的解答方法。 教師不可能在所有需要示範的教學環節中都現場作畫，這就需要課前准備好恰當的范畫作品，有效地啟發、引導學生學習。如：教學命題畫、想像畫或設計創作時，為了打開學生的創作思路，可以事先准備相關的范畫，並將創作的體驗、構思的方法及技法講授給學生，從而引導學生由此及彼、觸類旁通，逐步學會創作和設計的方法。不僅展示了多幅美觀的構圖范畫，還可展示幾幅構圖不恰當的范畫，多幅相比，逐步淘汰，最後剩下最完美的一幅。這種比較式示範，一方面向學生揭示了一些容易走的彎路和常犯的錯誤，另一方面，在比較中使學生對美術作品鑒別有明確的認識，提高學生藝術鑒賞水平。 總之, 教學是一門科學，也是一門藝術，美術教學的教學方法有多種多樣,只要我們認真地把握好學生心理特點、教學內容的側重點、教學過程的創新性, 給學生提供充分的探究機會，讓學生通過手腦並用的探究活動體驗學習的樂趣，培養其發現問題、分析問題、解決問題的能力。在實施過程中要深入滲透新的課程理念和目標意識,善於總結經驗,汲取教訓,揚長避短,勇於創新,才能不斷改進和完善美術教學，提升美術教學的魅力。讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的樂趣，這還需要我們不斷地去探索。 [1]相毅敏.新課程教學設計美術義務教育段[M]. 北京：首都師范大學出版社.2006.11. [2]謝正斌著.你會教孩子嗎.北京：九州出版社.2007.7. [3]陳忠進.美術培訓的教學方法之我見[J].引進與咨詢,2005,4.

④ 如何上好小學美術課

作為一名美術教師，如何上好美術課，提高美術課的教學質量和教學效果，讓每個學生通過美術課的學習，在美術的基礎知識與基本技能等方面有所收獲、有所提高，是我經常思考的一個問題。現結合自己的教學實踐，並根據《課程標准》的要求，淺談如何上好美術課。 一、充分地學習，掌握與教材相關的知識 教師在備課前要先通讀全課，初步了解本課的教學重點和難點。我們常說教師要給學生一碗水，自己首先要有一桶水。可在信息高速發展的今天，教師如果只有一桶水已經遠遠不夠了。學生見多識廣，小腦袋中裝滿了各種各樣的知識，所以教師不能只有一桶水而是要有一口井，以備學生所需，要上好一節美術課，教師首先要充分地學習、了解與教材相關的知識。 二、備教材和備學生 教師備課是一個准備的過程，是為了更好地上課。教師在備課時，首先，要對教學內容優化，即對教材的優化。教師要靈活地運用教材，創造性地使用教材，對教材中一些不適合本地學生或深淺不太合適學生學習的內容盡量上好。首先,要根據學生的實際情況制定出難易適合的教學目標，並從學生的基礎知識水平出發，制定教學重點和難點。其次，要准備好教具。美術課的目的在於引導，教給學生正確的審美觀念，培養學生感受美、認識美、鑒賞美的能力。我們常說：「百聞不如一見。」因此，教師在上課前一定要准備好范畫，調動起學生的創作靈感，為下面的課堂教學做好鋪墊。在課堂教學過程的設計上，一定要注意從學生的思維和年齡等特點出發，以學生為主體，讓學生多講、多說、多談感受，並作適當的引導與補充。教師教得多了，學生極易成為教學內容與教師偏好下的奴隸，難以掙脫，即使有幸掙脫，亦已身受傷害。教師教得少了，期待自然開花的結果，卻常見學生為技藝不足而被挫折所苦，學習的過程空有刺激而沒有收獲。所以，我認為，教師在以學生為主體的同時，一定要做好准確的引導和補充，以預防學生繪畫技巧的不足。 三、注重課堂教學的師生互動

⑤ 如何提高小學美術課堂教學質量

在推進素質教育的過程中，越來越多的人認識到美術教育在提高與完善人的素質方面所具有的獨特作用，尤其是美育列入教育方針以後，美術教育受到了空前的重視，迎來了新的發展時期。由此可見，要想使培養出來的人才適應社會的要求，教育的發展就應與時代同步。時代在前進，教育觀念也要不斷創新，方法也要隨之改進，只有這樣，才能提高小學美術教學的質量。 在從事美術教學多年的實踐經驗中，我認為可以通過以下幾種方法不斷提高美術教學質量：
一、情境導入階段要不斷變革
1、范畫、示範作品導入
即在教師引導下對范畫或示範作品欣賞和評價，這樣有利於擴大學生的藝術視野，培養高尚的藝術趣味和健康的審美觀念。在學生充分感知作品的構圖、造型的同時，產生美的嚮往，激發學生強烈的創造慾望。從心理學角度來談，人們認識一個事物，必須從接觸這個事物獲得感性認識開始。例如我在上《我的學校》這一課，首先出示範畫，學生看後說：「哇，太漂亮了。」我便因勢利導對他們說：「我相信同學們如果平常留心觀察，今天認真去畫，一定會畫得比老師還好，你們有沒有信心超過老師？」同學們異口同聲地說：「有。」我說：「好，這節課我們就來學習我的學校。」
2、故事導入
我在上《小房子》一課時是這樣導入的。我說：「誰聽過三個小豬蓋房故事，哪個 同學願意跟大家講講？」這時會有幾個同學舉手，我指名讓一個學生講，講完後其他學生補充，我總結：「同學們講得不錯，今天我們就來設計製作幾幢房子，讓小豬選擇它們喜歡的房子，好不好？」同學們說：「好。」我說：「這節課我們就來學習小房子。」
3、表演導入
我在上《好看的童裝》一課時，我事先讓同學們穿上自己最喜歡的衣服、褲子。上課時，我說：「誰願意以時裝模特的身份讓大家更多地認識你。」學生會爭先恐後下來表演，我給他們分好組，一組一組地有秩序地表演，然後掌聲鼓勵所有的表演學生，並對同學們說：「他們表演得真不錯，有點兒專業水準，同學們看了這么多的服飾，想不想動手設計幾件自己喜愛的服裝，做個服裝設計師？」同學們一定會說：「想。」我說：「這節課我們就來學習好看的童裝。」
4、音樂導入
我在上《海底世界》一課時，是這樣導入的：首先放一段關於海的音樂，然後我問：「在剛才的音樂中你聽到了什麼？」學生回答：「海浪的聲音，海鷗的叫聲等等。」我說：「那你們知道海底是怎樣的嗎？這節課讓我們共同走進海底世界，去發現它的奧秘吧！」
二、范啟智階段要靈活
作為一門動手性極強的學科，美術課的示範教學是指導學習，幫助學生理解描繪對 象、掌握繪畫技巧的重要手段。示範教學貴在「活」字，活而得法，往往得到事半功倍的作用。美術的示範教學，面對不同的課題，不同的知識點，所要求的方法、形式也不一樣。對於低年級學生而言，演示要直觀、形象、多而精，對於中年級學生而言演示著重是每節課的重點。對於高年級而言除了素描、國畫知識需要一邊講解、一邊示範外，其他的知識可以教師提出問題，學生回答並做直觀演示。這樣可以大大提高他們的學習興趣，使每一節課的教學任務得以順利完成。
三、多媒體教學要有變化
隨著新課程改革的不斷深入，多媒體教學應用越來越廣泛。多媒體的使用能使繪畫內容由籠統變為具體、變抽象為形象、變模糊為清楚、變難為易。例如在講解透視知識時，考慮它的抽象和復雜性，僅靠語言表達是很難理解的，利用演示道具、再結合投影教學，不僅讓學生發現規律，而且使美術課程擺脫理論知識教學中的枯燥說教。
教學中可以利用現代化的視聽手段。如電影、電視、電子計算機等媒體教學，要根據不同內容選擇不同的視聽手段。這對於拓展學生視野，發展抽象思維，更好地掌握概念和理論，不斷提高教學質量，具有重要意義。
四、教師巡視指導要廣泛
教學巡視指導是美術課教學的一個重要環節。巡視指導必須照顧到整個班級，要抓住問題向前推進，以達到預定的教學目標。發現好的作品及時展示，予以表揚；發現作業有錯誤的地方及時糾正，這樣能夠帶動一般的。大多數學生通過啟發、引導、演示等過程都能獨立作畫，個別學困生則要重點扶他一把；通過修改和調整他的畫面，使他能夠畫下去，從而增強學習的信心。
教師還應注意拓寬輔導面，這就要求教師對學生有深入的了解，將學習中有共性問題的學生進行歸類，做到點、面結合，在輔導個別學生時帶動有共性問題的其他學生，使他們共有的問題及時得到糾正。可見，課堂輔導要求發揮教師的潛力，也是對教師教學能力的檢驗。
事實證明，教學方法的正確與否，直接影響教學效果的好壞和教學質量的高低。作為美術教師，應不斷在教學中進行研究，要勇於推陳出新，使教學能很好地適應新的學情，使美術課教學質量始終保持高質量的水準。

⑥ 淺談怎樣才能上好小學美術課

通過藝術形象的抄陶冶,使人感情豐富,心靈美好,品格高尚,使人熱愛生活,熱愛自然,熱愛美好事物.教師應在課堂教學中不斷地激發學生的學習興趣,盡量使課堂產生輕松愉快的氛圍,充分鼓勵學生自主、自由地去發散思維、創造性地想像,讓每一位學生在學習的過程中都產生愉悅的情緒,以此來啟動學生內在的活力,豐富學生的想像力,提高他們的創造思維能力.總之,小學美術課的課堂教學千變萬化,教法也要靈活多樣,只有教師全身心投入到教學過程中,做到樂教,學生才能樂學.

⑦ 小學美術教學的主要方法與措施有哪些

小學美術教學的主要方法與措施：

一、加快美術課程資源開發，豐富美術課堂教學內容

《義務教育美術課程標准》將美術課程資源分為若干種，從大方面來看，分為人力資源和物力資源。物力資源主要是指校內物力資源、校外物力資源、材料資源、網路資源等。當然，物力資源要靠上層領導者與基層美術教育工作者共同提供，這類資源包括美術課程標准、美術教材、美術教室與裝備、美術館、藝術家工作室、民間美術資源，等等。

在物力資源中，最重要的是材料資源，這是為美術課程開設和教師有效實施課堂教學提供的最基本的保證。包括繪畫材料工具、工藝製作的材料工具，也包括了可以利用的廢舊材料。材料資源的使用因人而異，因時間而異，它的可變因素太多，所以目前中國的美術材料資源仍然是欠缺的，很大程度上是由學生自行購置。

二、運用最新的教學方法，創設美術教學情境

小學生很容易受到課堂氣氛的感染而進行各種學習活動，針對這一點，教師要為學生創設相對寬松、活躍的學習環境，利用最新的教學方法。隨著科學技術的迅猛發展，多媒體教學已經成為目前較為先進的教學方式，它改變了傳統教材過於枯燥、單一的現象。

多媒體教學方式集合了圖片、聲音、視頻等等方式，為學生的美術學習增添了不少樂趣，受到廣大教師的歡迎。利用多媒體講述美術知識，需要教師精心地設置教學情境，讓學生的注意力從別處轉移到美術學習中去，最大限度地利用有限的課堂時間，創造出無限的課堂價值。

教師在創設教學情境時要充分考慮學生的學習實際，仔細推敲創設教學情境所能夠引起的教學價值，不能單純的為了謀和新的教學方法，各種教學都要設置教學情境。首先，在課堂導入上。教師在開始一節課之前，用影像或者視頻的方式導入課堂材料，讓學生在充分了解課堂學習目標的基礎上進行美術作品分析，這時教師可以讓學生進行大膽的想像，勇敢說出自己對作品的看法，鼓勵學生對作品所包含的思想進行研究。

三、靈活整合運用美術教材

新課程理念打破了傳統的「唯教材」論，只是將教材看做教學資源的一種形式。教學活動不應是對美術教材的復述和講授，而應將教材作為一種參考，同時融合當地的美術資源，讓美術教學和社會文化及學生的生活相聯系。

因此，美術教師首先要有一雙慧眼，善於觀察和發現生活中的「美」，通過日常積累整理，收集大量的美術教學資源，然後根據當地條件，對搜集到的美術教學資源進行相應的整合，最後運用到美術教學中，不斷豐富和充實現有教材的不足。這些措施能很好地服務於美術教學活動，增加和提升美術課的容量和質量，最終實現課堂教學的有效性。

四、利用計算機等信息技術拓展思維

兒童喜歡形象思維，教師利用計算機等信息技術進行直觀教學對學生完成優秀作品有輔助作用。有的學生平時觀察得少，見得少，腦海里的形象少，創造力較弱，所以，在講授每一課時多准備有關教學的圖片，至少展示兩件實例作為參考。

範例的使用越得當，學生作品的完成效果越好。範例能夠給學生提供豐富的想像空間，避免他們對範例盲目模仿。同時，對實例進行探索分析，從而吸取優秀的元素來完成自己的作品。

五、積極地進行第二課堂嘗試，使其能夠提高課堂興趣

第一，可以通過積極組織辦黑板報，並且將主動權交到學生自己手裡，努力激發學生的自主創新意識以及能力，給學生一個實踐的舞台，讓學生加深對課堂知識的理解，並對自身的欣賞能力進行強化。

第二，積極組織開展一些美術作品鑒賞活動，同時也應該組織學生集中展示個人作品，積極地尋找機會，從而使學生之間能夠進行自主評價，提升自身的素養。

拓展資料

美術：泛指創作佔有一定平面或空間，且具有可視性的藝術，就叫作美術。

它的劃分有多種，一般地包括四大門類：雕塑、繪畫、設計、建築。現代有些學者也把其它的歸納入主個門類里，例如:書法、攝影等。

「美術」這一名詞始見於歐洲17世紀，也有人認為正式出現於18世紀中葉。近代日本以漢字意譯，五四運動前後傳入中國，開始普遍應用。

⑧ 談談新教師怎樣上好小學美術課

1 激發學生對美術產生興趣。俗話說：興趣是最好的老師！快樂、輕松的課堂，能使學生處於最佳的學習狀態，怎樣激發學生的學習興趣，如何吸引學生的目光，讓學生肯安靜下來聽你講課，這些都是至關重要的。我覺得有以下這幾點值得效仿：首先是美術這門學科相對其他學科它還有一個優勢，就是它是集娛樂與知識技能為一體的，因此，在完成教學任務的同時而不影響教學的情況下，不煩在上課之前活躍一下課堂氣氛，教師在上課前講點小故事吸引學生的注意力，或根據課本內容利用多媒體穿插一些音樂或影片的片段，游戲等等，使學生一開始就對這門課產生了學習的興趣，將聽課視為一種「樂趣」，讓學生有個懸念，老師待會可能會給我們再來一段什麼游戲，這樣學生就會主動去學習這門課。，安靜下來等待老師給他帶來新的奇跡。

2、控制好上課的紀律和評價學生的作品。在美術課上給學生談紀律，這是美術新教師最頭疼的問題，一堂課至少要花掉三分之一的時間對學生說「安靜」，一堂課下來身心俱疲，與其這樣不如換個角度，在小學美術課堂，你可千萬不要吝惜你的贊美，因為你的贊美，你的一句話，都有可能去塑造一個天才，一個畫家。贊美的時候我們可以用語言，也可以用一個小小的肢體動作，一個眼神來表示，給學生鼓勵，這不僅是對學生物質上的獎賞，更是在精神上對學生的肯定，作用效果非常之大。

3、抓好每個年級學生的心理特點進行輔導，培養學生的創造力和想像力。想要上好一堂課首先是要了解你面對所要教育的對象，他們的心理、生理、年齡階段和認識的知識面各有什麼特點，了解了他們，做到備課備學生，這節課才能上得更好。

⑨ 淺談如何上好小學美術手工製作課

課的課堂教學效果，更好地培養學生的創造能力呢?一、充分做好課前准備
備好課是提高手工製作
課的課堂教學效率和教學質量的前提。因而教師要認真鑽研教材，緊扣教學大綱，明確教學目標，抓住教學重、難點。要做到這一點，關鍵是教師要搞好示範講解。所以教師必須提前製作，理順製作方法、步驟，弄清製作過程中的重點難點之處。這樣，課堂上示範操作才能真正做到規范、准確、熟練。
二、導入新穎，激發情趣
少年兒童有著強烈的好奇心和求知慾。處在這一時期的兒童其思維正在由形象思維向抽象思維過渡，因此對具體事物的形象感知要強些。實物導入無疑是手工製作
美術課教學導課的最佳方式。例如教學《小衣服》製作，教師事先拿出做好的紙衣服問學生：這件小衣服漂亮嗎?(回答：很漂亮)這件小衣服是老師自己做的，做起來也不太難，老師想把方法也教給你們，願意學嗎?(回答：願意)好!下面就請你們跟老師學。這樣，一下子把學生注意力吸引到你的教學上來。
三、示範講解要做好示範講解
為小學美術課的重要環節，更是手工製作課教學的關鍵，因為教師的示範講解是學生模仿操作順序進行的前提。這一環節的教學，演示的可見程度要大，面向全體學生，講解的措詞要得當，淺顯易懂，看聽
結合。示範講解要突出重點，突破難點。如泥工製作小動物，成形和著色
既是重點，又是難點。成形示範動作要慢，充分集中學生的注意力看好，邊示範邊講解，何處擔接削剮
四、模仿操作，反復實踐
學生的模仿操作反復實踐，形成技能，是小學美術手工製作
課堂教學的目的。所以這一環節也就是手工
課教學的中心環節，在教師示範講解的基礎上，指導學生模仿操作。第一，提出實踐要求(特別是安全紀律)
，明確操作要求要領。第二，根據小學生好動、注意力不集中、兼顧性不高這一特點，最好分步實踐，教師分解製作步驟，示範講解，學生模仿操作完成實踐形成技能。第三，要求學生進行想像創造，以培養學生的想像力和創造力。如《捲筒動物》製作小花狗，可將身子、頭、四肢的製作步驟及著色進行分解，教師示範講解與學生的模仿操作交叉進行。完成這一實踐後，可讓學生創造製作與小狗形似的別的小動物，提示不一樣的地方，反復練習，可以使學生掌握這類製作的方法步驟，形成技能，有效地鍛煉學生的手部小肌肉，同時培養學生的想像力和創造力。
總之，手工製作
課作為小學美術課的重要課型，只要充分做好課前准備，注意激情導入，努力做好示範講解，正確指導學生模仿操作就能使學生的能力有所形成。

⑩ 淺談如何提高小學低段美術課堂教學的有效性

小學美術課堂教學評價是檢驗和改進課堂教學，促進美術課程不斷完善和發展的重要環節，也是教學常規中必不可少的組成部分。它就像一面鏡子，對學生的學習起著至關重要的作用，能直觀地反映教學中教學目標是否完成，教學效果究竟如何等。正確的評價會促進教師的專業發展，進而促進學生的健康發展，錯誤的評價將造成教師對目標感到迷茫，導致教學偏離正確的方向。因此，為了進一步完善小學美術課堂教學評價的標准，提高教師的教育教學能力，形成正確的教學行為，促進小學美術教學向縱深方向發展，提出一些初淺的個人看法。
一、重視自我評價，有利於提高學生自主學習能力
美術課程標准中對評價方式提出的第一條建議就是：重視學生的自我評價。可見，學生在學習活動中進行正確的自我評價是非常重要的，也是十分必要的。
所謂自我評價，就是學生在學習美術中探索知識的過程及體驗情感、態度、價值觀時形成的自己對自己的評價。在上課中，經常有老師這樣引導學生：「你認為你畫的怎麼樣呢？」教師試圖讓學生用質性語言對自我表現做一個敘述性的點評，然後學生會大聲告訴你「老師，我畫的很漂亮」。如果說自我評價到此為止，可以說這只是自我評價的一個簡單的框架形式，不能體現出自我評價的真正意義，離「自我評價」還有很大的距離。在學習過程中，教師要重視對學生自我評價能力的培養，這對提高學生形成自主學習能力、發展個性、完善自我都是十分有利的。長期以來，從來都是由教師給學生打分，因為教師掌握著知識，掌握著評價的標准。現在卻要讓學生自己評價自己，對於學生來說是有一定難度的，需要有一個適應的過程，更需要教師的正確引導，所以，教師要形成培養學生自我評價的的意識，明確自我評價的標准，確定自我評價的內容，尊重學生自己對知識的理解和探知，鼓勵引導他們用自己創造性的方式去尋求答案，獲取知識。通過自評，不但可以充分地展示學生的才華，閃現學生創造性的思維火花，更能在展示的過程中鍛煉學生的語言表達能力和培養學生的自信心，進一步提高學生的學習興趣，同時也為其他學生樹立了榜樣。但在學生自我評價的過程中，也會出現這樣的情況，學生信口開河，亂說一氣，完全把評價的目的拋到腦後。針對這種情況，我們應加強引導和幫助，使學生把握住評價的目的，熟悉評價的標准，運用恰當的方法，客觀全面地評價。
二、注重美術活動表現評價，有利於提高學生的自主參與能力
「美術活動表現的評價」指的就是對教學過程的動態評價。包括學生在教學過程中的學習態度、參與意識、學生相互之間的合作精神、學生的探究能力、對於問題的認知水平和探究能力、對於各種教學情景和創作時進行積極地思維活動以及與同學交流表達自我觀點的能力等。在現行課程條件下，許多美術教師在評價學生的美術作業時，只注重作業的創新性，鼓勵學生大膽作畫，從而就淡化、忽略了對美術知識與技能的評價，忽視了情意、審美、道德等方面的全面發展。這樣一味的、單一的評價，相對忽略了學生在整個美術課堂發展過程，不利於學生的全面發展。
在學習美術的活動中，我們應積極主動去關注學生對學習的內容是否感興趣。如果沒有興趣，我們就要主動及時地調整學習的方向。學生上課能否做到認真聽講，學習時遇到不懂的地方能虛心向同學和老師請教。考慮學生是否積極、主動參與和有效參與，是否能清晰地講述自己的觀點，明確大膽地提出自己的建議，表述自己的藝術主張和創作思路，能不能較好地了解他人意見並做積極的反應，對學習中遇到的問題是否有探究思考的過程。這些都是對學生學習過程的動態評價。重視對學生美術活動表現的評價，有利於檢驗我們教學的效果，同時也是我們對教學工作的自評。我們應該用各種生動有趣的教學方法激發學生的興趣，找出符合學生接受能力的發展規律，培養學生自主完成美術作業的習慣和同學相互合作的精神。了解學生個體進步的程度和學習存在的問題，以便有針對性地因材施教。通過觀察、記錄和分析學生在美術學習中的客觀行為，對學生的參與意識、合作精神、操作技能、探究能力、認知水平以及交流表達的能力等進行全方位的綜合評價。要注重對學生學習過程的評價，改變只用學習結果的優劣這一把尺子去評價一個學生的做法，有些學生雖未完成好教師提出的學習目標要求，但他們在整個學習活動過程中態度認真，表現積極主動，我們也要給予充分贊許和認可。
三、採用多種評價方式，有利於提高學生的自主創造能力
之前的美術課堂教學，由於大多時間不夠，老師想給學生多點畫畫的時間，所以就簡化了這一環節，評價方式趨於單一，評價語言也過於簡單。教師對學生美術作業的評價通常以「畫得像不像」、「繪畫技法好不好」為評價標准，或一味地以寬松的鼓勵來評價學生的作業，這些都具有較大的主觀性和隨意性，在一定程度上也偏離了美術學科的本質規律。因為這些並非評價美術作品的唯一標准。針對學生的作業，我們可以採用分數或等級，採用評語，也可以採用評語與等級相結合的方式