小學美術課程的難點

A. 如何上好小學美術課

作為一名美術教師，如何上好美術課，提高美術課的教學質量和教學效果，讓每個學生通過美術課的學習，在美術的基礎知識與基本技能等方面有所收獲、有所提高，是我經常思考的一個問題。現結合自己的教學實踐，並根據《課程標准》的要求，淺談如何上好美術課。 一、充分地學習，掌握與教材相關的知識 教師在備課前要先通讀全課，初步了解本課的教學重點和難點。我們常說教師要給學生一碗水，自己首先要有一桶水。可在信息高速發展的今天，教師如果只有一桶水已經遠遠不夠了。學生見多識廣，小腦袋中裝滿了各種各樣的知識，所以教師不能只有一桶水而是要有一口井，以備學生所需，要上好一節美術課，教師首先要充分地學習、了解與教材相關的知識。 二、備教材和備學生 教師備課是一個准備的過程，是為了更好地上課。教師在備課時，首先，要對教學內容優化，即對教材的優化。教師要靈活地運用教材，創造性地使用教材，對教材中一些不適合本地學生或深淺不太合適學生學習的內容盡量上好。首先,要根據學生的實際情況制定出難易適合的教學目標，並從學生的基礎知識水平出發，制定教學重點和難點。其次，要准備好教具。美術課的目的在於引導，教給學生正確的審美觀念，培養學生感受美、認識美、鑒賞美的能力。我們常說：「百聞不如一見。」因此，教師在上課前一定要准備好范畫，調動起學生的創作靈感，為下面的課堂教學做好鋪墊。在課堂教學過程的設計上，一定要注意從學生的思維和年齡等特點出發，以學生為主體，讓學生多講、多說、多談感受，並作適當的引導與補充。教師教得多了，學生極易成為教學內容與教師偏好下的奴隸，難以掙脫，即使有幸掙脫，亦已身受傷害。教師教得少了，期待自然開花的結果，卻常見學生為技藝不足而被挫折所苦，學習的過程空有刺激而沒有收獲。所以，我認為，教師在以學生為主體的同時，一定要做好准確的引導和補充，以預防學生繪畫技巧的不足。 三、注重課堂教學的師生互動

B. 怎樣設計小學美術的課堂教學目標

美術對陶冶學生情操，提高學生美術素養，培養學生創新精神和實踐能力，促使學生全面和諧發展具有十分重要的作用。
在貫徹「二期課改」精神，促使美術課堂教學按照「以學生發展為本」的理念進行改革的實踐中，為落實素質教育要堅持「育人為本、德育為先，把立德樹人作為教育的根本任務」的思想，按照《上海市學生民族精神教育指導綱要》和《上海市中小學生生命教育指導綱要》的要求，將小學生民族精神教育、生命教育和二期課改作為一個有機的整體，進一步改進小學美術的課堂教學，提高教學質量，任重道遠。
依據課程標准，切實貫徹「兩綱」精神，整體設計教學目標
首先是加強教學目標的均衡性、人文性與發展性。美術教育擔負著培養學生良好品德和審美能力的重要任務，教師要根據課程標准、「兩綱」的實施意見的要求，按照「知識與技能」、「過程與方法」、「情感、態度與價值觀」三個維度目標整體設計美術課堂教學目標，要以審美教育為主線，發揮美術教學中思想品德與民族文化等教育功能，使學生掌握知識，發展能力，陶冶情操的同時，人格得到逐步完善。同時，要根據不同年級學生的發展情況，落實分階段的目標要求，低年級要重視培養學生對美術的興趣、能運用簡單的美術工具開展造型游戲等；中高年級要重視對學生美術欣賞基本能力與表現方法的培養。教師要認真鑽研課程標准，明確教學目的和任務，掌握各年級教學要求，弄清各年段之間的層次遞進關系，在此基礎上，結合實際，制定出學期教學計劃和安排好教學進度。
加強教學目標的針對性、層次性和統整性。教學目標的設計要明確、具體、恰當，突出學科特點，符合教材和學生的接受能力，體現「兩綱」的層次性。要針對教材的不同內容和學生的不同特點，設計好具體的教學實施目標，關注學生對提高美術素養的共同需要，在不同的單元中都要注意突出重點目標和落實基礎目標。還要注意適應學生在美術學習上的不同基礎、愛好和個性特長，設計有層次的教學目標，使一般的學生和有美術特長的學生都能夠明確各自發展與提高的方向和目標。
合理使用教材，有效融合「兩綱」內涵，科學處理教學內容
根據課程標准以及「兩綱」內涵，合理使用教材，結合並發掘教材本身的內涵價值，落實課程的審美教育、三維教學目標。根據實際，對美術教材中內容過於淺顯和繁雜的內容(如範例畫和步驟畫)，作適當的補充和調整，挖掘內容主題中所蘊含的民族精神和生命教育的含義；要正確處理知識技能與設計創造的關系，根據相互輔助關系，在比例上作必要的調整處理，並注意寓知識技能於設計創造之中，使知識技能與設計創造同時並進，注意相關教學內容的合理整合。
結合兩綱實施要求，科學地選擇和開發美術教學內容。重視對美術學習內容的整體設計，有重點地選擇教學內容，建設有特點的美術課程。要加強繪畫教學的基礎性和生活性，重視小學低年級對寫生的啟蒙教學，注意培養學生的觀察能力、感悟能力和分析能力，掌握繪畫的基礎知識和基本技能；中高年級要強調基礎寫生的基本要求，適當安排速寫的內容要求，要加強民族民間藝術的教學，包括中國畫、書法、剪紙、陶藝等，增加學生喜歡的各種動物、人物和豐富多彩的社會生活內容，以感受祖國豐富的優秀傳統文化。
激勵主動學習，注重審美實踐體驗，樹立先進的教學理念
立足主動參與，通過創設各類有效激發學生學趣的教學情境，自然融合「兩綱」要求開展教學活動，加強學生對美術基本技能的掌握。通過有序操作、有趣的方法講解、嘗試、反饋，運用信息技術多媒體的演示，加強學生課堂作業的過程指導，引導學生積極參與教學活動，逐步學會基本的美術表現方法，理解內容主題的知識和方法、提升情感態度的同時生成正確的價值觀。凡是學生在技能實踐中遇到或可能遇到的困難問題，教師應該充分利用各種方法渠道，加以具體指導；對優秀作業、獨創性作業要予以及時肯定。在學生創作畫或進行課業製作的過程中，要了解全班學生的學習興趣和作業效果情況，要兼顧美術特長生和有困難的學生，特別要熱情、耐心輔導有困難的學生，幫助他們克服困難，完成學習任務，輔導學生學習美術的方法並糾正不良習慣。
重視審美實踐體驗活動，提高學生美術素養。美術教學必須要設計好審美的實踐活動，注意通過審美體驗，使學生的美術素養得到提高。審美教育要貫穿於美術實踐活動的全過程，包括模仿、設計、創作和評價，注意引導學生以實踐為渠道，以體驗為形式，以交流為載體，來認識美、感悟美、塑造美，通過動手實踐，把形象的組織，色彩的設計都通過自身的審美實踐反映出來。其次，教師要善於挖掘教學內容中的審美因素，講究教育的藝術性，「寓教於美」、「寓教於樂」，如繪畫課，教師要善於根據教材內容，按學生特點，有效引導學生理解線條美、色彩美、構圖美和意境美。還要注重美術教學的美育功能，聯系學生的生活實際，有機滲透自然美，家鄉美，祖國美的教育，體現「以美育人」。
引導快樂求知，提高學生學習興趣，改進教與學的方式
重視與信息技術整合，改進美術知識技能的教學方式，拓展美術教學的功能。從學生熟悉和感興趣的生活范圍與信息積累中，運用導向性、啟發性、思想性的直觀形象，通過構思—藝術加工—完成美術作品的實踐學習中，對學生進行直觀地創作啟迪，鼓勵學生想像創造，突破教學難點。教師要認真備課和積累資料，注意充分運用信息技術在視覺反映效果方面的特長，改進課堂教學的方法，提高教學現代化水平。如小學毛筆彩墨畫和中學中國畫教學中，除教師的示範外，還可通過信息技術方式反映欣賞、板畫、板書過程，可反復邊講邊示範，提高教學效果。在指導學生進行命題創作時，針對設計製作中的重點和難點，也可以運用信息技術演示方法，或用信息技術反映原版的美術作品讓學生觀摩，用技術啟發學生想像，開展創造性思維，以此培養藝術的形象造型能力。美術教學要盡量採用直觀教學方法，充分運用現代多媒體技術和網路資源，用現代化手段演示講解，激發學生的興趣，提高教學效益。
要以學生快樂成長為本，優化學習方式，提高學生對美術學習的興趣。重視學生學習方法的改進，鼓勵學生以探究性方法主動自主學習。組織學生進行「看看，想想，畫畫，做做，玩玩」等學習活動，根據教學內容讓學生參與講故事、猜謎語、念兒歌、做游戲、搞競賽、辦展覽和多媒體課件製作等活動，以創設情景來激發興趣，增強美術知識和技能練習的興趣性。在體驗操作練習時，要始終貫徹激發和培養學生學習美術的興趣，不斷提高和發展學生的想像力和創造力。
促進可持續發展，創意新穎作業表現方式，實施激勵性評價
以培養學習興趣、鼓舞創作熱情、開發創新潛能為目的，靈活採取多元化的過程性、激勵性評價方式，鼓勵學生獨立思考，創造性地完成作業。以「知識與技能」、「過程與方法」、「情感、態度與價值觀」三維目標指導實施綜合評價，並注意發展學生的個性特點，在作業批改中要發現和積累一些優秀作品，建立學生檔案。對於必要的基礎知識和技能，應結合常規作業進行指導滲透，對於學生作業中有獨創性，有創意思維的要給以及時表揚和肯定。結合課程建設和拓展型教材使用，鼓勵學生特長發展，允許學生在繪畫、速寫、兒童畫、書法、陶藝等選擇中一項技能進行分階段、提高性練習，對達到較熟練程度的學生要給予一定的特長認定。
通過校園文化制度建設，鼓勵學生美術的特長發展。創設條件，搭建平台，舉辦學生個人畫展，使優秀學生進步更快。也可定期舉辦全校性的美術作品展覽，使大部分學生的美術作品獎勵性評價，讓美術學習成為學生全腦開發、素質和諧發展的載體。還要善於發動和鼓勵學生收集各種廢舊材料來進行美術學習的製作活動，既補充配套美術材料的不足，也進行環境保護的現代教育。
不斷拓展教學視野，豐富教材內容，開發多樣性教學資源
開發和利用各種資源，提高美術教學質量的條件。美術專用教室，存放教具、工具材料以及展示學生美術作品的櫥櫃或場所，多媒體教學設備，計算機、實物投影儀、錄象機、DVD機、版畫機等；相關美術欣賞掛圖、教學磁帶、錄象帶、多媒體電腦軟體，足夠的美術教學工具書刊、教學材料、美術畫冊等資料，要保證硬體的更新和軟體的配套。注意提高美術專用教室的效益作用，力求使每個班、每節課都能進專用教室上課。
充分利用家庭和社會的民族精神教育和生命教育的資源，課內外相結合，統整提高美術教學質量的軟體資源。古今中外的經典美術作品欣賞教學，可採用觀賞、講座、相應的技能練習等形式用主題研討、感悟交流、參觀寫生等形式豐富教學的實施內容。盡可能組織學生到美術館、博物館觀摩學習，讓學生在更優越或真實的環境中欣賞繪畫、工藝、建築、書法、攝影、設計藝術等。積極開發信息化課程資源，充分利用網路獲得最新美術資源，注意加強藝術間的綜合，開發美術的新材料與新技法，創設條件，克服困難，以切實提高學生的審美能力和美術創造能力。
建立美術教研組，推廣有效的教學策略，提高美術教學的整體水平。參加教研活動，積極研究教材，開展課題研究、課堂教學觀摩評議、交流經驗、寫生考察等藝術實踐和新技術、新方法的業務培訓。

望採納

C. 如何提高小學美術課堂趣味性教學

新的小學美術新課程標准按學習方式把美術課程分為造型表現，設計應用，欣賞評述，綜合探索四大學習領域。美術教師如何在新的課程改革中，讓學生生動、活潑、主動地發展，提高美術課堂教學的魅力呢？筆者認為，只有不斷創新的美術教育，才能展現美術學科的獨特魅力。給學生一片自由的想像空間,最大潛力地挖屈他們內心世界的藝術美,進而來培養學生的藝術綜合能力。 一、教學方法要靈活，與生活並行，課堂中感受與眾不同的快樂 聽過許多特色的展示課，課堂表面的熱鬧非凡、花枝招展，難道這就代表了讓學生體會到美術課的快樂嗎？教學過程應該成為學生一種愉悅的情趣生活和積極的情感體驗。所以，我們在知識的傳授中應該充分關注學生在學習過程中是高興還是冷漠呆滯，對學習的態度是越來越積極還是越來越消極，對學習的信心是越來越強還是越來越弱，這種關注應有機地融入到教學活動中去。更要關注學生在師生互動、自主學習、同伴合作中的行為表現、參與熱情、情感體驗和探究、思考的過程，不能拘泥於教材。教學有法，亦無定法，貴在創造，妙在靈活。對於外來經驗，教師應結合自己的實際情況，借鑒、運用、發展。對不同的教材可採用不用的方法，讓學生對教師的教法常有一種新鮮感，以引起學生求知的興趣，讓美術課更接近生活。 二、鼓勵、引導學生創作方法要多變 感受與眾不同的快樂創造性思維訓練能有效地開拓和更新學生的思維方式和表達方式，具有明顯的效用性，對學生創造能力的培養具有很重要的作用，為美術課堂練習注入了新的活水。低年級學生較側重聯想訓練法。方式一：圖形聯想訓練。教師在宣紙上用各種顏色暈染形成肌理效果，讓學生展開想像，說說紙上變出了什麼？有的學生說變成島嶼，有的說變成老鷹、鹿角還可以利用圖形讓學生進行大膽想像：如白色的背景上畫上幾個五彩的小圓圈，由此讓學生展開聯想：由這張畫你會想到什麼？有的學生說：天空上放飛熱氣球；有的學生認為，這是綠色的海洋里魚娃娃們吐的小水泡這樣，讓學生展開聯想的翅膀，盡情想像，去享受圖形的變化帶來的快樂。方式二：添畫聯想訓練。教師提供一些不完整的線條或圖形，讓孩子們大膽地進行聯想添畫、補充畫面，比比誰完成的作品更生動、更有創意。小學生正處於思維活躍的年齡階段,他們有豐富的想像力,能想到成人不能想到的東西,如奇形怪狀的建築、五顏六色的天空、漂亮的精靈等世界上不可能存在的事物或沒有見過的東西,他們的這種創造能力是不可多得的。現代社會正需要這種不拘於格的創造意識,需要孩子們把想像運用到創造上,而美術被公認為是培養創造力最具成效的課程之一。 三、充分利用教學資源，在活躍的氛圍中體會美術學習的樂趣 在玩的過程中享受快樂愛玩是孩子的天性，教師要積極鼓勵孩子進行探索性玩耍，創造玩的條件，使其享受玩帶來的快樂，將枯燥的知識轉變為有趣的游戲，如智力搶答、講故事、變魔術等。在書中看到一位老師的《色彩的世界》一課是這樣導入的：課前，教師在桌前放了一杯無色的水，調動了孩子們的好奇心，教師以魔術師劉謙的形象出現，攪動杯中的無色水，誰知水在老師的攪動下慢慢散開變出很多種顏色，讓學生初步體驗色彩變化。像這樣的導入，提高了學生的興趣，豐富了他們的想像力，讓他們感到無比快樂，從而使我們的教學目的得以實現。除此之外，在學生藝術創作的實踐中，我們還可以換換環境來教美術，而不一定讓孩子僅僅在教室這個單一的環境中創作。教師可以引導性的，讓他們自發地組織、設計、分工、討論，可以在音樂室、實驗室、操場上、校園里，有條件的甚至可以到學校附近的鄉間或小溪邊，讓孩子們在生活中尋找美術、參與美術活動，讓學生走進美術，以自己獨特的方式享受美術的快樂，表達個人的情智，獲得審美體驗。 四、美術教學中材料利用的多樣化， 嘗試多角度的個性組合小學生興趣的穩定性較差，如果提供的工具材料是單一的、固定的，久而久之，會使他們感到乏味，降低學習積極性。因此在美術教學中，教師應不斷改變拓展工具材料的新鮮性和獨特性，引發學生興趣。要積極引導學生善於發現生活中可利用的材料，引導孩子從多角度去聯想和製作，逐步養成從多思路創作作品的好習慣。如學習《裝飾畫》一課，有的學生帶來了麥桿、稻草、麻繩、鵝卵石，有的帶來了匾、貝殼，紐扣、啤酒瓶，有的還帶來了各種各樣的花瓣、花生殼、廢紙板通過粘貼製作，一個個別具風格的裝飾畫就這樣誕生了。又如第五冊《植物籽粒拼圖》的教學，提早讓學生收集各種植物籽，包括小的飾品（紐扣、珠子等）。在教學中，學生就可以自由地去粘貼圖片，獲得學習的樂趣。 在平時的教學中，還要引導學生善於選用生活中的廢棄材料，增強變廢為新的創新意識，如把生活中常見的廢紙板製作成個性化的鏡框、小畫夾等手工作品；並且還可以啟發孩子多角度地去思考利用這張廢紙板，如用彩繪的形式、水粉畫裝飾的形式、線描的形式。 作為新課程下的美術教師，應該注重所學知識的滾動性，培養孩子把書本知識用活的意識，把課堂上的知識延伸到課外。如上《植物寫生》這堂寫生課時，發給孩子不同的植物種子寶寶，讓孩子們當一回農民伯伯，體驗植物寶寶生長的樂趣，並且要求孩子們把每個階段植物的不同變化描繪下來。 這就是生活中的美術，不僅鍛煉了學生的能力，又讓學生在活動中獲得了體驗和感悟，在體驗感悟中又發展了新的情感、能力和覺悟。教學是一門科學，也是一門藝術。要讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的魅力，這還需要我們不斷地去探索。 五、利用多媒體教學，培養學生的自主探究能力 通過教學實踐，我認為利用多媒體技術優化後的課堂教學對學校開展創新教育，培養學生的創造性思維提供了良好的支持。 在小學美術教學中教師要根據學生的年齡特點，讓學生直觀地感覺教材，有利於重、難點的突破。學生們喜歡活動的畫面，有趣的情節。而多媒體的直觀具體、變換靈活，富有表現力和感染力，正符合學生的要求，能夠很好地解決這一問題。在教學中，根據學生的認知結構和生活經驗，發揮他們的主觀能動性和想像力，在學生掌握知識技能的過程中培養他們的自主探究能力。這種學習方式就需要老師充分相信學生，大膽放手，讓學生憑借自身的感受、觀察、思考、體驗、發現、討論、搜集、嘗試、反思等學習完成學習目標。把思維和表現的空間交給學生，讓學生擺脫教師和課本的思維圈子，在美術的天地里展開聯想的翅膀。 六、教師現場示範的時機選擇 教師課堂示範的內容與形式有了恰當的安排，示範的時機就顯得極為重要了。同樣的內容、同樣的形式，示範的時機不對，仍然會阻礙學生想像力、創造力的培養。曾在書上看過一位教師上《夢中的我》，開始用動畫導入，引出夢的話題，然後引導學生追憶夢中的我，最後指導學生描繪夢中的我。經過前兩個環節的引導、挖掘，學生的思維得到了極大的拓展，他們爭先恐後地用語言、動作來描述自己夢中的情景，想像如小鳥一樣在藍天上自由自在飛翔。到第三個環節指導學生描繪夢中的我時教師：老師昨天做了一個有趣的夢，說給你們聽聽，好嗎？（教師講述自己的夢，同時出示描繪夢的范畫，引導學生積極向上的人生觀，要實現夢想必須持之以恆地努力。）教師引導學生評析范畫，指導學生描繪夢中的我。很顯然，這節課學生的作品全是教師的夢。 美術課堂中教師示範時機往往是因課而異的。如曾看過一位低年級教師這樣示範：老師最喜歡多啦A夢了（在黑板上畫出多啦A夢），你知道它有哪些本領嗎？你還想賦予它一些更加神奇的本領嗎？生1：成為大廚師。師：好，老師給它帶上廚師帽。（教師示範：畫上帽子）生2：成為歌手。師：不錯的想法。誰願意幫多啦A夢手上畫個話筒呢？（學生畫，教師幫助修改）生3：成為超人。師：這個想法太棒了。你會給多啦A夢穿上超人的斗篷嗎？（學生畫）這里的教師示範猶如一根導火索，點燃了學生技能與情感的火焰，起到拋磚引玉的作用。 教師在課堂現場示範是最直接、最具體、最直觀、極有效的教學方法。如教學中國畫時，對墨色濃淡的調配、用筆用墨的方法、色彩的配置、干濕的銜接等等，教師在課堂上親自揮筆做具體詳細的示範指導，學生目睹了作畫的關鍵，則心領神會。學生在練習中還會不時提出作畫的種種問題，教師均當場示範，其效果遠遠超過任何口頭上的解答方法。 教師不可能在所有需要示範的教學環節中都現場作畫，這就需要課前准備好恰當的范畫作品，有效地啟發、引導學生學習。如：教學命題畫、想像畫或設計創作時，為了打開學生的創作思路，可以事先准備相關的范畫，並將創作的體驗、構思的方法及技法講授給學生，從而引導學生由此及彼、觸類旁通，逐步學會創作和設計的方法。不僅展示了多幅美觀的構圖范畫，還可展示幾幅構圖不恰當的范畫，多幅相比，逐步淘汰，最後剩下最完美的一幅。這種比較式示範，一方面向學生揭示了一些容易走的彎路和常犯的錯誤，另一方面，在比較中使學生對美術作品鑒別有明確的認識，提高學生藝術鑒賞水平。 總之, 教學是一門科學，也是一門藝術，美術教學的教學方法有多種多樣,只要我們認真地把握好學生心理特點、教學內容的側重點、教學過程的創新性, 給學生提供充分的探究機會，讓學生通過手腦並用的探究活動體驗學習的樂趣，培養其發現問題、分析問題、解決問題的能力。在實施過程中要深入滲透新的課程理念和目標意識,善於總結經驗,汲取教訓,揚長避短,勇於創新,才能不斷改進和完善美術教學，提升美術教學的魅力。讓創新的火花在課堂中不斷地閃現，讓我們的美術教學永遠充滿生機與活力，讓孩子們盡情地享受著美術帶來的樂趣，這還需要我們不斷地去探索。 [1]相毅敏.新課程教學設計美術義務教育段[M]. 北京：首都師范大學出版社.2006.11. [2]謝正斌著.你會教孩子嗎.北京：九州出版社.2007.7. [3]陳忠進.美術培訓的教學方法之我見[J].引進與咨詢,2005,4.

D. 淺談如何上好小學美術手工製作課

課的課堂教學效果，更好地培養學生的創造能力呢?一、充分做好課前准備
備好課是提高手工製作
課的課堂教學效率和教學質量的前提。因而教師要認真鑽研教材，緊扣教學大綱，明確教學目標，抓住教學重、難點。要做到這一點，關鍵是教師要搞好示範講解。所以教師必須提前製作，理順製作方法、步驟，弄清製作過程中的重點難點之處。這樣，課堂上示範操作才能真正做到規范、准確、熟練。
二、導入新穎，激發情趣
少年兒童有著強烈的好奇心和求知慾。處在這一時期的兒童其思維正在由形象思維向抽象思維過渡，因此對具體事物的形象感知要強些。實物導入無疑是手工製作
美術課教學導課的最佳方式。例如教學《小衣服》製作，教師事先拿出做好的紙衣服問學生：這件小衣服漂亮嗎?(回答：很漂亮)這件小衣服是老師自己做的，做起來也不太難，老師想把方法也教給你們，願意學嗎?(回答：願意)好!下面就請你們跟老師學。這樣，一下子把學生注意力吸引到你的教學上來。
三、示範講解要做好示範講解
為小學美術課的重要環節，更是手工製作課教學的關鍵，因為教師的示範講解是學生模仿操作順序進行的前提。這一環節的教學，演示的可見程度要大，面向全體學生，講解的措詞要得當，淺顯易懂，看聽
結合。示範講解要突出重點，突破難點。如泥工製作小動物，成形和著色
既是重點，又是難點。成形示範動作要慢，充分集中學生的注意力看好，邊示範邊講解，何處擔接削剮
四、模仿操作，反復實踐
學生的模仿操作反復實踐，形成技能，是小學美術手工製作
課堂教學的目的。所以這一環節也就是手工
課教學的中心環節，在教師示範講解的基礎上，指導學生模仿操作。第一，提出實踐要求(特別是安全紀律)
，明確操作要求要領。第二，根據小學生好動、注意力不集中、兼顧性不高這一特點，最好分步實踐，教師分解製作步驟，示範講解，學生模仿操作完成實踐形成技能。第三，要求學生進行想像創造，以培養學生的想像力和創造力。如《捲筒動物》製作小花狗，可將身子、頭、四肢的製作步驟及著色進行分解，教師示範講解與學生的模仿操作交叉進行。完成這一實踐後，可讓學生創造製作與小狗形似的別的小動物，提示不一樣的地方，反復練習，可以使學生掌握這類製作的方法步驟，形成技能，有效地鍛煉學生的手部小肌肉，同時培養學生的想像力和創造力。
總之，手工製作
課作為小學美術課的重要課型，只要充分做好課前准備，注意激情導入，努力做好示範講解，正確指導學生模仿操作就能使學生的能力有所形成。

E. 如何上好一節小學美術課

兒童天生對任何事都有興趣，什麼都想去學一學、做一做，模仿一下，從他們對世界還只有淡淡認識的時候，他們就開始了塗鴉，然後隨著認識的提高，技能的增加，年齡的增長，這些興趣都會發生變化，不同年齡段的孩子，對美術的熱情截然不同，對不同的學生，我們都要用心去感悟，從基礎從學生的根本出發，讓學生們的身心技能都能得到良好的教育和發展。雖然教學經驗還不是很多，但是通過一年的教學以及其他老師的教學經驗我覺得上好一堂美術課要做好的事情要有一下的這幾個方面:鑽研教材，把握知識要點無論上什麼課你都要知道自己上的是什麼內容，應該要知道哪些相關的知識，了解教學重點和難點。我們常說教師要給學生一碗水，自己首先要有一桶水。可在信息高速發展的今天，教師如果只有一桶水已經遠遠不夠了。學生見多識廣，小腦袋中裝滿了各種各樣的知識，所以教師不能只有一桶水而是要有一口井，以備學生所需。因此，教師一定要多學習，多充實自己，盡可能多地掌握一些與本課有關聯的內容。例如《皮影戲》這一課，當學生問到我什麼是皮影的時候，我內心是慧心一笑，因為我雖然知道皮影戲的最基本的知識，但是要是讓我去解釋什麼是皮影我還真的不知道。所以在上課之前我去查閱了關於皮影的資料，知道了皮影戲的歷史、類型以及對現代的影響。了解了這些上課的時候學生問到我就不怕答不出來，這樣既豐富了自己的知識，又教給了學生，讓知識得到更廣泛地傳播。所以，要上好一節美術課，教師首先要充分地學習、了解與教材相關的知識。量體裁衣，認真分析學生上課前你要知道你教的是誰，對你要教育的這些人你要知道他們是什麼樣的學生，年齡、生理、心理各有什麼特點，對這些你都要有所了解，你才能上好這節課。小學生有他們的年齡和心理特徵，他們活潑好學，注意持久性差，兒童早期的繪畫是天真爛漫的，在他們的想像中，我們既看不到細節，也看不到透視變形，只看到一種原始的大概的外部形狀，畫出的東西飄忽不定，不能准確地到達應有的位置，但他們也能用他們所認識的方法表達出物體的樣子來，因此，在低年級課堂教學上，不要刻意去叫學生什麼，怎麼畫，而是讓他們發揮想像力隨便畫。 了解了你要教的對象還不行，一節課重要的不僅僅是學生，還有課本的內容，兩者結合才行。要備好課，教師要教什麼，在這節美術課上要教學生什麼，要達到什麼樣的目的，教者心中要有底，要培養學生什麼方面的技能，這就要備好課。美術課的目的在於引導，教給學生正確的審美觀念，培養學生感受美、認識美、鑒賞美的能力。我們常說：「百聞不如一見。」教師在上課前一定要准備好范畫，調動起學生的創作靈感，為下面的課堂教學做好鋪墊。在課堂教學過程的設計上，一定要注意從學生的思維和年齡等特點出發，以學生為主體，讓學生多講、多說、多談感受，並作適當的引導與補充。教師教得多了，學生極易成為教學內容與教師偏好下的奴隸，難以掙脫，即使有幸掙脫，亦已身受傷害。教師教得少了，期待自然開花的結果，卻常見學生為技藝不足而被挫折所苦，學習的過程空有刺激而沒有收獲。所以，我認為，教師在以學生為主體的同時，一定要做好准確的引導和補充，以預防學生繪畫技巧的不足。激發興趣，促進師生互動 課堂教學是上好一節美術課的中心環節，也是教學目的實施的過程。教師要注意激發學生的學習興趣，對學生來說，興趣是最好的老師，只有學生對事物感興趣了，才會去注意觀察與感受。有了感受，有了真情實感，才能畫出動人的作品。快樂、輕松的課堂，能使學生處於最佳狀態，激發學生的學習興趣，發揮其主體作用，如何吸引學生的學習興趣，始終讓學生心理處於最佳狀態是至關重要的。因此，在課堂教學方法上要注意直觀形象性和游戲活動性，使用多種手段激發興趣，給學生一種新奇有趣的感覺，激發學生的學習積極性，取得良好的教學效果。教師積極創設合適環境，引起學生的共鳴；教師的教態、語言要親切、生動，多用鼓勵的、表揚的語言，增強信心。比如：「很有創意」、「很好」，「你真聰明」等詞句，教師要多用，用好。《參觀和旅行》一課，課前我在教室掛上了一些旅遊景點的照片，學生觀察欣賞，置身於美妙的墨色之中，讓學生說一說想法，談一談感受，一步一步地引入。在培養興趣的同時，可給學生一個當小老師表現自我的機會，教學活動是一種情感的互動過程,是一種充滿情意的交流過程，充滿濃郁的情感色彩。沒有感情的課堂是失敗的課堂，而且感情是雙方面的，要求學生有情感，教師首先要有豐富的情感，對學生充滿深厚的愛，理解學生，尊重學生，關愛學生。讓學生教學生，講台上的學生盡力表達，下面的學生聽得很認真，想找出不足自己上台去補充，也當一回小老師。此時，教師的作用就是給予肯定和補充不足，學生在輕松的環境中產生發揮與表達的願望，趁熱打鐵讓學生作畫，把自己最想表達的東西畫出來。教師要注意巡視指導，可以動手幫學生改一改，並告訴他為什麼要這樣改，久而久之就能提高他們的繪畫水平，使全體學生一起進步。教師必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，相信他們都能在各自的潛質上獲得不同程度的發展和提高。前蘇聯教育家巴班斯基指出：只有在師生積極的相互作用下，才能產生一個完整現象的教學過程。拓展思維，培育創造能力 小學生在繪畫創作時，開始不知該畫什麼，這時你千萬不要告訴學生什麼東西怎麼畫，而是告訴他們所有的東西都是美的，讓他們盡情的畫，小學階段不需要畫出多好的素描、速寫，而是培養好他們的想像力和創造力。 在美術教學過程是，創作畫對小學生來說是很重要的，它能培養學生的想像創造能力，發展智力開拓思維。 在小學美術教學中，小學生不容易想像創造出富有自己想法的畫面，這是他們長期模仿而產生的結果，下筆程式化，思維過程化，不是自己觀察想像加工主動創造出來的畫，而是不動腦筋的記憶結果，因此，針對這種情況我們要動腦讓學生去思維去想像，例如：通過投影錄像示範畫，出外寫生，還有把繪畫步驟編成兒歌活潑生動又容易記憶。調動小學生作畫興趣和積極性，使他們自覺主動地去表現所想反映的內容，使學生心情抒暢，激發創作慾望，並對他們的作品及時予以表揚，使他們增強創作信心。例如：在《船》的教學中，主要是要求大家巧想利用身邊的廢舊材料來製作船，我不僅出示我示範的作品，而且利用廢舊可樂瓶做成的成品讓學生欣賞，活躍學生的思維，拓寬思維讓學生展開想像，然後讓學生完成自己的作品，完成可以放在展台上讓大家觀賞，這樣學生製作認真、積極，作品形式多樣，內容新穎，極富創造性。 科學評價，激勵童心飛揚小學生經過努力畫出來的作品，都很想得到老師的表揚鼓勵。因此，教師的評價要合理，切記使用打擊學生積極性的語言。教師要肯定作品的優點，加強信心，然後以商量的語氣徵求學生意見，錯誤的地方應該怎樣去改正將會更好，更完美。評價的方式可以是多種的，可以採用學生自評或互評，再結合教師的點評，最後讓學生通過自己的努力來確立正確的審美理念。（1）教師評價。在教學過程中，教師為了指導學生的學習，有必要對學生的學習狀況進行的評價反饋。但教師的評價更多的是正面評價，評價中帶有鼓勵，評價中帶有指導，要用好眼神，目光和眼光應該具有親和力，親切自然，飽含著對學生的信任和期待；要多對學生微笑，給他勇氣，使其建立自信，肯定地點點頭，讓他信心十足；調動學生學習的積極性，激發學生情感；（2）師生互評。當學生的作業展示出來後，可讓學生說說「最喜歡哪件作品？為什麼？」等，通過同學之間的相互評價，不但加強了同學間的交流，還可以了解學生認識事物的態度、思維方式及個性特點；（3）自評。當學生完成美術作業後，可讓學生對自己的作品進行介紹，可介紹作品的內容，或說明創作的動機、過程，也可以介紹作品中自己感覺最得意的地方或不足之處。學生的自我評價既可以實現自我需要，又可以提高學生的元認知水平，使學生更好的自主發展。學生不管是完成作品還是回答問題，總是希望得到教師的肯定。作為教師首先要對學生積極參與的態度表示贊賞，然後對具體的作品要做具體的分析，做出科學、合理的評價。這樣既保護了學生的學習熱情，又能幫助他們提高分析與鑒賞的能力。合理的評價可以建立起學生對老師的信任感，同時也傳遞給學生一種信息——公正、公平的評價方法。美術教學的獨特是不可代替的，通過藝術形象的陶冶，使人感情豐富，心靈美好，品格高尚，使人熱愛生活，熱愛自然，熱愛美好事物。教師應在課堂教學中不斷地激發學生的學習興趣，盡量使課堂產生輕松愉快的氛圍，充分鼓勵學生自主、自由地去發散思維、創造性地想像，讓每一位學生在學習的過程中都產生愉悅的情緒，以此來啟動學生內在的活力，豐富學生的想像力，提高他們的創造思維能力。總之，小學美術課的課堂教學千變萬化，教法也要靈活多樣，只有教師全身心投入到教學過程中，做到樂教，學生才能樂學。

F. 小學美術應該講點什麼注意事項具體點的回答！！

第6課 詩配畫

教學目標：
（1）、通過欣賞，讓學生感受詩配畫的意境美。
（2）、了解詩配畫的有關知識。
（3）用所學知識為詩歌配畫，體驗詩配畫的創作過程。
學習內容：
教學重點：用「水墨畫形式」進行詩歌配畫。
教學難點：詩配畫畫面意境的獨特表達。
教學過程：
1、課前准備：水墨畫工具材料（如毛筆、墨汁、國畫顏料等），水墨畫圖片欣賞資料、示範畫。
2、教學導入：
教師出示欣賞圖片，提出問題：
（1） 這些畫與平常的畫有什麼不同？
（2） 畫面和詩句有何聯系？
（3） 畫面是如何表達詩的意境的？
學生分小組討論後，用自己的語言表述。
3、教師示範：以元朝王冕的《墨梅圖》為例，邊畫邊講解詩配畫的過程。
4、課堂練習： 用水墨畫形式，表達自己喜歡的一首詩。教師適當給予學生水墨畫技法指導。
5、課堂評價：學生自評、學生互評和「教師點評」相結合的方法，並對學生的作品進行展覽。
教學後記：
學生畫畫時，可以通過創造發揮，自發地找到表達自己情感的方法。在他們遇到困難時，教師給予必要的指點和提示，對學生出現的問題和錯誤，不必忙於糾正，要相信孩子們的出人意料的創造力！

第7課 看新聞，畫新聞（二教時）

教學目標
情感領域：開闊學生視野，培養學生看新聞的習慣，關注社會、關注世界。
認知領域：根據所看新聞，學會用畫面表達事件，傳達見解。
操作領域：對重大新聞的場面進行有主題的繪畫，畫面表面別具一格。
學習內容：
教學重點：組織畫面，抓住新聞關鍵，以精彩的畫面表現新聞場景。
教學難點：構圖形式要讓人對新聞事件一目瞭然。
教學過程：
第一課時：
1、課前准備：繪畫工具，國內外重大新聞的圖片、圖像資料。
2、教學導入：
觀看圖片資料，師生共同探討最近國內外重大新聞，確定繪畫主題。
（1） 最近有什麼新聞？哪些你認為比較重大？
（2） 你喜歡哪類新聞？怎麼表現？
（3） 學生講述所選新聞的大致內容，討論後發表自己的觀點和感受。
3、欣賞：欣賞課本上的范圖，共同分析畫面為何如此生動？並說說你對畫面的理解。
4、 課堂練習：
（1） 構思創作，初步繪制；
（2） 交流創意，互相促進。
學生展示自己的草圖，講述意圖。

第二課時：
1、 組織教學。
2、 交流：學生介紹上節課作業構思，並設想最後的表達效果。教師介紹一些小技法。如：水彩筆「點彩法」、彩色鉛筆「明暗法」等。
3、 學生作業。
教師巡迴指導學生作業，使學生作業更豐富生動。
4、 小結：
展評學生作業，學生互評（可評出「畫面生動」獎、「印象深刻」獎等）、教師點評。
教學後記：
教學過程中，教師應因勢利導，拓寬學生思維的廣度和深度。使學生能對身邊發生的事關心和思考，有自我獨特的見解。

第8課 作文插圖

教學目標：
情感領域：培養學生創造精神，形成綜合學習的能力。
認知領域：使學生學會合作，體驗探究、發現、創作的愉悅與成就感，激發學習美術的興趣。
操作領域：了解插圖及其運用，作品設計新穎、獨特。
學習內容：
教學重點：要求在作文的關鍵段落畫插圖，可畫出作文所描述的主要形象，也可畫文中的精彩片段。
教學難點：怎樣用形象來表現作文中的精彩片段或主要形象。
教學過程：
1、課前准備：師生共同收集帶有圖文的書籍，准備繪畫工具等。
2、教學導入：
（一） 學生展示收集的圖文資料（雜志、學生讀物等）。
師：這些圖文資料的特點是什麼？（圖文相配合）
師：你們覺得文字中配上圖畫美嗎？為什麼？
（二） 教師展示文學作品。
（1） 放一段文學作品錄音，讓學生感受文學之美。（要求學生可加上自己的聯想來描述作品中印象最深的地方）
（2） 欣賞文學作品中配的插圖。
3、欣賞：欣賞課本上的范圖，使學生了解作文插圖的拓展性。
4、課堂練習：
（1） 學生選擇作文，可以是自己的也可以是其他人的，選出自己感興趣的部分。
（2） 學生構思插圖，鼓勵學生將與眾不同的想法用畫筆表現出來。
5、拓展：除了給作文插圖外，也可先畫圖再構思作文，鍛煉學生的逆向思維。
6、課堂評價：形式不拘，自評、師評等。
教學後記：
純粹讓學生作文插圖，他們覺得枯燥，可改變教學模式，讓學生換一種方式來學習，寫寫畫畫、畫畫寫寫，會增加學生的好奇心和求知慾

G. 怎樣上小學美術課才真正有意義

1，要注重基礎知識的掌握和基本技巧的訓練，也要培養學生的創造能力與思維專能力；在作業過屬程中，更注重學生在學習過程中的感受，要讓學生學得輕松，學得愉快。
2，在低年級課堂教學中要注意直觀形象性和游戲活動性教學方法的運用，這就靠老師使用多種手段來激發興趣，給學生一種新奇有趣的感覺，激發他們學習的積極性，取得良好的教學效果。
3， 對學生美術作品的評價要及時，雖然不能吝嗇表揚，但也要勿濫，否則效果適得其反。評價是多方面的，老師要信每一位學生都有閃光點與過人之處，要善於發現每個學生的作品中的閃光點，加以肯定，鼓勵、激發他們的學習興趣；評價語言要豐富，不要千篇一律，由於學生有著豐富的想像力，每幅作品各有不同又各有長處，每個孩子都希望得到老師的表揚，因此老師得評價語言要有機智性，隨機性，一定不要使用具有打擊學生積極性的語言，要肯定作品的優點，加強學生作畫的信心，可以用商量的語氣徵求學生意見，不好的地方應該怎樣去改正，將會更好更完美等等。

H. 淺談如何在小學美術課堂中提高教學效率

1合理的目標定位是導向
美術沒有語數外非常嚴密邏輯的知識體系，也沒有他們緊密的上課密度，我們美術老師很容易把握不好知識點在整個小學體系的地位和作用，因而在上課中把握不好「度」，於是，知識點的難易程度不能與學生的認知相匹配，結果事倍功半。因此課前我認真鑽研了這課的教材，聯繫到學生的實際，確定了這樣的教學目標：①掌握紙條的基本製作方法、技能，能製作出一件編紙條作品。②了解穿編工藝的形式美法則及構成的基本原理。③培養耐心、細心的良好工作習慣。同時也確定了本課的教學重、難點：在掌握編織一提一壓的基本技法上，通過觀察與分析，了解到可以通過對作品的外形進行創新設計和改變經、緯條的形狀及變換提壓方法，從而製作出更多更美的作品。
2充分的課前准備是前提
仔細想想，我們平時的教學遺憾，無不與我們的准備不到位有直接關系。科學務實的教學設計，松張有度的教學節奏，是教學有效的主要因素。課前的教案設計、教具准備，相關教學資料的收集等等，都是准備的范疇和內容。根據教學內容、教學目標和學生的實際，我設計了比較科學的教學環節：①激趣導入，揭示學習目標；②學習基本的製作方法；③作品欣賞；④學生作品創作；⑤作品展評；⑥拓展總結。本課屬於設計﹒應用學習領域，需要的材料較多：色卡紙每組（兩人為一組）三張、剪刀、直尺、鉛筆、固體膠，除色卡紙外，其他材料要求學生自己提前准備。教師還要准備一些外型各異、編織方法不一樣的作品，另外根據教學環節的設計，准備好教學課件。有了准確的教學目標、重難點、科學的教學環節，充分的課前准備，課也就成功了一半。
3有效的實施課堂教學是關鍵
3.1教學中應注意激發學生的學習興趣。課上我首先出示範作，欣賞激趣。在看過精緻的作品時，孩子們的興趣高漲了起來。我問他們：你們知道這些作品是怎樣製作出來的嗎？他們說：「不知道！」我告訴他們是用紙條編織出來的，不僅讓他們初步感受了製作的材料，而且也激發了他們的學習的慾望：啊，原來用紙條還能編出這么美麗的作品，這樣就會讓學生不由自主地渴望進入後面的學習之中。
3.2美術課堂離不開教師必要的示範講解。
本節課是學生第一次接觸到用紙條編東西，加之本節課的教學容量較大，所以老師的演示講解必不可少。在學習基本製作方法這個環節中，我最初的設計是通過課件展示基本製件方法的四個步驟：①對折剪經條；②剪緯條；③按一提一壓的基本方法編織；④整理完成。這四個基本步驟並不難，可等到學生真正來創作作品時，卻是千篇一律，跟課件中演示的作品沒有什麼兩樣，不管是在外形上還是在穿編方法上都沒有進行改變，這樣的作品沒有達到我預期的目標。於是第二節課我對這個環節進行了改變：由教師親自示範，並在每一步的示範中，強調我們一般剪的經條形狀是直線狀，也可以改變經條的形狀，把它變成折線狀、斜線狀、弧形狀，這時再不失時機地展示比較典型的作品，讓學生體會到改變了經條的形狀就會出現不一樣的效果。讓學生領悟到最基本的紡織方法是一提一壓，也可以改變成一提兩壓、一提三壓……這樣都可以製作出不同的作品來。

I. 如何上好一節小學美術課

美術課，一個以前一向不被人們注重的學科，現在也提高到了一個新的高度。特別是素質教育的推進，新課程的試行，它已經越來越被人們所重視了。 經常有其他學科的老師對我說：你們美術課最好上了，不用從頭講到尾，學生興趣自然有，上課輕松又愉快。我笑了笑，在他們看來美術課是一件簡單、輕松的事，不用多想、不用多鑽研，上課出示示範作品，學生照著畫就是了，學習氣氛濃。心想要是真能讓每一節美術課輕松愉快又有良好的效果，這個美術老師的造詣可不一般了。上好一節美術課不是那麼簡單的事情。美術是一門綜合性科目，一堂好的美術課，應該是既傳授應掌握的美術知識，同時又培養學生一些良好品德，生活習慣。它與許多學科有著密切聯系。課前的精心准備，課堂的情景創設、環節安排、個性輔導、多樣評價以及課後的反思等等一樣都不可少，都需要美術老師下工夫來思考、推敲。 美術課教學與其他學科教學一樣，要以提高學生總體素質為目標，不能單純地認為美術課僅僅是教學生繪畫，教學生依葫蘆畫瓢，具體地說，課程改革給美術課提出了更高的要求，美術課不再是以前那樣，教師在上面畫，學生在下面畫；素質教育已進入美術教學，在課堂中以發展學生為本，使學生成為學習的主人；在作業過程中，更注重學生在學習過程中的探究，讓學生學得輕松，學得快樂。 兒童天生對任何事都有興趣，什麼都想去學一學、做一做，模仿一下，從他們對世界還只有淡淡認識的時候，他們就開始了塗鴉，然後隨著認識的提高，技能的增加，年齡的增長，這些興趣都會發生變化，不同年齡段的孩子，對美術的熱情截然不同，作為一名美術教師，如何提高美術課的教學質量和教學效果，讓不同的學生通過美術課的學習，在美術的基礎知識與基本技能等方面有所收獲、有所提高，是我經常思考的一個問題。現結合自己的教學實踐，並根據《課程標准》的要求，淺談如何上好美術課。 一、充分地學習，掌握與教材相關的知識 教師在備課前要先通讀全課，初步了解本課的教學重點和難點。我們常說教師要給學生一碗水，自己首先要有一桶水。可在信息高速發展的今天，教師如果只有一桶水已經遠遠不夠了。學生見多識廣，小腦袋中裝滿了各種各樣的知識，所以教師不能只有一桶水而是要有一口井，以備學生所需。因此，教師一定要多學習，多充實自己，盡可能多地掌握一些與本課有關聯的內容，多了解與教材相關的知識。 二、備好教材，備好學生 教師備課是一個准備的過程，是為了更好地上課。教師在備課時，要對教學內容優化，即對教材的優化。在這節美術課上要教學生什麼，要達到什麼樣的目的，教者心中要有底，要培養學生什麼方面的技能，這就要備好課教師要靈活地運用教材，創造性地使用教材，對教材中一些不適合本地學生或深淺不太合適學生學習的內容進行刪減，這就要備好課。首先,要根據學生的實際情況，他們是什麼樣的學生，年齡、生理、心理各有什麼特點，有所了解，你才能上好這節課，小學生有他們的年齡和心理特徵，他們活潑好學，注意持久性差，具體形象思維占優勢，概括水平處於概括事物直觀的具體形象的外部特徵階段，兒童早期的繪畫是天真爛漫的，在他們的想像中，我們既看不到細節，也看不到透視變形，只看到一種原始的大概的外部形狀，畫出的東西飄忽不定，不能准確地到達應有的位置，但他們也能用他們所認識的方法表達出物體的樣子來，因此，課堂教學上，不要刻意去叫學生什麼，怎麼畫，而是讓他們發揮想像力隨便畫。其次，要准備好教具。美術課的目的在於引導，教給學生正確的審美觀念，培養學生感受美、認識美、鑒賞美的能力。我們常說：百聞不如一見。因此，教師在上課前一定要准備好范畫，調動起學生的創作靈感，為下面的課堂教學做好鋪墊。在課堂教學過程的設計上，一定要注意從學生的思維和年齡等特點出發，以學生為主體，讓學生多講、多說、多談感受，並作適當的引導與補充。教師教得多了，學生極易成為教學內容與教師偏好下的奴隸，難以掙脫，即使有幸掙脫，亦已身受傷害。教師教得少了，期待自然開花的結果，卻常見學生為技藝不足而被挫折所苦，學習的過程空有刺激而沒有收獲。所以，我認為，教師在以學生為主體的同時，一定要做好准確的引導和補充，以預防學生繪畫技巧的不足。 三、激發興趣，注重課堂教學的師生互動 課堂教學是上好一節美術課的中心環節，也是教學目的實施的過程。教師要注意激發學生的學習興趣，對學生來說，興趣是最好的老師，只有學生對事物感興趣了，才會去注意觀察與感受。有了感受，有了真情實感，才能畫出動人的作品。快樂、輕松的課堂，能使學生處於最佳狀態，激發學生的學習興趣，發揮其主體作用，如何吸引學生的學習興趣，始終讓學生心理處於最佳狀態是至關重要的。因此，在課堂教學方法上要注意直觀形象性和游戲活動性，使用多種手段激發興趣，給學生一種新奇有趣的感覺，激發學生的學習積極性，取得良好的教學效果。 在培養興趣的同時，可給學生一個當小老師表現自我的機會，教學活動是一種情感的互動過程，不是機械的教師教,學生學的過程,而是一種充滿情意的交流過程，充滿濃郁的情感色彩。沒有感情的課堂是失敗的課堂，而且感情是雙方面的，要求學生有情感，教師首先要有豐富的情感，對學生充滿深厚的愛，理解學生，尊重學生，關愛學生。讓學生教學生。講台上的學生盡力表達，下面的學生聽得很認真，想找出不足自己上台去補充，也當一回小老師。此時，教師的作用就是給予肯定和補充不足，學生在輕松的環境中產生發揮與表達的願望，趁熱打鐵讓學生作畫，把自己最想表達的東西畫出來。教師要注意巡視指導，特別關注基本技能較弱的學生，可以動手給他改一改，並告訴他為什麼要這樣改，久而久之就能提高他們的繪畫水平，使全體學生一起進步。教師必須堅信每個學生都具有學習美術的能力，相信他們都能在各自的潛質上獲得不同程度的發展和提高。前蘇聯教育家巴班斯基指出：只有在師生積極的相互作用下，才能產生一個完整現象的教學過程。 四、培養創造力和想像力 在美術教學過程是，創作畫對小學生來說是很重要的，它能培養學生的想像創造能力，發展智力開拓思維。 在美術教學中，小學生不容易想像創造出富有自己想法的畫面，這是他們長期模仿而產生的結果，下筆程式化，思維過程化，不是自己觀察想像加工主動創造出來的畫，而是不動腦筋的記憶結果，因此，針對這種情況我們要動腦讓學生去思維去想像，例如：通過投影錄像示範畫，出外寫生，還有把繪畫步驟編成兒歌活潑生動又容易記憶。調動小學生作畫興趣和積極性，使他們自覺主動地去表現所想反映的內容，使學生心情抒暢，激發創作慾望，並對他們的作品及時予以表揚，使他們增強創作信心。例如：在《古代城堡》的教學中，主要是要求大家巧想利用身邊的廢舊材料來製作城堡，我不僅出示我示範的作品，而且利用廢舊可樂瓶做成的成品讓學生欣賞，活躍學生的思維，拓寬思維讓學生展開想像，然後讓學生完成自己的作品，完成可以放在展台上讓大家觀賞，這樣學生製作認真、積極，作品形式多樣，內容新穎，極富創造性。 五、小結多元評價，使學生更好發展 在課將要結束時，教師要注意小結。小結是課堂教學的收尾階段，教師可用簡練的語言回顧本課的重難點，也可以讓學生自己對本課的內容進行歸納、小結，使本課的教學重點在學生頭腦中形成清晰的理論知識。課後小結可以結合學生的作業來進行，你可千萬不要吝嗇你的贊美，因為你的贊美，你的一句話，可塑造一個畫家，一個天才。贊美我們可以用語言，也可以用一個眼神，一個小小的動作來表示，給學生鼓勵，不僅限於物質的，精神上的肯定和獎賞也是有力的。 在評價學生的美術作品時，要講究方式，隨著教學觀念的不斷更新和課程改革的實施，教師的評價也要進行改革，評價要及時，雖然不吝嗇，但也勿濫，否則效果適得其反。 首先，評價要多方面，教師要信每一位學生都有閃光點與過人之處，教師要積極善於發現每個學生每個作品中的閃光點，加以肯定，鼓勵、激發學生的學習興趣。其次，評價語言要豐富，由於學生有豐富的想像力，在評價學生作品時要做好合適評價，小學生經過努力畫出來的作品都想得到老師的表揚，因此教師評價要合理，切記使用打擊學生積極性的語言，教師要肯定作品優點，加強信心，然後以商量的語氣徵求學生意見，不好的地方應該怎樣去改正，將會更好更完美。因為每幅作品各有不同，各有長處，所以老師評價語言要有機智性，隨機性，使用有激勵性的語言，比如：：如果塗上底色，你的畫會更好、如果物體畫大一點，那這幅畫就更漂亮了、顏色鮮艷一點會更好、繼續努力，老師知道你行、 這樣既使學生重新回顧了所學知識，找到了自己的不足，又使學生正確認識自己、肯定自己。 另外，美術與音樂，美術與人文景觀也有著密切的聯系，可見上好一堂美術課有多重要。 路是人走出來的，經驗是人找出來的。

J. 小學美術說課稿有哪些內容

《大樹的故事》說課稿
一． 說教材：
1． 教材分析：
本課是「造型、表現」領域的一個內容，這個課題很容易引起學生的興趣，為學生提供很大的想像空間。包含面廣，可以從其中三個方面入手，這樣就不會覺得內容空洞。引導學生對大樹的圖片展示、創作實踐、自編故事進行豐富聯想，從而使學生有創新精神和造型表現能力。本課內容可以非常自然地引導學生初步認識人與自然的關系，滲透可持續發展的思想，達到教學目標的多元化。所需課時一課時。
2 、教學目標：
（1） 美育目標：通過引導學生初步認識人與自然的關系，激發學生熱愛自然，保護綠色生命的情感。
（2） 知識目標：鼓勵學生大膽地、有個性的用自編故事、繪畫方式等去表達對大樹的情感。
（3） 能力目標：通過本課的學習，培養學生的想像能力、兒童畫創作能力、語言表達能力等。
3、 根據本課教學目標，我將本課的重難點確定如下：
（1） 在本課中，圍繞大樹的特點進行充分的想像和表現是重點
（2） 在認知大樹的基礎上拓寬學生的視野，表現大樹的同時培養學生畫面構思的完整性，又是本課的難點。
4、 教具准備：課件、畫紙、畫筆等。
二、學情分析：
二年級學生天真、好動、活潑可愛，思維獨特、個性鮮明。在教學中只有充分運用各種教學手段創設一定的情境，激發他們的求知慾，並讓他們時時體驗成功的樂趣，從而形成良好的學習習慣。
三、說教學流程
（一）創設情境，引入新知。
上課開始教師歌曲《好大一棵樹》導入，引出課題，把學生帶進樹的故事，並且感受到樹的重要性，讓學生初步形成保護樹的意識。
（二）教師引導、賞析圖片。
我用課件展示繪畫中的大樹作品
（1） 欣賞繪畫中的大樹，讓學生知道大樹可以用不同的繪畫方式去表現
（2） 欣賞教材中的作品，讓學生了解不僅可以畫整棵大樹，還可以針對大樹的某一部分進行創作繪畫。
（三）討論交流，啟發思維。（2分鍾）
我提出：「那你們喜歡大樹嗎？喜歡大樹那些地方？一起說說，小朋友們說出自己的想法：喜歡樹葉、樹根、樹枝、、、、、、為下面的繪畫打基礎。
（四）創作實踐活動。（7分鍾）
學生體驗創作快感，其特點是讓學生選擇材料進行創作時還可以邀請其他小朋友一起合作，培養學生學習能力、創作能力，同時播放背景音樂，給學生創造一個快樂寬松的情境，讓學生在創作中獲得一定的創作靈感和快樂。
（五）課堂表演，自編故事。（7分鍾）
讓學生發揮想像，說說大樹的故事，表現自己的所思所想。培養學生語言表達能力和發散思維能力。此目的是為了激發學生熱愛大自然，保護大自然的情感。

（七）播放學生作品（3分鍾）
欣賞同齡人的作品，目的是增強學生的創造自信心，也讓學生賞析到美術語言表現的多樣性。
（八）課後拓展（1分鍾）
有關大樹的用途有很多。小朋友們可以利用課余時間查閱資料，發揮想像創作一幅屬於自己的大樹。
板書設計：

大樹的故事
生長姿態 顏色 外型

這樣的板書設計直觀明了既符合低年級兒童的認知特點，又體現本課的教學內容，對本課教學也起到了很好的鋪墊作用。

四、說教法：
1、讓學生在良好的情境中感受大樹的美，創造大樹的美，達到培養學生的創新精神和造型表現力。我採用情境教學貫穿始終：
2、新的美術課程提出要特別注意對學生個性和創造精神的培養，教師應該在充分相信並尊重每位受教育者的基礎上培養良好的審美觀，幫助學生建立符合各自個性天賦的視覺思維方式和體驗，這決定著學生有可能具有豐富而自由的創造力。因此，我引導學生運用了探究學習法：針對學生的年齡特點以一些簡單的問題為導向，密切聯系學生的生活經驗，消除學生的依賴心理，激發學生主動參與，解決創造過程中的問題。
五、說學法
「學」是主體，在教師的指導下，學生將採用以下主要學法：
（1） 欣賞、聯想法：學生在教師的啟發引導下，初步認識人與大樹的關系
（2） 交流合作討論法：學生在教師的要求下，讓學生仔細思考討論合作，然後隨意交流、發言，這樣的學法有利於學生的思維民主、自由、開放的氣氛中成長。
（3） 表演法：學生用語言或動作，表現大樹的特徵。激發學生的創造力和表現力。

六、小結：
知識體系的構建過程是不受時空制約的，美術課教學同樣不應局限在40分鍾之內。我們應該注意到，學生在課後生活實踐中，在有意無意地積累著生活經驗，而這些經驗本身對其構建自己的知識體系有著巨大的作用。這就是知識來源於生活，又運用於生活。