中小學攝影課程目標

⑴ 藝術形態的小學課程的課程目標是

藝術融合課程是將藝術內容或形式融合到語文、數學、英語、科學等非藝術學科當中的一種特殊的跨學科整合課程。它不是國內通常意義上的「藝術課程」(對藝術學科音樂、美術、舞蹈、戲劇等的內部整合)或「藝術教育」(Arts Ecation);也不是對傳統藝術教育的取代,將藝術課程完全壓縮到其他學科的課程中。而是將藝術融合作為一種提高學生在非藝術學科課程學習中的積極性和參與度的教學策略的創新課程,使學生跨學科學習,增加知識的廣度和思考的深度,以提高學生的實踐能力和創造力。當今社會,知識和創新能力的應用已然成為推動國家發展的主要動力,如何培養出具有創造力的人才成為了各國關注的焦點。培養學生的創造精神、開發學生的創造力是當代教育的重要目標之一。課程是教育的核心,是實現教育目的的重要途徑,因此,如何開展課程以促進學生創造力的發展成為了當代學者研究的重要話題。長期以來,學校普遍重視學生智力發展,而忽視學生的藝術潛能和創造力培養。時代的發展對教育提出了更高的要求,課程的主要目的不再是為學生提供考試內容,教學的主要任務不再是幫助學生積累知識,而是發展思維,培養學生的多元智能,特別是創造力。藝術本身就是一種創造,是對社會文化生活的形象概括,與創造力具有內在一致性。

⑵ 中小學課程包括課程計劃，課程標准和什麼哪些

中小學課程包括課程計劃，課程標准和教學大綱。

大綱強調的是知識和技能目標，標准關注的是學生學習的過程、方法、情感、態度及價值觀 由於教學大綱的重點是對教學工作做出規定，主要表現的是基本的教學目標、教學內容、教學要求及若干教學建議，使教師更加關注知識點，關注學習的效果，忽視學習過程與方法，忽視情感、態度、價值觀的培養。與教學大綱相比，課程標准最顯著的變化是課程目標發生了根本改變。過去，課程目標側重於學生的認知發展水平，如今，課程的功能由過去單純強調知識和技能轉向同時關注學生學習的過程和方法、情感、態度、價值觀。因此，新課程標准不僅對學生的認知發展水平提出要求，同時，對學生學習過程和方法、情感、態度、價值觀方面的發展提出目標要求，這是一個根本性的變化，對培養新時期具有良好素質和競爭力的新一代具有重要意義。

⑶ 攝影系課程內容都學什麼

每個學期學什麼，怎麼安排，不清楚，各學校不一樣。但主要課程，包括專

素描、色彩、透視學、平面構成屬、色彩構成、攝影基礎、攝影構圖、攝影用光、中外攝影史、攝影美學、黑白攝影、黑白彩色暗房、計算機基礎、數字影像攝處理和錄編技術、人像攝影、風光攝影、商業攝影、紀實攝影、新聞攝影、觀念攝影、社會調研與實習等。

⑷ 中小學課程設置標准

中小學課程設置標准，以下課時為每科周課時量:

小學一、二年級:

品德與生活（2節） 語文（8節） 數學（4節） 體育（4節）藝術【包括音樂、美術】（4節）綜合實踐活動【包括信息技術教育、研究性學習、社區服務與社會實踐、勞動與技術教育】（3節）地方與學校開發或選用的課程（3節）

(4)中小學攝影課程目標擴展閱讀

教師開發課程的模式是實踐—評估—開發，教師在實踐中，對自己所面對的情景進行分析，對學生的需要做出評估，確定目標，選擇與組織內容，決定實施與評價的方式。目前，校本課程開發的主體是教師小組，而不是單個教師。

校本課程開發是學校課程管理的組成部分，它需要有領導的支持，專家的指導，教師的努力和參與，需要得到全社會的理解、支持和評價。總體上說，校本課程開發的程序主要有四個階段：

需要評估。需要評估是設計校本課程時首先必須要做的研究性工作。主要涉及明確學校的培養目標，評估學校的發展需要，評價學校及社區發展的需求，分析學校與社區的課程資源等。

確定目標。確定目標是學校對校本課程所做出的價值定位。它是在分析與研究需要評估的基礎上，通過學校課程審議委員會的審議，確定校本課程的總體目標，制定校本課程的大致結構等。

組織與實施。組織與實施是學校為實現校本課程目標開展的一系列活動。根據校本課程的總體目標與課程結構，制定校本《課程開發指南》。對教師進行培訓，讓教師申報課程。

評價。評價是指校本課程開發過程中的一系列價值判斷活動，它包括《課程綱要》的評價、學生學業成績的評定、教師課程實施過程評定以及《校本課程開發方案》的評價與改進建議等。評價的結果向有關人員或社會公布。

⑸ 攝影專業的培養目標

培養具有國際化的眼光和視野，了解商業視覺的運作規律，從事商業攝影、時裝攝影、影像設計的應用型高級專門人才。

⑹ 攝影攝像技術的培養目標

具備廣泛的科學文化和藝術理論知識，具備電影、電視、廣告、圖片攝影攝像能力．能在電影廠、電視製作部門、廣告宣傳部門、音像出版部門從事攝影藝術創作、教學和研究工作的高級專門人才。

⑺ 找攝影系論文提綱步驟格式求大神幫助

找攝影系論文提綱步驟格式 題記：創新是一個民族的靈魂，是民族進步的不竭動力。 為了迎接知識經濟時代的到來，培養具有創新意識、創新素質的人才是時代賦予教育事業的神聖職責。《面向二十一世紀上海市中小學勞技學科教育行動綱領》中確立了「會動手、能設計、愛勞動」的總目標。 創造新思維是創新能力的核心。在中學勞動技術--《攝影》課程的教學中，我對勞技教育中對學生創造性思維的培養作了初步的探索與實踐。 一、適度鼓勵，有利於求異思維的培養。 中小學生處在一個好奇心和求知慾最強烈、最旺盛的階段，對學生在學習中發揮出來的創造力和個性應予以高度的肯定和贊揚，不管是點滴的發現、片面的分析、或是淺層的解答、甚至是錯誤的判斷。只有這樣才能有利於維護學生的個性，而且只有這樣才能最大限度地激發學生創造性性思維的積極性。 例如：在《攝影選材》教學中，中學生往往不知道拍什麼？，怎麼拍？針對上述問題，我引導學生大膽思考，充分發揮自己的想像，不要害怕失敗，去拍與眾不同的內容和題材。在命題攝影《母親》中，很多學生的拍攝方案都流於俗套。但是，嘉定區蘇民學校初三的一位學生卻獨辟蹊徑。她在拍攝方案中這樣寫到：媽媽的手是粗糙的，遠沒有我的手的光滑、細嫩。拍攝手法：特寫、對比的手法。了解了她的構思，我在全班學生前高度贊揚了她獨特的想法和思路--以小見大，能從容易被人忽略的細節來關注母親，這是非常有意思的。學生們都流露出認可與贊許的目光。我順勢提出：《母親》一題，還可以拍什麼？怎麼拍？……就這樣，在完成教學任務的同時，又激發起所有學生求新、求異的創造性思維。 這就是「敢於求異」。求異不求同。正是創造性思維的閃光點。 從已知的教育學和心理學研究得知，有創新意識和創新素質的學生不滿足現狀，不墨守成規，而是善於思考、富有想像、追求個性。 再如：在以《我們的校園》為題的攝影實踐中，就不能強求學生只拍些美好的題材或拍寫花花草草什麼的。反之，學生們也極想用自己獨特的眼光去觀察、思考、記錄周圍的世界。他們的照片也正是這個豐富多彩的現實世界的折射與縮影-有美好的；有醜陋的；等等。這也是我們所期待的-避免了攝影中都「正面反映」，照片都是「千人一面」的現象。 二、創設情景，激發創造性思維。 心理學研究表明：人的思維能力會在解決一些創造性問題時逐步提高，並在運用和改造已有知識使之適應新問題的思維中產生新穎的觀點與解答。 在教學中，我經常為學生創設一些情景，以利於激發學生的創造性思維。例如：在攝影課《自然光曝光》這一節中，我設計了一張表格，要求學生在掌握了影響曝光的因素後獨立完成。（表格略） 緊接著，我就提出針對上述知識上午新情景，讓學生加以應用： 情景一：春季、晴朗、上午九點、順光、人物近景。 情景二：夏季、強光、下午一點、頂光、泳池全景 情景三：秋季、多雲、下午四點、側光、田野遠景。 …… 上述的情景創設一方面鞏固了自然光攝影曝光的知識與運用，另一方面也大大啟發了學生對知識的「再創造與再發現」。 創設情景應貼近學生實際，才能激發學生的求知慾與表現欲，並轉化為解決問題的思維創造。通過類似的訓練，既鞏固了知識，又為學生的創造性思維提供了一條途徑，可謂?quot;一箭雙雕"。 再例如：在攝影實踐中，有一項是群體人像的拍攝。我出示的是一張普通的畢業人像合影照片 笱

⑻ 課程目標包括哪些內容

課程目標包括"總體方案"中的培養目標和分科課程標准中的分科目標兩個層次的內容.