辅导学生活动过程美术

『壹』 怎样培养学生学习美术的兴趣PPT

兴趣是人们认识某事物或参与某种活动的积极倾向，是进行美术学习和创作的动力。学生的学习兴趣是学生学习的内在动机，也是推动学生探求获得能力的一种强烈欲望。在美术教学中，有效地激发学生的学习兴趣是形成基本的美术素养，发展美术实践能力，激发创新精神，陶冶审美情操的有效手段。激发兴趣对于调动学生学习美术的积极性和主动性起着无可替代的作用。
首先，激发兴趣是提高美术教学效果的有效手段。许多实践证明，决定学生学习态度的因素有两种：一是认识，二是兴趣。兴趣支配着学生的注意力，使学生在学习活动中注意力集中而稳定。教育学家斯特金认为：教学效果基本上取决于学生的学习态度。学生的兴趣又调节着情感，浓厚的学习兴趣使学生表现出巨大的热情，从而提高学习效率。因此，要提高教学效果，要提高学生的学习积极性和主动性，就必须激发和提高学生的学习兴趣。在这一点上，美术课显得更为重要。如果学生没兴趣学，只是为学而学。这样，就不能牢固掌握一些美术基础知识，也不能提高创造能力和审美能力。
其次，激发兴趣是增强美术课吸引力的有效途径。前苏联著名教育家、心理学家西·孛洛维契克曾说：只要有兴趣，好分数自然会来到。小学生富于创造性的想象力，用语言是无法表达的，只能通过绘画，所以大部分学生都喜爱画画。但由于很多老师讲课枯燥，学生听来索然无味，有难熬之感。改变这种状况的有效途径是激趣，即采用
新鲜活泼的教学方法去激发学生的学习兴趣，增强美术课的吸引力。兴趣是引发学生内在动机的引信，是求知的前提。
一、贴近生活，激发兴趣。
这次美术课程改革中强调将美术学习与学生的生活经验联系起来。所以我们在课堂教学中应从学生角度出发，去发现和挖掘学生感兴趣的内容，在学生的心理特点和生活实际中找到合适的切入点，使学生产生共鸣，以激发学生的兴趣。
二、创设情景，激发兴趣。
学生的认识过程和情感过程是有机的整体。在教学中，依据教学内容，借助幻灯、录音、录像等现代化多媒体教学手段，运用音乐、影视、图片等艺术资料，创造一个宽松、和谐、活跃的课堂气氛。不仅可以丰富、映证和深化教学内容，而且可以调动学生的情绪，引发学生积极主动探求知识的兴趣。
三、巧妙设疑，激发兴趣。
古语云：学贵有疑，小疑小进，大疑则大进。设置疑问，是调动学生学习兴趣的重要手段，也是启发式教学的核心。在美术课中，巧妙设置疑问，才能激发学生认识上的冲突，造成强烈的求知欲望，点燃思维的火花，也才能使学生形成探索的目标，从而推动教学目的与任务的实现。
四、教具演示，激发兴趣。
教具的运用，虽然是教学过程中起辅助作用，但设计巧妙用得恰当，可大大地调动学生学习的兴趣。
五、运用竞赛，激发兴趣。
儿童的好奇心自尊心强，爱表现自己。根据这一特点。有意引进竞争意识，有助于激发学生的兴趣，加深学生对基础知识的理解。
六、组织讨论，激发兴趣。
围绕某一问题，组织学生讨论、争辩，让他们各抒已见，互相启发补充，使问题获得完美的解决，提高他们的学问积极性，使他们对这一问题产生浓厚的兴趣，并萌芽了解决此问题的欲望。
七、采用游戏，激发兴趣。
游戏是儿童的天堂。做游戏可以满足他们爱动好玩的心理，使注意力不但能持久、稳定，而注意的紧张程度也较高。在美术教学中，把教学内容教学内容渗透在游戏中，使学生愉快的气氛中对教学内容产生兴趣。以上几点，是本人在美术课堂教学中的一些体会和感受。我相信，课堂激趣只有与学生生活紧密联系，把趣味性与知识性、科学性结合起来，并能恰当运用多种教学手段，美术课必然会活起来，学生学习美术的兴趣会更浓.

『贰』 如何在教学活动中对美术学习过程进行评价

课程改革大潮中,美术教学是不可缺少的一部分。现在的课堂教学并非是教师的一言堂，应以学生为主体，寓知识技能于兴趣之中，充分发展学生的个性，提高学生的审美能力。在“以学生发展为本”的教学理念指导下，教师应当改变以往单一的教学模式，使美术学科成为一门活泼、轻松、富有魅力的学科，学生在美术课堂中可以各显其能，发挥想象。那么在课改教学中应如何使美术教学成为生动活泼、充满活力的教学过程呢？

（一） 营造情景来激发学习兴趣
兴趣是学习的主要动力,浓厚的兴趣能引发学生的创造愿望，在教学过程中激发学生的创造兴趣，根据小学生的学习心理特点，在他们怀着浓厚的兴趣学习时，特别是在进行言语、制作、游戏、表演等等活动时，大脑皮层处于一种最佳兴奋状态。从而使感知更清晰，想象更活跃，思维更流畅。如在教《奇妙的脚印》时，通过儿歌《雪地里的小画家》的情景，来回忆各种小动物的脚印，结合脚印不同的形状来进行绘画创作。因此，我们的教学必须切合学生实际，切合学生的生活和需要。注重充分挖掘教材本身的内涵，来营造各种美术情景，从而激发学生的学习动机。

(二) 创设情境来激发学生的求知欲望

创设与教学内容相符地学习环境,营造一种积极的学习氛围,会使学生犹如身临其境,在意识深处得到大大满足,从而激发其求知欲望.运用直观手段创设特定的情感和气氛,让学生通过听、观察、想象、思索进入情景。如在二年级《树叶贴画》一课时，教师在课前采集各种各样的叶子，在课上进行展示，让学生说这些形状不一的叶子分别象什么？有的说象金鱼的尾巴，有的说象小乌龟的背壳，有的说象小松鼠的尾巴，有的说可以做小姑娘的裙子……学生积极参与，思维活跃，一片片普普通通的叶子，被学生想象的魅力无穷。这样在学生发言后进行贴画创作，效果很好，由此可见，在美术课创设情景，可以使学生的兴趣得到培养，审美情趣会得到发展，还可以培养学生的创造力。

（三）让儿童插上想象的翅膀

爱因斯坦虽然不是个画家但他说:“想象力比知识更重要,因为知识是有限的,而想象力概括着世界上的一切,推动着进步,并且是知识进化的源泉。”想象是以记忆为原材料的智力活动,想象力与创造性的关系密切,想象力越丰富,创造力越强。在美术教学中,首先要尊重儿童神奇的想象,挖掘这审美的奥妙,进行一些能引起学生联想、发挥想象的创造活动,让学生展开想象的翅膀。可以启发学生为儿歌配画、讲故事配画、记忆画、命题画等等。如在讲二年级的《故事画》一课时，向学生讲授了《三个和尚》的故事，使学生们从故事中感受生动的形象,而且还扩大了学生画画的联想范围和进行形象思维的能力,并且使儿童的品德情操受到教育。他们的技能可能会幼稚,表现能力也很有限,但他们的构思往往很新颖,别有趣味,对于学生们这些闪光的创造性火花必须给予鼓励,通过鼓励一个学生,而激励起全体学生进行再创造的热情。

(四) 利用媒体教学来提高兴趣增强其创作力

在课堂活动中学生始终能主动叁与学习是非常不易的,恰当的利用多种学具进行组织教学,是培养学生主动学习的手段。随着科学技术的发展,教学用具已经不断的创新,现代化教学设备的投入使用,如摄影、录音、计算机、多媒体等能突破时间的限制，能反映事物的变化过程，能把抽象的教学知识生动形象的反映出来，更有利于学生的主动参与。对于小学生来说，艺术欣赏课是一种内容枯燥无味的科学，他们看着被人们赞不绝口的古代艺术品却不知它好在哪里，哪里存在着艺术的精华，但采用多媒体教学后，效果则截然不同了，他们两眼不停地盯着屏幕上的《青铜奔马》图，耳朵听着里面传出“这匹马体态矫健，昂首嘶鸣……这一作品受到国内外的高度赞赏，被视为稀罕的艺术珍品。”的解说，使学生们感到眼前好象有一匹雄健的骏马以非凡的速度奔跑，从而加深了对作品的理解, 也提高了对艺术的兴趣, 增加了他们用自己的双手来描绘五彩生活的信心。因此现代化的教学设备，使学生对学习感到了很大兴趣，并能认真、自动的来学习，使教学得到了良好的效果。

（五）让学生在动手操作中增强他们的想象力

亲自动手操作，能促使学生把外界的运动与内在的思维活动紧紧联系起来。动手做，可以理解知识，掌握知识；动脑筋，可以发展思维能力；动口说，能把语言和思维结合起来，因此教师要多给学生动手、动脑的机会，使他们主动学习的意识增强。如三年级《三原色和三间色》的教学中时，我先让学生观看书中的色轮，对颜色有一个初步的感性认识，接着让学生进行配色表演，在课前准备好分别装有红、黄、蓝三种颜色水的杯子，和若干个空的杯子，让学生先在一个杯子中倒入红色水，在注入黄色水，让其他同学观察有什么变化。同学们各个都睁大眼睛，看到水不断的由黄色、橙色、变为红橙色的过程，然后依次演示了黄和蓝配成绿，蓝和红配成紫的过程，学生们各个争先恐后抢着要试，他们感到很新鲜，产生了好奇心，从而激发了学生的兴趣，发挥了他们思维的积极性和主动性。鼓励学生创造性的完成作业，在掌握知识和技能的过程中培养学生自动探索问题的思路，发挥他们敢于创新的积极性。

总之，在现代教学中，培养学生兴趣已是首要问题，那种传统的教学模式，已经远远不能适应时代的要求，那种教学只能教出画匠，而创造性教学不仅要鼓励学生不断的寻求新的创造方法，还要培养学生创造性的思维方式，提高学生的审美能力和创新精神，从而学会自主学习，在生活中发现美，创造美。

『叁』 如何加强美术课堂教学的辅导

一、简化教学环节，优化教学设计是高效教学的前提。
课堂教学的成功与否，很大程度上取决于教学思路是否清晰，教学设计是否优化。叶圣陶先生曾说过：“教师之为教，不在全盘授予，而在相机诱导。”这诱导即是教学思路，诱导的过程，即是教学思路在教学活动中的体现。而诱导过程是否成功，很大程度上取决于教学设计是否优化，而设计的优化与否又以教学思路为基础。一般地说，学生对教材的学习主要是循着教师的思路进行的，因此教学思路不只存在于教师的头脑中、教案中，而必须转化为课堂教学活动。教学思路清晰，美术课堂就会呈现清晰，学生的思维也会渐渐清晰，从而会获得创造性思维的启迪。教师的个人思维品质集中地体现在教学思路上，又以非常鲜明的个性化色彩，潜移默化地影响着学生。
二、精心设计问题，引导学生探究是达到高效教学的关键。
提问是组织教学、启发学生思维的手段，能帮助我们探索并优化学生的认知结构，教师应熟悉教材和学生，设计出有价值的问题进行提问。提问应有一定的导向性，如导向文化感，导向品格修养等，促进学生的思考。这样的提问和由提问引出的讨论就有利于学生思维素质和思想素质的养成。另外，教师应善于运用教学话题，提供一个讨论中心，围绕这一中心引出多个问题。这样做有利于激发学生学习的主动性和创造性，这样的提问应叫开放式提问，它没有标准答案，不能用简单的“是”“否”之类的词来回答。它对学生的能力提出挑战，激励学生必须对绘画进一步探究。开放式提问含有很大的容量，但决不是大得不着边际，应在教师的引导下，紧贴作品，让学生有开掘的天地，对绘画作品做深入的、探究性的讨论。值得一提的是，在这个多向交流的过程中，学生提出的问题可能与教学任务相去甚远，教师应珍视学生的提问，保护学生的思考成果，真正的美术教学是应摒弃某种狭隘性的。
三、引导学生高效的主体性实践
学生主体性实践和认识活动阶段，是学生对所学知识的巩固和深化。教学指导时一方面要让每个学生的能力进一步提高，另一方面又要顾及层次不同学生的表现状况，有针对性的辅导，使学生对自己能力的提高获取自信心。特别强调进行合理的想象和夸张，使作品更具有童趣性。 培养学生既要善于动脑,又要善于动手。如何更好地向学生传授美术知识和绘画技能呢？要在课堂教改和技能训练中来体现，培养学生用线条、色彩、图象表现自己的意向和技能。

『肆』 美术教师如何做好学困生的辅导

第一，来尊重学困生。在对学困源生实施教育时，班主任应尊重学困生，激发其自尊、自爱。因为学困生一般都有较重的自卑心理，他们总觉得自己不如别的同学，但又有较强的自尊心，对老师的当面批评或指责，会产生逆反心理和厌烦情绪。所以，班主任要放下架子，与其平等沟通，真诚投入，用爱心去改变学困生的心理环境，帮助他们克服自卑感。
第二，挖掘闪光点，及时激励。每一个学生都有其闪光点，学困生也不例外。比如，劳动积极，体育项目较好。班主任可以抓住这些优点去发挥他们的长处，在班会课上表扬他们，让其慢慢变得自信。因此，班主任要善于去寻找学困生的“闪光点”，使它成为指引后进生的一盏明灯，指引他们看见自己的长处，增强对自己的信心。
第三，家校联合，持之以恒。转化学困生，需要学校、家长共同努力，形成合力，同步教育，以收到事半功倍之效。所以，班主任要帮助家长建立科学的育人理念和方法，与家长及时沟通交流达成共识，帮助孩子建立良好的学习习惯，不断激励孩子，激发其兴趣，对孩子充满耐心，给予信任，愿意给他们一点时间去成为更好的自己。

『伍』 如何在美术绘画活动中培养学生的自信心

如何在小学美术课中培养学生的自信心

一、让学生在鼓励中树立自信
有一句教育名言说得好：“好学生都是夸出来的。”老师一句嘲讽的话就会筑起一堵心灵的围墙；而一句鼓励语言，往往会播下一束沉甸甸的希望。我们都知道一个孩子经常受到父母、教师的表扬会使他感到自己有较强的能力，不断增加把事情做好的自信心。反而久之，会使他觉得自己的能力有问题，看不到自己的力量，从而形成消极的自我评价，产生自卑的心理，认为自己干什么都不行。因此教师和家长一定要高度重视自己对儿童的评价，以鼓励为主。作为美术课来说，学生上课没有升学的压力，也不像数学课有那么多定义公式要背，很死板。只是在宽松的氛围中感受美，让学生在活动中学，在玩中学，教师就不要以学习成绩的好坏来评价一个学生，要看到他们的闪光点，多鼓励他们。
每当我走进班级的时候学生们就特别高兴，屋里一下子就热闹起来了，有的班学生还一同喊“美术老师好”，我知道他们特别想上美术课。上课时我会抓住学生这个心理表扬他们，让他们在课上表现的更好。三一班有一名女生，长得很文静，平时很少说话尤其是老师在的时候。我在上美术课时每次走到她面前，她就会低着头，什么也不说了。为了让她能勇敢地面对老师和同学，一次课上我让她站起来说一说自己的想法，她脸一下子红了，慢慢的站起来了，可就是不说话。同学们开始议论起来，有的同学就说：“你快说话呀！”“老师我说我说”这时王楠头更低了，脸红得像苹果。看到此情景我就鼓励她说：“不要害怕，你画的画非常好，同学们都很喜欢你，希望你能和他们一起分享你的作品。”“同学们你们是不是很喜欢王楠呀？” “是”“那我们给她多一份鼓励，少一份议论，她也会抬起头，大声的说出来，因为你们态度的转变能使一个同学勇敢、自信起来，我们愿不愿意帮助她呀！”同学们不约而同的鼓起掌来，说：“好”。这时王楠呢眼圈红了，但还是张开了嘴小声的说了两句，虽然很难听清但她还是像成功迈了一步，我们都为她高兴，我们向她露出了灿烂的笑容。我坚信我们的不断鼓励会使王楠变得开朗、勇敢、自信起来。
二、让学生在绘画创作中树立自信
在绘画过程中不要随意扼杀学生作品里所体现的与众不同的东西，因为美术不同于某道数学题只有一个答案，美术作品的美具有多样性，需要从不同的视觉角度去欣赏评判。不管他的画成什么样，都会有他的想法，都需要别人的认可，对于绘画基础较差的同学尤为重要。在辅导中你会发现，有一小部分学生总是用手捂着作业，不让老师和同学看到，这是一种没有信心的表现，原因是他们怕遭到老师和同学们的嘲笑。对于这部分同学，我会走到她面前轻轻的把他的手拿开，告诉他“老师很喜欢你，也喜欢你的画，你把它盖上了，我就看不到了。”然后在指出画的优点，婉转地告诉他存在的问题，动手帮他改一改。这样一来，学生不仅树立起了学习的信心，而且内心会十分感谢你，就能激发出学习积极性。
我在上一年级美术课时，有的小朋友在完成美术作业时，总是不敢动笔，或刚画两笔就觉得自己画的不对，不是翻面就是撕掉，一会功夫美术本就用完了，但还是没有画出自己满意的作品。我会告诉他绘画的时候不要慌，尤其是当自己画出的形象不满意时，不要急于放弃，要相信自己，开动脑筋，画出和别人不同的画面来。挑战别人，更是挑战自己。然后我会问他的想法，肯定他的想法。我拿起笔和他一起完成下一步的绘画，不一会一幅生动的画出现在他们面前，孩子可高兴了。就这样在我的耐心启发下，经过多次的反复辅导和鼓励，让他体验到取得成功的喜悦，也克服了他不敢下笔画、不自信的心理障碍。现在这个同学已经喜欢上画画了，画起画来再也不像以前那样胆怯畏惧了。
三、让学生在作品评价中树立自信
学生缺乏自信，是由于极少体验成功，感受不到老师的爱。为了激发他们的热情，我采用有声语言和无声语言传递我对学生的关爱和期望。在美术课堂上，要经常以自然、亲切的微笑面对学生，要经常使用“你能行”“你真棒”等鼓励性的语言。还要用手抚摸每一位学生，或是拍拍他的肩，让他们感觉很亲切。还要给每个学生以一个相对宽松的评价，肯定学生的每一点成绩，包容学生的所有失误。创设出一种温馨、和谐、愉悦的美术课堂氛围。学生们在这样的氛围中，都会不断地努力学习，长此下去，会自然而然地远离自卑、成为一个自信的人。学生缺乏自信，甚至产生自卑的原因是没有正确评价自己，教育引导学生正确评价自己，赏识自己，这是增强自信消除自卑的良策。
在课堂上，通过作品评价这一环节，无疑给了学生一次展示自我的机会，定能激起他对美术的兴趣，并给他极大的鼓舞，甚至影响他的一生。我在给低年级学生上课时，每次学生作品完成后我都会在班上进行自评和互评，让他们把自己的作品大胆的举起来，最开始班里有的同学会对学生作品批评，嘲笑，这样就伤害了学生的自尊心，有的学生会很生气，下次就再也不站起来展示自己的作品了。看到此情景我会拿着他的作品告诉所有的同学，他的作品中有很多值得我们借鉴的地方，比如，创意、构图、色彩，顿时班里的同学把注意力都集中到起来，从新审视作品，向他投来羡慕的眼神。我还会告诉那些盲目对他人作品进行不恰当评价的学生，我们应该认真欣赏别人的作品。对于我们的画来说，没有对和错之分，只有美和再美一点之别。你的赞扬会使其他同学更有自信，创作出更优秀的作品。对于一些素质较差的学生我会尽可能多的找出作品中的优点，对他进行肯定，帮他一起修改作品，争取下一次的进步。对以后的进步要及时表扬，作品在班上展出，让他体验到成功的快感。相信对他以后的学习有很大的帮助，因为他知道通过自己的努力，会取得成功，这时的他一定充满了自信。
所谓“态度决定一切”对于学生来说“教师的态度决定学生的一切”。一名好的美术教师，不应该只交给学生绘画技巧，让他们懂得欣赏美，更重要的是做学生的朋友、向导让他们在轻松愉悦的环境中树立起自信，在自信中生活，在自信中走向成功和未来。

『陆』 如何辅导学生进行电脑绘画创作

主题画美术教数量美术教研究重要象经幼阶段绘画技练习已经积累丰厚造型素材, 教师要做其运用能力进行训练提高我几面引导 、挖掘主题确定造型 要功表现主题必须准确握主题深刻含义主题理解总停留表面肤浅认识使作品没深度缺乏内涵需要教师加确引导校组织世园我主题艺术月更握世园主题思想请一999第届世园主题与自迈向二一世纪始挖掘查找资料、追溯历史、解含义明白与自谐才能共存否则受自情报复道理快确定合适内容表现主题保护物植树造林植物做朋友同角度准确体现世园精神二0一一世园主题安·创意自城市与自谐共含义：指自指城市 城市自谐共；创意自指尊重自破坏自前提利用自、修复自使自类服务于世界各民手拉手、环境保护、濒危物、植树造林等内容跃纸环保意识表现淋漓尽致 二、根据主题合理造型 造型用绘画、拓印、雕塑等造型手段创造视觉形象表达自、社受思想、情使获美术创作体验、乐趣认识理解形式美则提高造型表现能力造型表现经验丰富根据主题含义合理造型足比选择主题相符造型合理零散造型组织美观画面都待于提高 《假我巨》引导观察析总结造型组画要领： 一.故事主公设计形象（根据情节加物态） 二.根据主要情节画其物 三.根据故事发间、点等添背景 容易手画面内容表达准确位 三、运用技能进行构图 构图遇少困难：构图单、画面内容主、布局欠合理、作画总习惯整体局部先用线条画形明确构图习惯局部始逐刻画完毕能握整体构图结现画太或太甚至画压缩比例空间等现象所我总向强调主体画画面主要位置根据画面留白添画《诗情画意》引导根据古诗类同进行构图写古诗诗写物作画面主体着重描绘画写景古诗先确定近景且具体刻画远景画稍微简洁些画叙事古诗单幅选择诗精彩场面采用连环画形式 四、运用色彩表达主题 绘画色彩主要两种表现形式：种再现性色彩另种表现性色彩再现性色彩创作者客观再现物象色彩比较写实；表现性色彩则创作者根据自理解受运用色彩进行表达表现性色彩并写实 同色彩带给我同理受种受帮助我更理解画面色彩表现力我解色彩受力运用色彩帮助我营造画面意境情调表达主题思想《球新》课部运用青翠绿色、纯净蓝色、明媚黄色表现我美家园倡导家护环境卫保卫球部运用白色、灰色、黑色、赭石色表达自环境益恶化忧患意识敲响环保警钟 五、使用文字补充说明 画配书更能展现艺术高雅书画完美结合更能体现作品意境唐朝诗王维第诗写进画幅幅精彩作品呈现书画完美结合经欣赏、讨论种艺术形式产浓厚兴趣创作欲望总结诗竖式横式表现都行表现形式并根据需求同（诗主画主）调整诗画面比重达诗画合相益彰 总阶段针性引导抓住同主题进行创作构建层提高造型表现能力我每位美术教师义容辞责

『柒』 少儿美术绘画辅导心得

成人怎样指导幼儿进行美术活动

一 幼儿美术作品的特点是什么？
幼儿丰富的情感是他们参与到各种活动的原动力，因此在进行幼儿美术教育时，大人应首先考虑到幼儿的情感需要。不是因为需要一份作品，而是幼儿将绘画作为他表达自己情感的一种途径。如果大人依据成人对于美术作品好坏的标准来衡量，其结果只会埋没了幼儿的创造性。而幼儿美术作品珍贵之处，恰恰就在于她不受任何条框和规则的限制，不用考虑逻辑和比例。正如大师毕加索说：“我毕生的追求，就是要想像儿童画一般纯净。”因此，大人在看幼儿的美术作品时，要多站在的角幼儿度，用欣赏和发现的眼光来评价。

二 开展幼儿美术活动应尊循的原则
1 要创造一个宽松的心理环境。如信任幼儿，减少不不必要的规定，让幼儿进行不受评价干扰的自由活动等。
2 要丰富幼儿的经验，多给幼儿欣赏优秀的图书和艺术作品。
3 不必过分强调技能、技巧的训练，但适时恰当地帮助幼儿提高艺术表现的技能、技巧是很有必要的。
4 要正确认识和使用示范和范例。
我们不妨这样：开始时，尽量让幼儿自由地、无拘无束地画他自己的；之后，大人可以帮助幼儿获得满意的效果而必须的技巧，如通过分析、解决绘画过程中遇到的困惑和难题；最后，在幼儿发展到有一定的绘画能力和目标后，让他充分接触各种伟大的名画，并意识到绘画的表现手法是多种多样的，鼓励幼儿有创造性地研究、模仿。

三 幼儿绘画的特点
1 涂鸦期(2___4岁)
2 象征期（4—6岁）
这个阶段的儿童画能在涂鸦的基础上，有一定的目的，有一定的内容。这时期的儿童画有时要与他们交流，才能了解到他们在画什么，他们把画画当做喜欢的游戏。
3 图式期（5—11岁）
也叫高峰期，是儿童表达对世界看法的黄金时期。这个阶段的儿童绘画兴趣浓厚，想象力、创造力达到他人生中的最高峰。在这时期，要不断地引导儿童观察生活，留心生活细节。
4 转折期（11—13岁）
到了这个阶段的儿童画，虽然有了写实的倾向，也注意了比例大小、结构透视，但画出来的作品反而没有了情趣，失去了儿童画的生动。这个阶段，如果引导不正确，会使儿童在这个时期丧失绘画兴趣。所以，这一时期称为“转型期”或“危险期”。

四 幼儿美术教育的目标是什么？
1 初步感受周围环境与美术作品中的形式美与内容美，对美有敏感性。
应注意引导幼儿观察和感受自然环境、美术作品，使他们的感知活动渐渐适应对象世界中对称、均衡、节奏、和谐等美的活动模式，从而形成对这些模式的敏锐的选择能力和欣赏能力。通过多种途径，丰富幼的生活经验和审美经验。欣赏时，多让幼儿说一说、摸一摸，感受一下，引导幼儿重点观察它们的色彩、形状、结构，培养幼儿感受美、欣赏美的能力。
2 积极投入美术活动，并通过各种造型要素自由表达自己的感受，体验美术创造的乐趣。
美术活动是幼儿进行情感表达和交流的工具，在幼儿的情感满足中扮演者十分重要的角色。美术活动的宗旨就是培养幼儿对美术活动的兴趣与热爱，使幼儿自主自愿地参与美术活动。因此，大人应关注的是“积极投入”、“自由表达”、“体验乐趣”等字眼，这些意味着“要尊重幼儿的个人意志，给幼儿自己选择表达内容和方式的自由”，要给幼儿提供宽松的、具有心理安全感的创作环境。
3 初步尝试不同美术工具和材料的操作，并用自己喜欢的方式大胆地表现出来。
多种的操作工具和材料，如绘画、剪刀、泥工、胶水，以及水粉、水彩笔、宣纸、线、珠子、面、泥等等，可以大大地刺激幼儿的表现和创造欲望。大人应尽可能地给幼儿提供丰富的美工材料，引导幼儿去探索、使用。

五 幼儿绘画教育的目标是什么？
1 初步学习用造型、色彩、构图等美术语言进行创造性地表现，具有创造的意识；
2 体验绘画活动的乐趣，能积极投入绘画活动；
3 初步尝试不同绘画工具和材料的用法，形成良好的绘画习惯。
良好的行为习惯的形成对于幼儿也是非常重要的。因此在绘画活动中，要求幼儿养成主动整理工具和材料的好习惯，如安置自己的用品，活动结束时主动清理垃圾并收拾自己的用具等。

六 怎样引导幼儿进行观察？
美术活动中的观察指：把注意力集中在事物的形状、色彩、空间等形式因素，及其表现的对称、均衡、节奏、多样统一等形式美的模式上，还集中在事物的主体和背景、情节、形象等。
要遵循这样的感知顺序：先从远处感知事物的整体和背景；再到近处感知事物的局部特征和构成；最后，再回到整体的感知上，让幼儿形成牢固的整体印象。
在引导幼儿进行观察时，不仅通过眼睛来体现事物的特征，还可以摸一摸、闻一闻、说一说等多种感官形式来体验和表现。

七 怎样让幼儿大胆地绘画
1 要给幼儿创设宽松的心理环境。
首先是信任幼儿，也就是在相信幼儿能画画的基础上，为他提供充分的机会；其次，允许幼儿表达自己的观念。要尊重幼儿不同寻常的提问和想法，肯定其想法的价值，不因为其想法不要用成人固定的思维模式去限制他。宽松的心理环境还要求注意减少规定，过多、多细、过于整齐划一的限制，势必会阻碍幼儿创造力的发挥。
2 要给幼儿提供多样的绘画工具和材料。
多样的绘画工具和材料能够刺激他们的操作欲望，让他们在“玩工具”、“玩材料”的过程中积极从事美术活动。
3 尽量采用情景、游戏的形式开展绘画活动。
4 尽量采用“鼓励法”评价幼儿的作品
画完后，可以和幼儿一起高兴地欣赏作品，引导幼儿说出画的是什么，同时给予表扬。评价时要注意不要求幼儿作品和事物的“形似”，而应更多地看重幼儿作品中的神韵。要多表扬鼓励，对其不足之处也尽量用建议、商量、诚恳的口吻提出。提出意见也应该是具体的、幼儿可以理解和执行的，如“画上的人物很生动，如果再添上背景就更丰富了”

八 如何培养幼儿的审美想象和艺术创造
幼儿的审美想象和艺术创造如果不正确地加以引导，就会被大人不经意地扼杀。在幼儿绘画活动中，应尽可能保护、培养好幼儿的想象力合创造力。要丰富幼儿的生活内容并借助其他学科领域来帮助幼儿拓展想象的内容。
培养幼儿的审美想象
1有意识地带他们到大自然去体验，多参加社会活动，多与人交往，注意多让幼儿参加一定的家务劳动和公益活动，这样他们会有多点生活的体验和感受；
2欣赏文学作品、音乐作品时，利用作品提供的特有情景空间，对幼儿进行想象的提问；
3经常带领幼儿观察生活中的自然景象（动物、植物、风、雨、雷、电）、人造物（车辆、建筑物、服装、橱窗设计等），利用他们的新奇发现，进行联想性的解释；
4可以和幼儿一起做游戏，结合一些有趣的游戏，也能培养他们的想象力。
培养幼儿的艺术创造
1 要为幼儿创设宽松的心理环境。
要尊重幼儿的创造欲望，不要强迫幼儿接受成人多的创造意图，不要交代过细，以免各种各样的条条框框限制幼儿。
2 以启发式言进行提问和指导。
一定要用启发式提问，如：“这是什么？”、“为什么？”、“可以怎样做？”，而不要用“是不是这样”等封闭性提问，这样的提问幼儿只需答“是”或“不是”，封闭式的提问会造成幼儿思维的惰性。
3 在创造过程中不强迫幼儿模仿。
可以给幼儿提供同一事物的不同表现形式，这样可以帮助幼儿打开思路。例如，幼儿画房子，成人提供各种房屋的图片——中国的四合院、古代宫殿、高层建筑、歌特式建筑、罗马式建筑、、、等古今中外的建筑，这样幼儿在进行创造时的思路会很开阔。又比如，画花。成人提供各种各样的花卉图片给幼儿，让他们自由取材。
4 创造活动宜采用多样的教学形式和组织方法。
如：画一画音乐里说了什么，画一画诗歌的意境，画出故事的结尾、画一封给朋友的信，为童话剧设计服装、制作道具、海报、、、、。
5 尽量正面评价幼儿的作品，多鼓励。