美术辅导学生总结

⑴ 如何激发学生学习美术兴趣的课题研究阶段总结

一般来说，多数儿童的学习兴趣都是在学校和教师的教育下，受正确的学习动机支配而产生的。这说明学生的学习兴趣虽然有很大的自发倾向，但更主要是靠老师的教育和培养。
那么，怎样培养小学生的学习兴趣呢？
首先，教师、家长应通过观察、谈话、作业、等方法，了解孩子喜欢学习哪些功课，不喜欢学习哪些功课。不喜欢学习某些功课的原因是什么，是否一直都不喜欢。这样,就可以深入了解他们兴趣发展的趋向,做到心中有数，然后有的放矢地进行教育。
其次，开展一系列的教育活动，使学生确立正确的学习动机，激发求知的欲望。需要越强烈，兴趣就越浓。反之，兴趣越浓，需要就越强烈。而动机则是满足需要的驱动力量。所以，要想培养小学生的学习兴趣，就要激发求知欲的需要，从而产生满足求知的动机。因此，老师和家长要经常对小学生进行学习目的的教育，引导他们明确学习目的，使学习变成自觉、强烈的需要，树立正确的学习动机。同时，要保护他们的好奇心理，鼓励他们大胆地提出问题，进行创造性的思维活动，不断地激发他们的求知需要。对于某些内容比较枯燥无味的科目，要讲清楚学习本科的重要意义，教育他们把自己的学习同祖国建设的需要紧密起来，使个人的学习兴趣服从祖国的需要。
第三，针对小学生兴趣的特点，设法控制他们的学习情绪，使他们的兴趣逐步趋于稳定。小学生学习兴趣有四特点：
一是容易激发起来，但很难维持稳定，他们的兴趣容易受教师的影响。例如:某个老师讲课形象、生动,学生兴趣盎然,换另一个老师讲课方法欠佳,学生的兴趣会骤然下降。
二是兴趣容易广泛，但难于集中。小学生往往什么都想学，样样都感兴趣。他们今天喜欢这个，明天又喜欢那个，缺乏一个中心的兴趣。
三是容易产生偏科思想，小学生不容易理解学习要全面发展的重要性，很容易受一时的喜爱而偏科。
四和教材的难度有关。在学习过程中,如果他们感到教材的内容很简单,掌握知识不会感到困难，作业负担又不重，那么，他们就会感到没有什么知识可学,因而缺乏学习兴趣。反过来，如果他们觉得教材内容难于理解，作业过多过深，他们感到负担重，就会产生烦躁、焦虑、畏难的情绪,甚至会产生抵触学习的行为。
小学生这些兴趣特点同他们的情绪发展不稳定有关，事实上，学习兴趣是学生的情绪在学习中的表现。因此，教师和家长要时刻注意学生的情绪，要让他们的学习情绪经常保持饱满、积极、稳定。这样,才能使他们兴趣高涨、强烈、持久。
第四，采用多种形式的教学方法，吸引小学生学习的兴趣。具体做法：
1.增强学习科目的吸引力，可以举办一些学科知识的小型展览，学生优秀作业、作品及成果展览等；
2.不断改进教学方法，教师讲课要尽可能用儿童语言，做到生动、有趣，富于感染力，易于接受。
3.帮助学习上有困难的学生消除心理障碍，并在学习方法上给予具体指导；
4.给儿童讲清楚参加该项活动的意义，要让他们亲自动手，通过他们自己积极活动，看到自己活动的成果，通过实践活动培养小学生有效能的兴趣；
5.组织小学生参观、访问，使他们明白自己学到的知识在实际运用中的作用；
6.经常向学生介绍科学家学习兴趣的故事，不断鼓励和表彰学生的好学精神等。
7.给孩子们推荐一些比较好的学习，拓宽他们的学习范围，从最基础的地方引导他们主动学习。同时，可以防止他们沉迷于网络，导致不学习。年纪比较小的小朋友，我建议在花朵网上进行知识的巩固及课程的。
“兴趣是最好的老师。”但兴趣不是生来就有的，要做好一切，兴趣最主要。

⑵ 如何激发学生学习美术的兴趣课题总结

如何提升学生的学习兴趣是我一直在思考的问题，经过半学期的实践，我总结出以下几点：
一、增强趣味性，激发学生学习美术的兴趣
爱因斯坦曾说过：兴趣是最好的老师。兴趣也是学生学习美术的基本动力之一。教师要充分发挥美术教学的特有魅力。我们知道绘画教学过程，是一个充满心理活动的过程。在这一过程中，教师应依据小学生的年龄和心理特征，利用绘画的魅力，来激发学生对绘画的兴趣，充分调动学生绘画的积极性和主动性，从而达到乐画的境界。
大家知道美术教材有其趣味性，特别是新教材更能贴近学生的生活经验和感兴趣的事物，有利于激发学生学习美术的兴趣。如：第三册第10课《奇妙的脚印》这课，深受小朋友的喜爱。因为，平时他们就爱玩踩脚印的游戏。这节课是要求学生描画别人或自己的脚印。我一说完要求，同学们就迫不及待的做出各种滑稽的姿势让自己的同学画，当时的情景真让人高兴，同学们你画我，我画你，都忙得不亦乐乎，看着他们一个个的笑脸，我也感觉自己年轻了。这节课上得轻轻松松，快快乐乐。
二、教学内容自主选择，灵活多样
低年级美术教材主要以工具、材料的多样性吸引学生参与，丰富学生的视觉、触角经验，从游戏式的教学中陶冶情操，启迪智慧。而中年级以后则采用小单元的形式编排，融美育、智育为一体，鼓励学生积极参与活动、积极进行各种美术创造，提高创新精神和实践能力，从中学习美术基础知识和基本技能。
三、以人为本，注重创新
《美术课程标准》强调美术课程性质的人文性、愉悦性和创造性，强调艺术教育的个性化，这就要求义务教育阶段的美术教育要让全体学生参与美术学习，使每个学生在自己原有的基础上有所发展。教师在组织教学时，应全面了解学生的基础，根据学生的潜能和个性灵活处理教学活动中的问题 ，因材施教。创新教学活动方式，从而教师的教学活动更加灵活，更具有主动性和创造性。在教学过程中，精心设计教法，努力探索行之有效的组织形式、活动程序、策略方法等，使之有机整合，灵活运用，注重创新，努力探索.人教版第六册10课《我设计的一本书》采用了新教法。这课是设计课，我打破了传统重设计的上法，改为先赏析，后设计创造。激发了学生的学习兴趣。
四、开展评估活动，分析教学效果
通过开展评估活动，引导学生对教材中最喜欢的课和不喜欢的课进行简单评估。既可以使教师有效了解学生的学习效果，也可以检查教材编排是否适合、有效。更让我们了解学好美术的基本主法。一是要注重观察，二是要注重收集整理信息，三是要勇于表达自己的真实感受。当然结合教材内容可合理取舍，同时还可以融入各课教学后，使评价更具针对性和实效性。这样的评价方式既具体又实在。当然教师还应对其在美术学习能力、学习态度、情感和价值观等方面的发展给予以评价，从而促进学生学习美术。
美术教育要让全体学生参与美术学习，使每个学生在原有的基础上有所发展。因此我们每一个美术教师要关注学生的发展需求，想方设法促进不同基础的学生都能有所进步。教学中要用发展的眼光看待学生，根据学生的潜力、个性，分别进行鼓励和引导，唤醒学生学习美术的激情，主动参与美术实践活动，促进每个学生的个性得到张扬。引导孩子用自己的眼睛去观察世界，用自己的心灵去感受世界，从而用自己的语言去表现世界。即使学生作业水平不高，教师也要找出其闪光点，更不能用“画得像不像”来评价学生，特别不要以成人的眼光看待学生作品，要善于发现和欣赏孩子信手涂抹，这正是儿童绘画可喜的起步！即使将来不成为画家，儿时画画的经历，将使孩子终身收益。

⑶ 美术社团学生总结

美术社团工作总结 随着夏天的到来，这学期的尾声也响起了，让人不得不感叹时光的飞逝！幸而令人欣慰的是，通过美术社团全体社员的共同努力，社团发展了，壮大了，也更为优秀了。 说到这里，不由想起学期刚开始的时候，也是我刚刚成为社团负责人的时候，社团只有十五个人，其中有美术基础的连我在内也只有两人。社团刚刚起步，没有什么基础，也没有做什么宣传工作。按照社团工作计划学习了两个星期之后，社团的成员也逐渐增多，其中大多为现有的成员介绍而来，同时，一些问题也渐渐浮出了水面，一些社员过于散漫，迟到旷课，缺乏时间观念及纪律性。针对此点我成立了纪检组，专门负责社团的纪律，在之后的一个星期里和纪检组长丁泉皓共同制定了社团的规章制度。社团成员有进的当然也有退的，我分析了社员退社的原因大致可以分为两类，其一，虽然喜欢美术，但是却不适应学习美术的方式，缺乏耐心；其二，适应不了社团的管理方式，如在社团说普通话，不得迟到早退等。三月末左右，迎来了社团的第一次活动——承办团委记者站的以《与青春相关的日子》为主题的橱窗制作工作，为此我又成立了宣传组和活动组。学习了一个月后，社团原有的画纸、铅笔等材料相继用完，这些耗材只能我们自己解决，为此我又成立了财务组，负责材料费的收集及绘画材料的购买及保存工作，社团的学习、管理也逐步进入正轨。 为了尽快的使更多的人具备不错的美术基础，我和四个组长以及学习进度不错的几名社员，在我们的指导老师张老师的帮助下，利用更多的课余时间，进行了补课，这不仅使我们的绘画水平快速的提升，而且也形成了一种边学边教的社团教学模式，从而解决了社团的教学问题。但是有一个问题一直困扰着我们，或者说是困扰着整个社团——画室问题。我们的画室在实训楼502，是一间计算机机房，同时也是张老师的一个班学习美术的教室。其一，机房里放满了电脑，可用空间小，三十多人，便已显得拥挤，这也是为什么我们一直没有面向全校招收社员的原因之一；其二，与其它班级共用画室，使得我们的材料安全得不到保障，时常出现画好的作品被破坏以及一些绘画物品缺少的情况；其三，画室的门锁时常被破坏，我们修好之后，没过两天又会坏。可以说我们的学习环境还是不够好的，但是没有人抱怨，更没有人因为这些原因而退出社团，我们就在这样的环境下，迅速的成长着。 五月中旬，我们看到了机会，06届毕业生皆已离校，学校有了一些空余的教室，我们向团委孙达孙老师申请，经批准后可暂时使用主楼507、508两个教室作为临时画室，一直困扰我们的问题得到了初步解决。我们制作了两个门牌，507是“美术社团绘画室”，508是“美术社团室内设计工作室”。借此良机，我们社团首次面向全校招收社员，取得了不错的反响，报名参加社团的同学，第一天晚上就达到120多人。经面试后，社团吸纳了70多名同学，现在我们社团有92名社员，并且一直有同学有意愿加入我们社团，我们在面试后，择优录取。但愿下学期我们能继续拥有属于我们自己的画室，呵呵，还请团委老师多多帮忙啊！ 现在已是六月中旬，回想一下，我们社团先后承办了记者站、日语社团、团委的橱窗海报制作工作，举办了一次绘画比赛，一次画展，进行了两次考试，社团在全校的知名度及信誉度都有很大的提高。经过一个学期的学习，社团已有五人可独立教学，四名组长都具备了独当一面的能力。纵观整体，社团在成长，在进步，但是也有一些不足之处，我也有些许困惑…… 其一，由于最近招收了大批的新社员，从整体来看，社团的凝聚力不够；其二，大批社员毫无美术基础，且缺乏自学能力；其三，一些社团成员的集体观念、纪律意识淡薄…… 以上几点，都将是我们下学期工作的重点。我主要的困惑就是，我是否对于社团成员、对于几位组长的要求过于严格？我是否对于他们的能力定位、期望等有所偏差？经过思考之后，我认为这些都是不可避免的，不以规矩，无以成方圆，享受权利，自然要付出更多的努力，承担相应的责任。但是不得不承认，一些时候我的表达方式不够成熟，思考问题也不够全面，这些都是我需要反省，需要改进的地方。 在此，感谢我们的指导老张老师对我们辛勤的教授，无私的奉献，感谢团委各位老师对于我们社团工作的辅导、支持，虽然社团的成员看不见，但我还是很想说一句，这一学期大家辛苦了！谢谢大家！ 美术社团

⑷ 求一篇美术学习心得 200字左右

通过这次的培训，使我受益匪浅，以下是我的一些培训心得体会。
兴趣是学习美术的基本动力，在课堂上应该充分发挥美术教学的特有魅力，努力使课程内容呈现形势和教学方式都能激发学生的学习兴趣，并将这种兴趣转化成持久的情感态度。同时将美术课程内容与学生的生活经验紧密联系在一起，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生在实际生活中领悟美术的独特价值，用真心真情去教美术。在教学中，教师要有好奇心，专业精神，同时要注重师生互动，肢体语言和优美语言互相结合，充分调动孩子的积极性。还有严格按照美术新课程标准，在新课改理念的指导下，精心组织、准备，上最有效的课。在教书过程中特别注重育人教育，要做到既教书又育人。
在教学中，尽可能让学生主动参与自主学习，教学以学生为主体，通过欣赏、体验感受、探索、总结、想象、创作、评价的过程，引导学生深入理解感受美术作品的美，使学生的创作欲望倍增。尽可能给学生创造一个宽松的学习空间，使整节课沉浸在艺术的氛围中。同时，要突出美术学科的特点，学生运用多种形式，设计出精美、主题丰富的作品。新教材的编写体现了以学生为本的思想，是把活动作为显线，而知识作为隐线。 在美术教学中，注重面向全体学生，以学生发展为本，培养他们的人文精神和审美能力，为促进学生健全人格的形成，促进他们全面发展奠定良好的基础。在美术课上，要有美术元素在里面，情感态度价值观也要自然体现。不光要教学生技巧，还要教他们思维。 在上欣赏课时，不仅要学会欣赏，还要学会评述。要让学生多使用美术语言，尤其是欣赏评述课中，让他们把自己的感觉说出来。总之，合作的精神，解决问题的能力，搜集素材的能力，创造力的培养在美术课中很重要。
教学中强调综合性评价的激励功能，在评价方式上以自评、互评为主，结合老师的评价，是评价进一步民主化、多样化，充分体现了评价的多元功能，让学生体验到成功的乐趣。在教学之余，还要注重教师自身发展进步，积极参加课内外听评课、教研活动及专业培训。多向老教师学习教学经验，努力提高自身素养。
通过本次培训，在今后工作中，我将会不断学习，多体会感受所学的知识，并用于实践中，全面提高自身的综合素质，为学生提供更好更优质的服务。

⑸ 美术特色班一学期的总结怎么写

在本学期兴趣班教学中，针对我所带两个年级儿童绘画创作的辅导与评价上，我主要从以下几个方面进行：

1、引导孩子观察发现

观察和发现在绘画创作中显得尤其重要。在教学辅导中，引导孩子留心观察周围的事物，抓住它们的特征，记忆下来；扩大视野，在较大的范围内，获得较多的信息量，从而让孩子搜集和积累创作素材，为创作提供源泉。

在观察的过程中，更要教会孩子去发现，用自己的眼光去观察、去比较、去提炼、去想象。我曾组织了一次游校活动。在出发前，我就对四年级学生提了一个小小的要求：在游玩过程中，做个“有心人”，注意观察身边的景物，回来后画一幅创作画。我看到几位学生背了个小画夹，心里就明白了：孩子用这种方式搜集创作素材！果然，我特别注意那几位同学，他们找好地方就行动开来：先观察、讨论，再画画，俨然一个个小画家！我还发现，孩子们观察得非常仔细，老是提一些这样那样的问题。我在他们身边耐心地跟孩子们一起探讨，细心地指导他们如何更有效地收集素材，如何对周围的自然景物进行取舍，并用线描的形式描绘下来。而其他学生也能认真地观察七彩的大自然，从中感受美、欣赏美、发现美。这缤纷的世界无疑吸引了孩子们的好奇心和兴趣，激发了他们的创作欲望。

2、启发孩子想象

提供给孩子一个有创意的绘画题目。如果创作画题目新奇有趣，那么，孩子们一定会积极主动、充满激情地投入到想象中去。通过创设情境，增强了学生的情感体验，孩子们在整个想象的过程中情绪高涨，兴致勃勃。让每个孩子在绘画创作时都处在兴奋、喜悦的状态中，鼓励孩子开动脑筋，多想问题，张开想象的翅膀，画自己所看、所思、所感。让孩子大胆想象，把自己的内心世界用绘画的方式酣畅淋漓地表达出来，体验到创作的快乐。

3、拓展孩子的创新思维

联想到我国几十年来的教育现状，在我小时候上学，老师总喜欢课堂上安安静静，学生的言行规规矩矩，书写工工整整，这种落后的要求“千篇一律、千人一面”的不讲个性的教育观念和模式，怎能为祖国培养创造型的人才呢？

现在许多发达国家早已抛弃了这种落后的教育观念和模式，教育者试着拉近与学生之间的距离，没有“居高临下”的权威感，师生在平等的位置上探讨、谈心、交流，师生关系相当融洽；他们更重视对学生发散性思维和动手能力的培养，允许学生在课堂上大胆发表自己的观点，同学之间可以相互讨论，甚至与老师商量，老师则会耐心地倾听学生的叙述，并根据儿童的需求进行个别指导。所以，他们的课堂是“轻松”的，更有利于发展孩子的创造能力。

这样做活跃了发散思维，拓宽了孩子们的思路，这时教师及时教给学生“去粗取精、去伪存真、由表及里、由此及彼”的加工方法，综合引导孩子选择一两个自己感触最深的、最能突出主题的素材进行作画。孩子经历了这样一个过程，他们的创新思维也上升到了新的水平。