普通高中美术课程标准实验鉴赏基础内容

① 高中美术鉴赏这门课从哪一年开始的

高中美术鉴赏这门课是从2006年开始的。
1、增设美术鉴赏选修课程是在2006年的秋冬学期，人教版专的《普通高中课程标属准实验教科书·美术鉴赏：美术选修》对应此课程。
2、美术鉴赏是人们运用自己的视觉感知与已有的生活经验、审美知识等对美术作品进行感受、体验、联想、分析、判断的欣赏与鉴别的过程，使鉴赏者获得审美享受、提高审美能力、陶冶情操、理解美术作品与美术现象的特殊的精神活动，也是鉴赏者对美术作品再创作的过程。
3、美术鉴赏既涉及美术作品本身的艺术魅力和审美价值，又涉及鉴赏者的知识、能力、修养和复杂的心理过程。可以说，美术鉴赏受到主客体两方面条件的制约。这两个条件即美术鉴赏的客体条件(美术作品)与主体条件(鉴赏者)。美术鉴赏的客体条件是指被鉴赏的美术作品，如果客体不具备一定的审美价值与艺术价值，便失去了鉴赏的意义与价值。
4、美术鉴赏这门学问改变了人们的观看方式。美术鉴赏是运用自己的视觉感知、过去已经有的生活经验和文化知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受并理解美术作品与美术现象的活动。

② 普通高中美术课程标准是哪本教材有几本还有普通高中美术课程标准选修教材（湘美版）是哪本南京的

人教版《普通高中课程标准实验教科书 .美术》教材，一般有三本吧，不过全国大部分都用的人教版的这本，南京这种大城市就更不用说了

③ 请问普通高中美术课程各模块的内容标准是什么

普通高中美术课程教学内容的设置，突破了原来高中美术课以“美术欣赏”为唯一内容的做法。
《新课标》的内容采用分系列的表述方式，每一系列的学习内容又进一步分为两个模块。每一系列标准与以往大纲最重要的不同之处，在于除美术鉴赏外，增设了四个系列8个模块的内容。系列1：美术鉴赏：
包括鉴赏基础和鉴赏内容两部分。是义务教育阶段美术课程中“欣赏?评述”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。
通过学习，使学生能
运用感知、经验和知识对美术作品进行感受、体验、联想、分析和判断，获得审美享受，并理解美术作品与美术现象的活动。
使学生学会美术语言、鉴赏方法。认识美术与社会、自然的关系。了解中外古代、近现代优秀美术作品的风格、流派。培养热爱祖国优秀文化，尊重世界多元文化的情操。系列2：绘画·雕塑（新增内容）：包括绘画和雕塑两个模块。
是义务教育阶段美术课程中“造型?表现”学习领域的基础上的进一步提高与拓展。
通过学习，使学生能恰当地使用绘画或雕塑语言，品评一些中外绘画、雕塑作品；运用自己的方式创作一、两件绘画或雕塑作品；学会处理一些绘画或雕塑与其他学科的联系问题。系列3：设计·工艺（新增内容）：包括设计和工艺两个模块。是义务教育阶段美术课程中“设计?应用”学习领域的基础上更高层次的拓展与延伸。
通过学习，使学生能够恰当的使用设计、工艺的术语，从功能和审美的角度，以自己的观点评论中外两件以上设计或工艺作品；了解设计基础和主要设计类别的常识及基本技法，建立初步的设计意识；能灵活应用材料和工具，根据功能与审美要求有创意的完成一件以上设计或工艺作品；能对自己或他人的设计、工艺作品进行口头或书面说明与评价；在设计与制作中表现出耐心、专注和计划性。能处理设计或工艺活动中与其他学科的联系问题。系列4：书法·篆刻（新增内容）：包括书法和篆刻两个模块。
通过学习，使学生能够恰当的应用书法或篆刻的术语以自己的观点评论古今两件以上的书法或篆刻作品，表达或评论自己或他人作品；能识别三种以上书体，或篆刻风格特征，了解我国书法发展的基本轨迹及传统文化的关系；初步掌握一种书体或篆刻的一般技法，创作两件以上书法或篆刻作品表达自己的思想和个性。系列5：现代媒体艺术（新增内容）：包括摄影/摄像和电脑绘画/电脑设计两个模块。
它贴近学生生活，特别注重与学生生活实际相联系，反映现代生活的潮流和理念，具有鲜明的时代性。
通过学习使学生能恰当地使用美术及相关的术语，在观念、创意、制作技巧等方面，用自己的观点评论中外两件以上的现代媒体作品；了解媒体设备特点，能独立操作和使用软件；能用现代媒体艺术的形式记录或表达生活中有意义的题材，充分利用图像资料库和网络资源，有创意地完成两件以上现代媒体作品表达情感和思想。用口头或书面的形式大胆地对自己或他人的现代媒体作品进行评价；理解现代媒体与其他学科的关系。并将其应用到研究性学习的表达与展示中。

④ 普通高中美术课程标准解读的内容简介

《普通高中美术课程标准(实验)解读》内容包括：我国历次普通高中美术课版程设置权的情况如何？对我们目前的普通高中课程改革有何借鉴意义、一些国家和地区的美术课程改革对我们有哪些启示、我国高中美术课程的现状如何、中学生的心理对美术课程的设置有何影响、现代社会的发展需要高中学生有什么样的美术知识和能力、普通高中美术课程与义务教育美术课程有什么区别、为什么说普通高中美术课程还属于基础教育的范畴……

⑤ 教师资格证考试高中《美术》考什么

全国统考，高中教师资格证考试《美术》考试内容：(一)学科知识
1.了解中外美术发展的基本脉络、重要的美术人物、美术风格与流派及美术现象，知道美术的基本理论。
——了解中国不同历史时期美术门类的主要成就。如：陶瓷艺术、青铜艺术、雕塑艺术、绘画艺术、工艺美术、书法篆刻、民间美术、建筑艺术等。
——了解西方从原始艺术到当代艺术的发展。如：洞穴壁画、文艺复兴时期美术、巴洛克和罗可可艺术、古典主义、浪漫主义、印象派、后印象派、现实主义、现代主义等；各时期的建筑艺术以及现代设计艺术。
——知道美术的概念、性质和价值等基本理论。如:造型元素与形式原理、美术创作思想、美术的社会价值等。
2.知道美术主要类别和技法理论，了解美术创作和美术鉴赏的基本过程与方法，并具有一定的创作能力和鉴赏能力。
——了解美术的主要分类方法及其结果。
——知道相关技法理论。如：色彩、解剖、透视、材料等知识。
——了解美术创作(含设计)的基本过程和方法。
——掌握欣赏美术作品的方法。
3.掌握《普通高中美术课程标准(实验)》的主要精神和内容。
——了解高中美术课程的性质、理念和价值；
——熟悉高中美术课程的模块和学时，理解课程标准所规定的课程目标、教学内容及要求，运用课程标准指导教学。
——知道《普通高中美术课程标准(实验)》有关教学、评价、教材编写、课程资源利用与开发等方面的建议。
4.了解美术学科教学的基本理论，并用以指导美术教学活动。
——理解美术课程的价值与目标。
——了解美术课程与教材的意义、结构和编写方法。
——知道高中学生的身心特征与美术能力发展的规律。
——了解合格美术教师的素质与能力的要求。
——熟悉美术课程资源利用与开发的方法，掌握现代教育技术。
——掌握基本的美术教学设计、实施与评价的方法。
(二)教学设计
1.恰当地设定并清晰地表述教学目标。
2.确定教学的重点和难点，并采取恰当的教学策略以突出重点和解决难点。
3.根据美术教材的内容合理地组织教学，设计教学过程及环节。
4.选择适当的教学策略、方法和手段，有效地开展教与学的活动。
5.合理选择多种美术教学资源，尤其是当地文化资源和自然资源，使教学更有效。
(三)教学实施
1.运用有效的教学组织形式、恰当的教学策略和方法，开展高中美术教学。
2.创设情境，促进学生对美术的感悟和体验，引导学生积极思考或大胆创作。
3.准确、清晰地表述美术教学内容，阐释美术概念，演示美术原理和技法。
4.有效地组织学生的学习活动，注重培养学生的美术学习兴趣与能力，引导学生进行自主、合作与探究性学习。
5.合理整合多种教学资源，运用现代教育技术进行美术教学。
(四)教学评价
1.运用现代教学评价理论对学生美术学习的过程和结果进行评价，全面考察学生在知识与技能、过程与方法、情感态度与价值观等方面的发展状况。
2.理解教学评价的导向、诊断、反馈、激励等功能，了解诊断性、过程性、终结性等评价类型和定性、定量等评价方式，并在美术教学中综合运用，促进学生的发展。
3.能够全面、客观地对教学进行反思和评价，提出改进的思路和措施。

⑥ 普通高中美术课程标准解读的目录

第一篇 背景 性质 价值 理念
1.我国历次普通高中美术课程设置的情况如何?对我们目前的普通高中课程改革有何借鉴意义?
2.一些国家和地区的美术课程改革对我们有哪些启示?
3.我国高中美术课程的现状如何?
4.中学生的心理对美术课程的设置有何影响?
5.现代社会的发展需要高中学生有什么样的美术知识和能力?
6.普通高中美术课程与义务教育美术课程有什么区别?
7.为什么说普通高中美术课程还属于基础教育的范畴?
8.为什么说普通高中美术课程具有人文学科的性质?
9.普通高中美术课程具有哪些价值?
10.普通高中美术课程的基本理念是什么?
11.普通高中美术课程标准为什么要体现时代性、基础性和选择性?
12.为什么要同时提出培养民族审美意识与尊重世界多元文化?
13.普通高中美术课程的学习方法和学习过程有什么特点?
14.为什么特别强调创新精神和解决问题的能力的培养?
15.普通高中为什么仍要强调采取质性评价的方式?
16.普通高中美术课程设置了哪些内容系列?系列与模块是什么样的关系?
17.模块的内涵是什么?
18.如何实施学分管理?
19.如何指导学生选课?
20.如何体现课程标准的普适性?
第二篇 课程目标成就标准
21.高中美术课程标准中课程目标的描述涉及了哪几个维度?
22.在目标的设定和表述方面,《普通高中美术课程标准(实验)》与《全日制义务教育美术课程标准(实验稿)》相比有哪些变化?
23.“美术鉴赏”内容系列的学习应达成什么成就标准?
24.“绘画·雕刻”内容系列的学习应达成什么成就标准?
25.“设计·工艺”内容系列的学习应达成什么成就标准?
26.“书法·篆刻”内容系列的学习应达成什么成就标准?
27.“现代媒体艺术”内容系列的学习应达成什么成就标准?
第三篇 学习内容学习活动
28.高中美术课程标准的内容标准是如何表述的?
29.美术鉴赏的涵义是什么?在高中开设美术鉴赏内容系列的意义何在?
30.美术鉴赏包括哪两个部分?相互构成了什么关系?
31.选择欣赏作品时应该注意什么?
32.美术鉴赏有哪些基本方法?
33.为什么要强调联系文化情境认识美术作品的意义、形式和风格特征?
34.为什么要强调用多种方式表达对美术作品的感受和理解?
35.美术鉴赏学习活动可以利用的方法和资源?
36.绘画与雕塑的涵义是什么?在高中开设绘画、雕塑内容系列的意义何在?
37.“绘画·雕塑”系列的学习活动中为什么仍要注意鉴赏活动?应如何选择作品、如何进行鉴赏活动?
38.绘画学习活动要引导学生关注哪些方面的问题?
39.雕塑学习活动要引导学生关注哪些方面的问题?
40.什么是综合材料?为何要进行综合材料的创作实践?
41.如何引导学生采用一定方式评价自己和他人的绘画、雕塑作品?
42.设计与工艺的涵义是什么?在普通高中开设“设计·工艺”内容系列的意义何在?
43.在“设计·工艺”系列的学习活动中为什么仍要注意鉴赏活动?应该如何选择作品?如何进行鉴赏活动?
44.设计学习活动要引导学生关注哪些方面的问题?
45.工艺学习活动要引导学生关注哪些方面的问题?
46.如何引导学生采用一定方式评价自己和他人的设计作品或工艺作品?
47.书法与篆刻的涵义是什么?在高中开设“书法·篆刻”内容系列的意义何在?
48.“书法·篆刻”系列的学习活动中为什么仍要注意鉴赏活动?
49.应该如何选择供欣赏的书法作品?
50.如何进行书法鉴赏活动?
51.应该如何选择优秀的篆刻作品呢?
52.如何进行篆刻鉴赏活动?
53.书法学习活动要引导学生关注哪些方面的问题?
54.篆刻学习活动要引导学生关注哪些方面的问题?
55.如何引导学生采用一定方式评价自己和他人的书法作品或篆刻作品?
56.什么是现代媒体艺术?
57.在高中开设“现代媒体艺术”内容系列的意义何在?
58.在“现代媒体艺术”系列的学习活动中为什么仍要注意鉴赏活动?应该如何选择鉴赏的作品?
59.应该如何开展现代媒体艺术的鉴赏活动?
60.摄影也能算是“现代媒体艺术”吗?
61.如何引导学生评价自己和他人的现代媒体艺术学习活动?
第四篇 教学评价教科书编写课程资源
62.高中美术教学与义务教育阶段的美术教学有何异同?
63.教学活动中如何培养学生的美术实践能力?
64.如何在教学活动中培养学生的艺术观念?
65.如何在教学活动中培养学生的独立思考能力与合作、交流的能力?
66.如何在教学活动中培养学生的探究、发现和创新能力?
67.高中美术教学有哪些常用的教学方法?
68.教师在教学时应如何辩证地看待教科书及其使用?
69.什么是具有开放性的、能促进学生发展和改进教师教学的以及推进美术课程不断发展的评价指标?
70.世界课程评价是怎样发展与变化的?
71.高中美术课程可以有哪些评价类型?
72.高中美术课程可以采取哪些评价方式?
73.为什么要提倡多主体评价?
74.什么是表现性评价?如何在高中学生美术活动中实施表现性评价?
75.什么是“质性评价”?质性评价有哪些方式?
76.如何制定美术作业的评价标准?
77.如何引导学生评价自己和他人的美术作业?
78.如何评价学生在具体的模块学习中的达成标准?
79.教师应如何反思、评价和改进自己的教学?
80.教师应如何使用教科书?
81.如何处理教科书与课程标准的关系?
82.在选修环境下,应该如何编制高中美术教科书?
83.高中美术教科书与一般的美术技法指导书籍有什么区别?
84.高中美术教科书主要有哪些呈现方式?
85.高中美术教科书的主体内容一般包括什么?
86.国外高中美术教科书是什么状况?“
87.高中美术教科书的编写应注意哪些问题?
88.高中美术课程资源包括哪些类型?
89.高中必备的美术教学设施、设备与器材主要有哪些?
90.学校图书馆必备的美术课程资源主要有哪些?
91.如何积极开发高中美术信息化课程资源?如何应用计算机技术和国际互联网开展美术教学?
92.在选修环境下,如何合理调配,共享教师资源?
93.如何充分利用校外的其他美术课程资源?
94.如何在教学中充分运用自然环境资源以及校园和社会生活中的资源进行美术教学?
95.高中美术教师应如何提高自身的艺术素养?
第五篇 问题讨论前景展望
96.这次普通高中美术课程改革争论的主要问题有哪些?
97.新的课程标准还存在哪些局限和不足?
98.未来的普通高中美术课程将如何发展?
附录 普通高中美术课程标准(实验)
后记

⑦ 普通高中美术课程标准解读的图书信息

出版源社: 凤凰出版传媒集团，江苏教育出版社;
丛书名: 走进新课程丛书
:
正文语种: 简体中文
开本: 16
ISBN: 9787534354854
条形码: 9787534354854
尺寸: 22.8 x 17 x 2.2 cm
重量: 422 g

⑧ <普通高中美术课程标准>一书的教案谁有

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湘版高中美术鉴赏教案 美术家眼中的自己 ――自画像中的自我表现
一、 教材内容分析：
《普通高中新课程美术课程标准》明确普通高中美术课程具有人文学科的特征。湖南美术出版社普通高中新课程标准实验教科书――《美术鉴赏》，其编写的结构和基本思路上非常明确地体现了这样的教育理念：从文化的角度思维，在生活的境域里发现。如何理解这一编写思路和教材的呈现方式，对于一个高中美术教师用好教材，使高中美术课程中这一最重要的模块教学有特色、有深度，是特别重要的。
本教材分为上下篇：上篇是鉴赏方法和美术史基础知识的学习；下篇是与自我、社会、自然相关联的一些主题研究。本课是教材下篇第三单元《灿烂的美术世界》――美术与自我、社会这一章节中的第二课《美术家眼中的自己》，内容主要处理的是美术家的自我认同和社会的关系。专题性质的研究，是对教材前一部分内容的升华。所以本人在教材处理上，做了大胆的创新，以《与大师对话》――文森特•凡高这个专题为个案进行深化，突出新课程教学理念。
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二、教学目标：
美术新课程标准明确提出：美术教学应注重对学生审美能力的培养，陶冶学生情操、提高审美能力。因此，根据新课程理念及本课的教学内容的要求，我设计了如下目标：
引导学生了解美术家在不同历史时期和社会环境下的处境和自我意识，以及
......
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湘版高中美术鉴赏教案 什么是美术作品
第一课 什么是美术作品
教学方案
一、教学目标：
通过教学，使学生了解审美观念\形式法则的产生和一般规律,以及美术作品的基本含义;培养用审美的眼光去对待美术作品乃至日常生活中各种物品的意识。
二、教学重点与难点：
重点：美的观念和形式法则是如何产生的?
美术作品的基本内涵是什么?
难点：如何从生活中去发现美?结合实例明确如何鉴赏美术作品(重要意义)。
三、教材分析：教材内容主要包括三个层面：1、审美观念是如何形成的。
2、美术作品的基本含义。3、美术鉴赏的重要意义。
四、设计思路：本课教学主要鼓励学生参与形式美评判的活动中，感受形式美的法则，从形式美的法则入手，提高鉴赏美术作品的能力。（本PPT的内容较多，教师可以根据自己的想法加以调整、删除）
五、课时：一课时
六、新课教学：
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湘版高中美术鉴赏教案 追求美术家的视线
教学目标：了解美术家观看、认识世界的不同方式及其在作品中的反映；学会从形式入手深入领会美术作品的意义；培养学生的审美眼光和探索、创造精神。
教学重点：对相同或者相似题材的美术作品的处理、表现形式以及作品内蕴含着画家的情感。
教学策略：直观演示、比较、讨论与课堂讲解相结合
教材分析：教材提供了4组可供比较的美术作品，每组中的2件作品处理的是大致相同的母题，即夜晚、婚姻和家庭生活、圣母、聚会。艾舍尔的《手与球面镜》可以作为一个引子，导入课程。这件作品既具有趣味性，又包含着一定的哲理。例如，它可以使美术跟日常生活联系起来。可以通过镜子，尤其是哈哈镜来引导学生认识到，他们所面对的现实和日常事物，其实可以通过一些特殊的视点和眼光来观看，并获得意想不到的效果。美术作品的创作其实就类似于这样一种机制和过程。
第一、二组作品要说明的是不同文化处理相似题材的情况。其中的作品分别来自中国和西方，突出的是文化之间的差异。这种差异有个人的，也有社会的。第一组作品强调个人态度和心理感受的不同。金农是清代画家，扬州八怪之一，其《月华图》表现了一种孤寂、静谧、清冷的意境，也具有某种自许清高、反抗世俗的意味；凡•高是后印象派画家之一，其《星夜》表现了他内心的躁动不安。第二组作品反映的是文化、社会方面的差异，也即对婚姻的不同看法。课文已经对画面内容进行了分析。教学中可以稍加延伸和拓展。例如，从构图上看，阿诺芬尼夫妇是画面的绝对主体， ......
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湘版高中美术鉴赏教案 我们怎样运用自己的眼睛
（一）教材分析：
本课为（湖南美术出版社）普通高中美术课程标准试验教科书《美术鉴赏》第一单元《美术与眼睛》第三课。
本单元是美术鉴赏的入门课程。在学习过程中，学生主要是通过对一些有代表性的美术作品进行尝试性分析，系统地获得美术鉴赏的基本意识，掌握科学的鉴赏方法。本课介绍的就是美术作品的四种鉴赏方法。
这个内容主要包括两个层面：1、对美术作品的认识并不是千篇一律的，我们可以从不同的角度来欣赏，而不同的欣赏角度所获得的感受和认识是不同的；因此，对美术作品的认识并不是固定不变的，随着社会科学的发展和人类文明的进步，我们可以有更新的方式去解读作品的内涵。2、理解并掌握美术鉴赏的四种基本类型：①感悟式鉴赏、②形式鉴赏、③社会学式鉴赏、④比较式鉴赏。这四种鉴赏方式之间有相互渗透的关系，不是彼此对立的，而是感性向理性深度过渡。

（二）学情分析
在与高中学生的交流中我了解到：现在的学生对经典美术作品的兴趣并不大。究其原因：第一，是对作品的相关内容、背景了解不够；第二，不知如何了解，不会欣赏作品；第三，学生的文化学习压力很重，没有时间对作品做深入了解 ；另外，经典作品所产生的时代和它所表达的精神、内容与现代学生的生活有一定距离，也是造成学生 ......
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第二课 图象与眼睛
教学方案
一、教学目标
通过教学，使学生了解美术作品中形式构成的基本要素(图象)(美术语言等)，以及根据图象的特点而划分的三大类别:具象美术、意象美术、抽象美术;掌握这三种图象类型的特征。理解三种美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法.
二、教学重点与难点
重点：了解美术语言；突破只能欣赏具象美术作品的局限,了解美术形象的基本种类；理解三类美术作品的内涵并初步掌握欣赏的方法。
难点：如何运用逻辑语言讲授艺术语言。根据美术作品的图象特征来划分三种美术形态(具象、意象、抽象美术)；从形象人手来理解三种美术形态的特点。
三、教材分析：本课主要内容是图象的三种分类：具象美术、意象美术、抽象美术。
四、设计思路：1、以图象与眼睛的关系（视觉艺术）的理解导入，然后直接分析、讨论图象通过那三种类型反映物象。2、在架上都岌岌可危的今天，是否强调语言特色。其实不懂“美术语言”，就难看懂图象的三种分类（具象美 ......

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高中美术说课稿《人像头像》说课稿
广西版高一美术说课稿 《中国古代山水》说课
《各异的风土人情》说课
《不同的歌声》说课稿
《印象主义绘画》说课稿
高一美术欣赏《彩塑》说课稿
《美术家眼中的自己》说课
高中美术《进入历史》说课
《结构素描的分析与综合》说课
人美版《高级中学美术课本》《色彩心理》说课稿