湖南省高中音乐课程标准研

1. 高中音乐学分管理方案

《普通高中音乐课程标准》（实验）将高中音乐课程划分为一个必修模块和五个选修模块。这种以模块形式出现的课程，在高中尚属首次。

一、课程结构：

高中音乐课由音乐鉴赏、歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演6个教学模块组成。不同模块的学分值为：音乐鉴赏2学分，其余模块各1学分。每位高中学生需在音乐课中获得的必修学分为3学分。学生可通过两种方式选课：音乐鉴赏加其余任一个模块，获3学分；或在另外5个模块中任选3个不同模块，获3学分。鼓励选修其他模块获得选修学分。

6个模块的设置，表明高中音乐课是对九年义务教育音乐课4个教学领域(感受与鉴赏、表现、创造、音乐与相关文化)的延伸、拓展和深化，体现了高中新课程时代性、基础性与选择性的共性特点。
1. 6个模块功能和价值的定位分别为：

《音乐鉴赏》是培养学生音乐感知和审美能力的重要途径，是全体学生获得基本音乐文化素养的主要渠道。

《歌唱》、《演奏》让学生亲身参与歌唱、演奏活动，直接体验并享受音乐表现的乐趣，陶冶情操，提高音乐审美及表现能力。

《创作》是培养学生艺术想象力和创造力的园地，也是学生进一步获得音乐基础知识和学习音乐基本理论的教学模块。

《音乐与舞蹈》、《音乐与戏剧表演》满足学生的不同兴趣爱好和发展需求，丰富多种形式的艺术体验。拓展艺术视野，培养音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演相结合的综合艺术表现能力。

2.模块特点：在高中音乐课程中，这六个模块的设置试图完整涵盖音乐所有的领域。因此，每个模块均有各自的侧重。如果按照经典的课程类型来分，具有明显“学科基础中心”倾向的必修模块是《音乐鉴赏》，其他均有明显实践性倾向模块的《歌唱》、《演奏》、《音乐与舞蹈》、《创作》、《音乐与戏剧表演》被作为选修模块。当然，这种分类，不是非此即彼，而是根据课程主题所表现出来的倾向性做出的一种划分。那么，更为细致地根据每个选修模块的具体内容，可分为以下两类：侧重音乐理论知识应用（《创作》）；侧重实践性发展（《歌唱》、《演奏》、《音乐与舞蹈》）。进行这种选修课模块分类，目的在于理顺其间的关系。对于学生来说，意义在于可以根据自己的兴趣倾向，选择选修相应的模块。如有音乐特长的学生，就可以选择《演奏》、《歌唱》、《音乐与舞蹈》这类课程。这类课程降低了对音乐理论知识的要求，强调了应用性和实践性。对教师来说，可根据各模块不同的知识与能力要求，相应采取不同的教学方式。如开设《创作》模块的教师，必定要具备宽广丰富的音乐理论知识；开设《歌唱》、《演奏》的教师则要有精深的专业技术。因此，理清关系，有利于选修课程的开展与教学的有序进行。
二、实行学分管理：

高中的音乐课程，学生每完成18学时的学习任务，通过考试或考查评价，可获1学分。每位高中学生需在音乐课中获得的必修学分为3学分。根据不同模块的教学容量和要求，不同模块的学分值为：音乐鉴赏2学分，其余5个模块各1学分。学生可通过如下两种选课方式之一，获得音乐课的必修学分：音乐鉴赏加其余任一个模块，获3(2+1)学分；音乐鉴赏之外的5个模块中任选3个不同模块，获3(1+1+1)学分。对于具有较强音乐能力并愿意在音乐方面继续发展的学生，在获得必修学分后，鼓励选修其他模块，或继续深化歌唱、演奏、创作模块的学习，可获得选修学分。
为确保高中音乐课程的顺利实施，便于学校和教师实际操作，《标准》对课程实施中几个主要的环节，着重提出了如下建议：
三、不同模块分步实施的原则：

从目前师资及教学设备等情况看，并不是所有地区和学校都具备同时开齐6个模块的条件。各地、各校可根据实际情况，对不同模块分步实施。总的原则是，优先开设有利于面向全体学生的基础性模块——“音乐鉴赏”，以保证学生获得参与现代社会生活应具备的音乐文化素养。在此基础上，大力开发课程资源，逐步开设其他模块，积极为高中学生学习音乐提供更大的选择空间。优先开设“音乐鉴赏”模块，可使现行课程与新课程之间实现平稳过渡。
四、不同模块的开设可采取灵活多样的教学组织形式：

由于不同模块教育功能、内容、形式及学生选课人数的差异，可根据实际情况组织教学：音乐鉴赏模块在高中的任一学年开设(通常在高一年级)，学生随所在年级分班，其余5个模块，学生可在高二年级时选课。
五、加强对学生选课的指导：

选课前，应将音乐课程不同教学模块的内容、性质和开课计划(包括课时安排、上课地点、教材和任课教师等)及时向学生详加介绍。选课时，音乐教师应和班主任共同对学生选课给予具体指导，以避免学生选课的盲目性。

例1：

音乐课程开设办法

根据《普通高中课程方案》的要求，学生在高一年级可获得2个学分，高二年级获得1个学分，共获得3个学分。

音乐科经初步研究，拟定高一年级开设音乐基础模块——“音乐鉴赏”，每周1课时，共18课时，学生获得2学分。

高二年级则开设2个音乐的选修模块：歌唱、舞蹈或戏剧。由2位老师同时授课，1-12班其中12个教学班的学生在高二上学期进行所选修的模块，每周2学时，完成1个模块的学习，获得1个学分； 13-25班的学生在上学期进行另外一科选修，每周2学时，完成1个模块的学习，获得1个学分；至此，学生已完成音乐学科的3个必修学分。

音乐课程选择指导

高中音乐课程的内容有6个选修模块，根据学校师资以及教学设备的条件，开设“音乐鉴赏”、“歌唱”、“舞蹈或戏剧”3个模块供学生选择。

根据《普通高中音乐课程标准》的实施原则，优先开设有利于面向全体学生的基础性模块——“音乐鉴赏”，以保证学生获得参与现代社会生活应具备的音乐文化素养；建议高一年级开设“音乐鉴赏”模块，每周1课时，共18课时，学生获得2学分。

高二则开设2个音乐的选修模块：歌唱、戏剧或舞蹈。由2位老师同时授课，1-12班选择选修的模块，每周2学时，完成1个模块的学习，获得1个学分； 13—25班的学生则进行另外一科选修，每周2学时，完成1个模块的学习，获得1个学分；至此，学生已完成音乐学科的3个必修学分。（说明：戏剧或舞蹈模块根据新老师的招收情况而定。）

2. 《普通高中音乐课程标准》是哪个出版社出版的

人民教育出版社。《普通高中音乐课程标准解读》则是由江苏教育出版社出版。

3. 求初、高中音乐课本教材的基础知识

这里有详细的中学音乐基础教材，如果你有心可以细读：
下面是目录
目录

第1章 音乐教育发展状况与课程改革背景

第一节 中国音乐教育发展状况

一、基础音乐教育取得的主要成就

二、基础音乐教育存在的主要问题

第二节 外国音乐教育发展状况

一、对音乐教育本质的认识

二、对音乐教学领域与内容的研究

第三节 基础教育音乐课程改革背景

一、基础教育课程改革

二、音乐课程改革

第2章 音乐新课程基础理念

第一节 以音乐审美为核心

一、音乐教学内容的审美因素

二、音乐教学方法的审美原则

三、音乐教师的审美规范

四、音乐教学环境的审美特征

五、音乐教学过程的审美描述

第二节 以兴趣爱好为动力

一、兴趣是音乐学习的基础

二、发展学生的音乐兴趣与爱好

三、学海无涯“乐”作舟

第三节 面向全体学生，注重个性发展

一、素质教育的第一要义

二、每个学生都是一篇生动的乐章

第四节 重视音乐实践，鼓励音乐创造

一、音乐学习离不开音乐实践

二、一切学习的本质是创造

第五节 提倡学科综合，理解多元文化

一、精英文化向大众文化的回归

二、共享人类文明的优秀成果

第3章 音乐课程标准与音乐教学大纲比较

第一节 课程性质和价值

一、课程性质和价值的分析比较

二、对音乐课程性质认识的人文回归

三、音乐教育理论的新发展

第二节 课程目标

一、课程目标的分析比较

二、突出“情感态度与价值观”

第三节 课程内容

一、课程内容简述

二、课程内容的分析比较

第四节 课程评价

一、课程评价简述

二、课程评价的分析比较

第五节 课程实施

一、对音乐教学的总体要求

二、对音乐教学内容的具体要求

三、对音乐教学方法、手段的要求

第4章 音乐实验教材编写理念与特色分析

第一节 实验教材理念

一、体现以审美为核心

二、体现以学生发展为中心

三、体现新型师生关系

四、体现新的评价方式

第二节 实验教材结构

一、单元结构代替课时结构

二、人文结构代替知识结构

第三节 实验教材内容

一、整合音乐教学内容，拓展新的学习领域

二、淡化知识技能，变“显性”为“隐性”

三、体现多元文化价值观，注重经典性与当代性的统一

第四节 实验教材呈现方式

一、图文并茂，具有强烈的时代气息

二、独具特色的乐谱设计

三、体现学生用书的特点

四、为教师提供优质丰富的资料

第5章 音乐教学领域

第一节 感受与鉴赏

一、感受与鉴赏领域在音乐教学中的地位和意义

二、内容标准及教学特点

第二节 表现

一、表现领域在音乐教学中的地位和意义

二、内容标准及教学特点

第三节 创造

一、创造领域在音乐教学中的地位和意义

二、内容标准及教学特点

第四节 音乐与相关文化

一、音乐与相关文化领域在音乐教学中的地位和意义

二、内容标准及教学特点

第6章 音乐教学设计

第一节 确立音乐教学目标

一、音乐教学目标概述

二、音乐教学目标分类

三、音乐教学目标比较

四、如何确立音乐教学目标

第二节 分析音乐教学内容

一、分析教学内容的人文内涵

二、分析教学内容的情感要素

三、分析教学内容的知识技能

第三节 设计音乐教学过程

一、音乐教学过程概述

二、音乐教学模式与范型

三、音乐教学阶段的设计

第四节 处理音乐教学事件

一、音乐教学事件概述

二、音乐教学事件的类型与应变策略

三、处理教学事件与音乐教学的关系

第五节 选择音乐教学设施与手段

一、传统教学设施与手段

二、现代教学设施与手段

三、因地制宜合理使用教学设施与手段

第7章 音乐教学策略

第一节 创设情境

一、语言创设情境

二、光线创设情境

三、美术创设情境

四、桌椅创设情境

五、音源创设情境

第二节 重视体验

一、重视体验的独特性

二、重视体验的过程性

第三节 强调探究

一、探究性学习的设计环节

二、探究性学习的方法步骤

三、探究性学习中的教师位置

第四节 关注合作

一、建立新型的师生关系

二、加强学生间的合作

三、提倡教师间的合作

四、教育与环境之间的合作

第五节 加强综合

一、以音乐学科为主体的综合

二、以音乐学科为切入点的综合

第8章 音乐教学与现代教育技术

第一节 音乐教学与建构主义理论

一、建构主义理论

二、建构主义的音乐教学模式与方法

第二节 音乐教学与多媒体技术

一、媒体与多媒体技术

二、计算机辅助教育

三、多媒体音乐课件开发

四、音乐新课程与多媒体技术的整合

第三节 音乐教学与网络信息

一、音乐学习资源

二、音乐教学与网络信息技术

三、网络信息时代的音乐教师

第9章 音乐教学评价

第一节 教学评价概述

一、教学评价概念界定

二、教学评价的分类

三、目前我国教学评价的一般特征

四、我国音乐教学评价的研究概况

第二节 音乐教学评价理念

一、音乐教学评价的原则

二、音乐教学评价的特点

三、音乐教学评价的内容

第三节 音乐教学评价技术

一、音乐教学评价的理论准备

二、音乐教学评价的方案设计

三、音乐教学评价指标体系的制订

四、音乐教学评价的方式与方法

五、不同类型的音乐课堂教学评价

第10章 新课程与音乐教师素质

第一节 转变观念和角色

一、对传统教师观念与角色的反思

二、确立现代教师观念与角色

第二节 更新知识与技能

一、当前我国音乐教师知识与技能结构的弊端

二、新课程对音乐教师知识与技能的要求

第三节 提升素质及修养

一、敬业精神与职业风范

二、思想修养与人格魅力

三、专业素养与业务能力

链接地址：http://jh.tjjy.com.cn/xuekejiaoxue/yinyue/ksgg032.htm#音乐教学评价伯理论准备

4. 高中音乐新课程标准的理念是什么

新课程标准的基本理念是：培养生物科学素养；面向全体学生；倡导探究式教学等。我想对倡导探究式教学简要地谈谈自己的一点看法：

1、充分发挥学生的主体作用。传统的“填鸭式”教学是教师从第一分钟讲到下课铃响。这种教学方式不仅教师累，而且教学效果和质量也不好。就其原因来讲，就是学生没有积极主动的参与教师的教学活动，没有发挥学生的主体作用。新课程则要求改变这种传统的教学模式，让学生最大限度地参与到教师的教学活动中来。所以，在新课程下，教师要改变自己的教学方式方法，以适应新课程改革的要求，提高教学效率。

2、加强学生的动手能力。新课程内容的一个变化是实验增加了。生物学本身就是一门实验科学。离开实验，生物学也就不能也不会成为科学。其实，做实验本身也就是培养学生的动手能力。因此，在新课程下，教师注重实验教学也就显得格外重要了。

3、要与学生实际结合。学生个体有差异，人人皆知。但在教学中也总是有部分教师“侃侃而谈”，自认为“学识渊博”，不顾学生实际。这样的教学实际上是徒劳而功不大。因此，在新课程下，教师应该因材施教，一切从学生实际出发。

5. 高中音乐课改的目标是什么

传统的音乐教材中，把传授艺术技能放在重要的位置，忽略了学生的兴趣，忽略版了不同层次学生的权能力，忽略了学生创造性思维的培养。

新教材以全新的教学理念为指导，真正是面向全体学生，把培养学生的学习兴趣放在了首要的位置，强调教学内容的趣味性和多样化，强调学生的参与意识，强调体验与感受，探索与发现以及创造性思维的培养，突出了学生的主体地位，淡化了学科意识，降低了知识难度，有利于不同层次的学生都得到发展和提高。

新教材力求通过许多生动活泼、丰富有趣的活动，激发学生主动学习，大胆表现，自觉探索的愿望。极大的发挥了学生的想象力和创新能力。

实施新教材，必须转变“以教师为中心，老师讲学生听，先入为主”的被动教学方式，积极引导学生去感受、体验、表现、探索、发现和创造音乐，用讨论、交流、表演的方式，激发学生的参与意识，培养他们的合作精神，从而提高学生的审美情趣及学习兴趣

6. 高中音乐课程有哪些

第一部分前 言 音乐是人类最占老、最具普遍性和感染力的艺术形式之一，是人类通过特定的音响结构实现思想和感情表现与交流的必不可少的重要形式，是人类精神生活的有机组成部分。作为人类文化的重要形态和载体，音乐蕴涵着丰富的文化和历史内涵，以其独特的艺术魅力伴随人类历史的发展，满足人们的精神文化需求。对音乐的感悟、表现和创造，是人类的一种基本素质和能力。音乐与生活具有广泛、密切的联系，对人的全而发展有着深远的影响。尤其在当今科学技术和经济迅猛发展的时代，音乐教育在促进人的发展和推动社会进步方面，更加显示出它所具有的独特的功能和作用。制定《普通高中音乐课程标准》是高中教育改革的重要内容。《普通高中音乐课程标准》力求符合素质教育要求，体现普通高中教育的培养目标，确立以音乐审美为核心的课程基本理念，构建适应社会发展需要的，体现时代性、基础性与选择性相结合的普通高中音乐课程，为每个高中学生音乐文化素养的终身发展奠定基础。一、课程性质普通高中音乐课程与九年义务教育阶段的音乐或艺术课程相衔接，是高中阶段实施美育的重要途径，是面向全体学生的必修课程。在普通高中音乐课程中，通过鉴赏与表现音乐，及其他艺术形式的审美活动，使学生充分体验音乐的美和蕴涵于其中的丰富情感，为音乐所表达的真善美境界所吸引、所陶醉，进而产生强烈的情绪反应和情感体验。音乐音响材料的非概念性、非具象性特征，为学生体验、理解和创造音乐提供了广阔的空间，能够激活学生的表现欲望和创作冲动，使学生在主动参与中展现他们的个性和创造才能。丰富多样的音乐实践活动，有助于培养学生共同参与的群体意识和相互尊重的合作精神，使学生的团队意识与共处能力得到锻炼和发展。音乐是人类文化传承的重要载体，学习历史悠久、博大精深的中国民族音乐，有助于学生了解和热爱祖国的文化；学习丰富多彩的世界各民族音乐，拓展音乐文化视野，有益于学生对不同文化的理解与尊重。因此，高中音乐课程对于促进学生全面的、有个性的发展，具有不可替代的作用。二、课程的基本理念1．以音乐审美为核心，培养兴趣爱好以音乐审美为核心的基本理念，应贯穿于音乐教学的全过程，在潜移默化中培育学生美好的情操、健全的人格。音乐基础知识和基本技能的学习，应有机渗透在音乐艺术的审美体验之中。音乐教学应该是师生共同感受、鉴别、判断、创造、表现和享受音乐美的过程。在教学中，要强调音乐的情感体验，根据音乐艺术的表现特征，引导学生整体把握音乐表现形式和情感内涵，领会音乐要素在音乐表现中的作用。兴趣是学习音乐的基本动力，是学生与音乐保持密切联系、感受音乐、用音乐美化和丰富人生的前提。音乐课应充分发挥音乐艺术特有的魅力，根据高中学生身心发展规律和审美心理特征，以丰富多彩的教学内容和生动活泼的教学形式，培养学生对音乐艺术持久而稳定的兴趣和爱好。2．面向全体学生，注重个性发展普通高中音乐课程的基本任务，是提高每个学生的音乐素养，使学生各方面的潜能得到开发，并使他们从中受益。普通高中音乐课的教学活动应面向全体学生，以学生为主体，将学生对音乐的感受和音乐活动的参与放在重要的位置。普通高中音乐课程在提高全体学生音乐素养的同时，还要为具有音乐特长、对音乐有特殊爱好的学生提供发展个性的可能和空间，满足不同学生的发展需要。因此，普通高中音乐课的内容应该体现多样化及可选择性的特点，应把全体学生的普遍参与和发展不同个性的因材施教有机结合起来。3．重视音乐实践，增强创造意识普通高中音乐课的教学过程就是音乐的艺术实践过程。因此，在所有的音乐教学活动中，都应激发学生参与的积极性和创造意识，重视艺术实践，将其作为学生获得音乐审美体验和学习音乐知识与技能的基本途径。通过音乐艺术实践，增强学生音乐表现的自信心，培养良好的团队意识与合作精神。普通高中音乐课程中的音乐创作，目的在于进一步开发学生的创造性潜质。在教学过程中，应设定生动有趣的创造性活动内容、形式和情景，发展学生的想象力，增强学生的创造意识，并进行音乐创作的初步尝试。4．弘扬民族音乐，理解多元文化普通高中音乐课程应将我国各民族优秀的传统音乐和反映近现代与当代中国社会生活的优秀音乐作品作为重要的教学内容，使学生了解和热爱祖国的音乐文化，增强民族意识，培养爱国主义情感。世界的和平与发展有赖于对不同民族文化的理解和尊重。在强调弘扬民族音乐文化的同时，还应以开阔的视野，体验、学习、理解和尊重世界其他国家和民族的音乐文化。通过音乐教学，使学生树立平等的多元文化价值观，珍视人类文化遗产，以利于我们共享人类文明的一切优秀成果。三、课程设计思路1．关于模块的设置根据普通高中教育的培养目标及音乐课程的性质，为体现普通高中新课程体系对课程内容应具有时代性、基础性和选择性的总要求，全面实现高中音乐的课程目标，满足学生对音乐的不同兴趣爱好和特长需求，高中音乐课程的内容结构由六个模块组成，供学生自主选择学习。这六个模块是：音乐鉴赏、歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演。音乐鉴赏 主要通过聆听和感受音乐及对音乐历史与文化的学习，培养学生的音乐审美能力和评价、判断能力，是增进学生音乐文化素养的主要渠道。歌唱、演奏 学生通过对音乐表演活动的亲身参与和直接体验，享受音乐表现的乐趣，陶冶情操，提高音乐表现能力。创作 是培养学生艺术想象力和创造力的园地，也是学生进一步获得音乐基础知识和学习音乐基本理论的模块。音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演 满足学生的不同兴趣爱好和发展需求，认识音乐与姊妹艺术的密切关系，拓展艺术视野，提高学生的综合艺术表现能力。上述各模块的教育功能和作用，虽有不同的侧重，但对于绝大多数高中学生来说，“音乐鉴赏”作为增进学生基本音乐文化素养的主要渠道，在普通高中音乐课程中应首先得到突出和强调。2．关于学分依照《普通高中音乐课程方案》规定，学生每完成18学时的学习任务，通过考试或考查评价，可获得1学分。每个高中学生需在音乐课中获得的必修学分为3学分。据不同模块的教学容量和要求，在高中音乐课程的六个模块中，“音乐鉴赏”为2学分，其余五个模块各为1学分。对于具有较强音乐能力并愿意在音乐方面继续发展的学生，在获得必修学分后，鼓励选修其他模块，或继续深化歌唱、演奏、创作模块的学习，每修满18学时，通过考试或考查评价，可获得1学分。 3．学生选课及不同模块的实施学校和教师应加强对学生选课的指导。在学牛选课前，应将音乐课程不同模块的内容、性质和开课计划(包括课时安排、上课地点、教材和任课教师等)及时向学生详加介绍。在学生选课时，音乐教师应和班主任共同对学生选课给予具体指导，以避免学生选课的盲目性。学校有能力开出的模块，均应面向全体学生，让学生按照自己的意愿并通过教师的指导，选择符合个人兴趣爱好和发展需求的学习内容。 从目前师资及教学设备等情况来看，并不是所有地区和学校都具备同时开设六个模块的条件。各地、各校可根据实际情况，对不同模块分步实施。总的原则是：优先开设有利于面向全体学生的基础性模块——“音乐鉴赏”，以保证学生获得参与现代社会生活应具备的音乐文化素养。在此基础上，大力开发课程资源，逐步开设其他模块，积极为普通高中学生学习音乐提供更大的选择空间。高中音乐课程结构及教学实施表 模块学时学分必修学分 教学实施 音乐鉴赏36学时2学分3学分在高中的任一学年开设(通常在高一或高二年级) 歌唱每个模块18学时学生可跨班选课 演奏各1学分 创作 音乐与舞蹈音乐与戏剧表演 第二部分 课程目标音乐课程目标的设置以音乐课程性质的定位为依据。通过教学及各种生动的音乐实践活动，培养学生爱好音乐的情趣，发展音乐鉴赏能力、表现能力和创造能力，提高：音乐文化素养，丰富情感体验，陶冶高尚情操。具体课程日标，内含在以下三个维度的表述中。一、情感态度与价值观1.通过学习音乐，使学生的情感世界受到感染和熏陶，在潜移默化中建立起对亲人、对他人、对人类、对一切美好事物的挚爱之情，进而养成对生活的积极乐观态度和对美好未来的向往与追求，思考并规划人生，树立终身学习的愿望。2．通过对音乐作品的音响、形式、情绪、格调、人文内涵的感受和理解，培养音乐鉴赏和评价的能力，形成健康向上的审美观，使学生在真善美的音乐艺术世界里受到高尚情操的陶冶。3．通过对我国优秀音乐作品的审美体验，增进学生对祖国音乐艺术的热爱，培养学生的社会责任感、民族精神和爱国主义情怀；学习了解不同国家的音乐传统及优秀的音乐作品，理解和尊重文化的多样性，使学生初步具有国际视野，有助于培养学生参与国际交往的能力。二、过程与方法1．体验。音乐教学过程应是完整而充分地体验音乐作品的过程。要启发学生在对音乐形态与音乐情感的积极体验中，充分展开联想与想象，爱护和鼓励学生在音乐体验中的独立见解。2．比较。通过比较音乐的不同体裁、形式、风格、表现手法和人文背景，培养学生分析和评价音乐的初步能力。3．探究。引导学生进行音乐探究与创造活动，倡导开放式和研究性的学习方法，以发展学生的创造性思维能力。4．合作。在教学实践过程中，引导学生以音乐为媒介，加强与他人的合作与交流，增强协作能力和团队意识，培养集体主义精神。 三、知识与技能 1．欣赏不同时期、不同民族、不同体裁和不同风格的音乐作品。学习音乐的表现手段，了解音乐的历史与发展，认识音乐的社会功能。 2．通过对歌唱、演奏、创作、音乐与舞蹈、音乐与戏剧表演的学习，使学生掌握必要的基础知识和基本技能，并能够参与教学中的表演及创作活动，培养与其相关的表演、创作能力。 上述课程目标，分为三个维度进行表述，在实际操作中，它们之间有着密切的联系，是—个不可分割的有机整体。