中小学美术老师的课程
⑴ 小学美术课内容
美术是一门综合性科目,一堂好的美术课,应该是既传授应掌握的美术知识,同时又培养学生一些良好品德,生活习惯。它与许多学科有着密切联系。
美术课教学与其他学科教学一样,要以提高学生总体素质为目标,不能单纯地认为美术课仅仅是教学生绘画,教学生依葫芦画瓢,具体地说,美术课上,也要教书育人,既要注重基础知识,基本技巧的训练,也要培养小学生的创造能力与思维能力。
儿童天生对任何事都有兴趣,什么都想去学一学、做一做,模仿一下,从他们对世界还只有淡淡认识的时候,他们就开始了涂鸦,然后随着认识的提高,技能的增加,年龄的增长,这些兴趣都会发生变化,不同年龄段的孩子,对美术的热情截然不同,对不同的学生,我们都要用心去感悟,从基础从学生的根本出发,让学生们的身心技能都能得到良好的教育和发展,下面我谈谈我在低年级美术课教学中的几点做法:
一、备好学生、备好课
上好一堂课首先一点你对你所要教育的对象要了解,他们是什么样的学生,年龄、生理、心理各有什么特点,有所了解,你才能上好这节课,低年级学生有他们的年龄和心理特征,他们活泼好学,注意持久性差,具体形象思维占优势,概括水平处于概括事物直观的具体形象的外部特征阶段,儿童早期的绘画是天真烂漫的,在他们的想象中,我们既看不到细节,也看不到透视变形,只看到一种原始的大概的外部形状,画出的东西飘忽不定,不能准确地到达应有的位置,但他们也能用他们所认识的方法表达出物体的样子来,因此,在低年级课堂教学上,不要刻意去叫学生什么,怎么画,而是让他们发挥想象力随便画。
要备好课,教师要教什么,在这节美术课上要教学生什么,要达到什么样的目的,教者心中要有底,要培养学生什么方面的技能,这就要备好课,例如:一年级的《春天的色彩》一课的教学,这堂课主要是培养学生热爱大自然的情感,然后,让学生在用手中的画笔表现出春天美丽的色彩,为了让学生更好了解春天大自然的美丽,通过让学生自己观察,发现春天的美,我就把学生带到校园的小树林,花圃旁,让学生去观察草、花、树的色彩,再到公园里了解,蓝天、白云、小河、小路、绿树等,去找春天的色彩,加深对春天的认识,同时激起绘画的兴趣,调动积极性,再通过对一些优秀作品的欣赏,让学生体会春天的美。
二、激发兴趣,兴趣是动力
兴趣是最好的老师,快乐、轻松的课堂,能使学生处于最佳状态,激发学生的学习兴趣,发挥其主体作用,如何吸引学生的学习兴趣,始终让学生心理处于最佳状态是至关重要的。因此,在低年级课堂教学方法上要注意直观形象性和游戏活动性,使用多种手段激发兴趣,给学生一种新奇有趣的感觉,激发学生的学习积极性,取得良好的教学效果。
美术这门学科不同于其他学科,因此,在完成教学任务的同时在不影响教学的情况下,不防课前活跃课堂气氛,如课前小律活动,利用学生优秀作品展,教师讲点小故事吸引学生的注意力,再根据课本内容利用多媒体穿插一些音乐,使学生有兴趣学习这门课,将听课视为一种“乐趣”,就会主动去学习这门课。例如:在《办年货》这节课的教学中,由于本课重点培养学生的创新思维和动手制作的能力,我在课中就问,你们家过年需要哪些年货?这下课堂气氛就活跃起来了,因为低年级小学生就喜欢过年了,说什么的都有:“新衣服、压岁钱、好吃的、贴对联”,结果学生的热情使我惊奇万分,在学生的思维充分活跃的情况下,我让学生们自己用橡皮泥、废旧物品、水彩笔来制作或画你喜欢的年货,学生兴趣高涨,积极性很高,不会儿许多有新意的作品就出现在课桌上,不少学生还不停地向同学介绍自己的作品,相互在介绍自己作品的如何如何好,可以看出学生学习的兴趣已经达到了高潮。
三、培养情感,调动学生的主动性
一堂小小的美术课,渗透了美术教师对学生的浓浓情意和关爱,美术教师在课上既教书又育人,他们就像伟大的母亲一样。教学活动是一种情感的互动过程,不是机械的教师教,学生学的过程,而是一种充满情意的交流过程,充满浓郁的情感色彩。没有感情的课堂是失败的课堂,而且感情是双方面的,要求学生有情感,教师首先要有丰富的情感,对学生充满深厚的爱,理解学生,尊重学生,关爱学生。
情感也是学生学习的强烈驱动力,它能使人思维积极而活跃,使人执著进取,学生课堂积极情绪调动,有利于学习的积极性,主动性和创造性,有利于开发学生的潜能促进智力的发展。
要主动去学习,前苏联教育家巴班斯基指出:只有在师生积极的相互作用下,才能产生一个完整现象的教学过程。
四、培养创造力和想象力
低年级学生在绘画创作时,开始不知该画什么,好似斗大的馒头无从下口,这时你千万不要告诉学生什么东西怎么画,而是告诉他们所有的东西都是美的,让他们尽情的画,小学阶段不需要画出多好的素描、速写,而是培养好他们的想象力和创造力。
在美术教学过程是,创作画对小学生来说是很重要的,它能培养学生的想象创造能力,发展智力开拓思维。
在低年级美术教学中,小学生不容易想象创造出富有自己想法的画面,这是他们长期模仿而产生的结果,下笔程式化,思维过程化,不是自己观察想象加工主动创造出来的画,而是不动脑筋的记忆结果,因此,针对这种情况我们要动脑让学生去思维去想象,例如:通过投影录像示范画,出外写生,还有把绘画步骤编成儿歌活泼生动又容易记忆。调动小学生作画兴趣和积极性,使他们自觉主动地去表现所想反映的内容,使学生心情抒畅,激发创作欲望,并对他们的作品及时予以表扬,使他们增强创作信心。例如:在《古代城堡》的教学中,主要是要求大家巧想利用身边的废旧材料来制作城堡,我不仅出示我示范的作品,而且利用废旧可乐瓶做成的成品让学生欣赏,活跃学生的思维,拓宽思维让学生展开想象,然后让学生完成自己的作品,完成可以放在展台上让大家观赏,这样学生制作认真、积极,作品形式多样,内容新颖,极富创造性。
五、多元评价,使学生更好发展
在小学美术课堂,你可千万不要吝啬你的赞美,因为你的赞美,你的一句话,可塑造一个画家,一个天才。赞美我们可以用语言,也可以用一个眼神,一个小小的动作来表示,给学生鼓励,不仅限于物质的,精神上的肯定和奖赏也是有力的。
在评价学生的美术作品时,要讲究方式,随着教学观念的不断更新和课程改革的实施,教师的评价也要进行改革,评价要及时,虽然不吝啬,但也勿滥,否则效果适得其反。
首先,评价要多方面,教师要信每一位学生都有闪光点与过人之处,教师要积极善于发现每个学生每个作品中的闪光点,加以肯定,鼓励、激发学生的学习兴趣。其次,评价语言要丰富,由于学生有丰富的想象力,在评价学生作品时要做好合适评价,小学生经过努力画出来的作品都想得到老师的表扬,因此教师评价要合理,切记使用打击学生积极性的语言,教师要肯定作品优点,加强信心,然后以商量的语气征求学生意见,不好的地方应该怎样去改正,将会更好更完美。因为每幅作品各有不同,各有长处,所以老师评价语言要有机智性,随机性,使用有激励性的语言,比如::“如果涂上底色,你的画会更好”、“如果物体画大一点,那这幅画就更漂亮了”、“颜色鲜艳一点会更好”、“继续努力,老师知道你行”、这样的话有助学生增强信心,相信自己,学好这门课。
另外,美术与音乐,美术与人文景观也有着密切的联系,可见上好一堂美术课有多重要。
美术课虽不像数学、语文、外语那么让人重视,但只要美术教师用心去关爱,用心去感悟,小学美术课的课堂教学千变万化,教法灵活多样,只有教师全身心投入到教学过程中,做教师乐教,学生乐学,用心去耕耘,去绘画,仍然会有自己一片湛蓝的天空,也一定会为培养出一大批合格人才
⑵ 谈谈新教师怎样上好小学美术课
1 激发学生对美术产生兴趣。俗话说:兴趣是最好的老师!快乐、轻松的课堂,能使学生处于最佳的学习状态,怎样激发学生的学习兴趣,如何吸引学生的目光,让学生肯安静下来听你讲课,这些都是至关重要的。我觉得有以下这几点值得效仿:首先是美术这门学科相对其他学科它还有一个优势,就是它是集娱乐与知识技能为一体的,因此,在完成教学任务的同时而不影响教学的情况下,不烦在上课之前活跃一下课堂气氛,教师在上课前讲点小故事吸引学生的注意力,或根据课本内容利用多媒体穿插一些音乐或影片的片段,游戏等等,使学生一开始就对这门课产生了学习的兴趣,将听课视为一种“乐趣”,让学生有个悬念,老师待会可能会给我们再来一段什么游戏,这样学生就会主动去学习这门课。,安静下来等待老师给他带来新的奇迹。
2、控制好上课的纪律和评价学生的作品。在美术课上给学生谈纪律,这是美术新教师最头疼的问题,一堂课至少要花掉三分之一的时间对学生说“安静”,一堂课下来身心俱疲,与其这样不如换个角度,在小学美术课堂,你可千万不要吝惜你的赞美,因为你的赞美,你的一句话,都有可能去塑造一个天才,一个画家。赞美的时候我们可以用语言,也可以用一个小小的肢体动作,一个眼神来表示,给学生鼓励,这不仅是对学生物质上的奖赏,更是在精神上对学生的肯定,作用效果非常之大。
3、抓好每个年级学生的心理特点进行辅导,培养学生的创造力和想象力。想要上好一堂课首先是要了解你面对所要教育的对象,他们的心理、生理、年龄阶段和认识的知识面各有什么特点,了解了他们,做到备课备学生,这节课才能上得更好。
⑶ 小学和初中美术教师哪个工作轻松课程少
初中啊 还有老师抢课 小学的低年级不听话 都不好管
⑷ 普通中小学美术教育的目的主要是
小学美术教学的目的与任务:小学美术课的教材内容,小学美术课教学的原则与方法。怎样上好一的节课。如何正确评价一堂课。教师根据小学的教材、在课堂上进行三个课程内容讲课模拟教学,分别进行一至三课时的训练。
学生在教师的指导下进行教案的编写学习训练。学生们进行课堂模拟教学演练学习。二种学习训练办法,一是讲课,二是说课。教师结合学生的教学模拟讲课进行评价。
中学美术教学的目的与任务:中学美术课的教材内容。中学美术课教学的原则与方法。怎样上好一的节课。如何正确评价一堂课。教师根据中学的教材、在课堂上进行三个课程内容讲课模拟教学。教学效果
(4)中小学美术老师的课程扩展阅读
学习美术不仅仅是一种单纯的技能训练,而是一种文化的学习。只有在广泛的文化情境中来学习美术,感悟美术、理解美术,才能真正体验美术的精髓,学好美术对于训练学生观察力、培养学生的空间思维力、想象力和动手能力等各方面都有好处。
还可以提高自己对艺术的修养和欣赏能力,很有美感地进行色彩搭配 (比如衣服穿着上运用色彩对比与和谐知识)等;通过绘画还可以表达事物的另外一种方法,也可以为留住少年时代记忆另一种方式;还有工艺制作,如制作贺卡可以加深同学之间的友谊,标志设计体验自己设计的成就感。
⑸ 小学的美术课一般都教些什么呢
首先对你的爱心致敬意。再者根据你说的情况可以进行这些课程:一是线描,也内就是我们所说容的涂鸦,在美术教学上实质上是速写的一类,在学习过程中,仅仅一支铅笔就可以画出优美的图画来。二是立足于做小泥塑,合成泥巴,教学生做出各种动物,人物,物品等等。这充分表达了孩子们的天性,又是对审美和美术技能的训练,玩中学,学中玩,会取得较好的效果。三是了解一下当地的民间艺术,化繁为简,和学生共同做,也是很好的教材内容之一。
给你几张图,可了解一下
⑹ 中小学美术教材中技能课程总体分为哪几个部分
2012上半年来江门市蓬江区教育局初中语文教源师招聘考试真题
回忆版,题目不记得那么多了,就这些,仅给大家一个参考。主体分为两部分,共100分。2012-4-29上午考试的,两个小时,9点半到11点半。
教育理论综合知识
一、单选1分每题,25个,共25分
1、 学在官府是什么时候的显著特征,西周
2、 根据任务分,课程分为,单一型,综合型
3、 首次提出把教育学作为一门独立学科,是谁?培根
4、 最早的教育论著,学记
5、 纸上得来终觉浅,深知此事要躬行,说明教师要具备什么能力,
6、 实用主义教育家,杜威
7、 夸美纽斯
8、 循序渐进原则
还考了语文学科的一些特性,如:人文性特点在实际教学中的应用。题目记不起来
二、多选题5个,2分一个,共10分
1、 教育研究中的行动研究,应该具有说明特点
三、判断题5个,1分一个,共5分,题目记不起来了。
专业知识,语文
一、单选题15个,15分
1读音正确的一组是
2有错别字的一组是
3病句
4成语应用
5句子衔接题
文言文,也是单选
二、论述题,20分
请谈谈如何培养学生学习语文的兴趣
三、作文题,25分,“生活中不是缺少美,而是缺少发现。”以“发现”为题,写一篇作文,不少于500字
⑺ 中小学艺术课程如何分类
2001年7月,教育部颁布了九年义务教育阶段《美术课程国家标准》的实验稿。这次颁布的《美术课程国家标准》(以下简称为《课标》),力求体现素质教育的要求,具有下面几方面的特点。
(一)以往的美术教学大纲往往把美术学科作为技能学科。而这次的《课标》却把美术学科作为人文学科来看待,强调运用美术形式传递情感和思想。通过美术课程的学习,使学生共享人类社会的文化资源,积极参与文化的传承,并对文化的发展作出自己的贡献。
(二)以往美术教学大纲的学习内容是以美术的门类(如:绘画、工艺、欣赏)来划分,这样的划分显然是强调学科中心,关注美术专业知识技能的学习。而这次的《课标》却从促进学生素质发展的角度,根据美术学习活动方式来划分学习领域,如:“造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索”。显然,这样改变了单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法。
(三)这次的《课标》还加强了学习活动的综合性和探索性,尤其是“综合·探索”领域更是强调美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与现实社会等方面相综合的活动,旨在发展学生的综合实践能力和探究发展能力。
(四)以往美术课的学习内容往往脱离学生的生活经验,难以激发学生学习的兴趣。而这次的《课标》却注重美术课程与学生生活经验紧密关联,强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用,使学生须在实际生活中领悟美术的独特价值。
(五)在学习方式上,以往教师是权威,是传授知识的主导者。而这次的课标却强调学生的主体地位,提倡探究性的学习,以及自主性和合作性的学习,改变教师是课堂教学的推一主角的现象,提倡师生间的平等关系。
(六)在评价方面,以往只有教师对学生的作品进行评价。而这次的《课标》却鼓励学生自评、互评;注重对学生美术活动表现的评价;提倡采用多种方式评价学生的美术作业。
⑻ 关于参加山东省中小学美术老师的招考
我认为:考关系、考送礼
⑼ 当前中小学美术课程对高师美术课程设置有哪些新要求
教育的对象是美术教育活动的主体,目前高师美术教育课程的设置有所改变,为学前美术课程体系的建立提供了前提和基础,然而学前美术教育体系的发展为美术教育培养了大量的教育专业人才,从而在一定程度上又促进了高师美术教育课程的发展。本文就高师美术教育课程设置的情况以及学前美术课程的重要性及其课程体系的建立来分析高师美术教育课程与学前美术教育课程体系之间蕴含的关系,研究高师美术教育课程与学前美术教育课程体系之间的关系具有重大价值和作用,它既是美术教师教育专业化的重要条件,也是推进美术教师专业化不可或缺的重要载体,只有将二者紧密结合,才能真正完成高师美术教育为学前教育培养合格师资的任务。
一、美术教育的概念及重要性
美术是指运用造型手段进行的含有美的价值的活动,如绘画、泥塑、手工等。教育是在儿童成长发展的过程中,为达到一定的目标而进行的指导、帮助、培养。进入19世纪以后,美术教育在学校教育中有了一定的地位。美术课程具有人文性质,是学校进行美育的主要途径,是九年义务教育阶段全体学生必修的艺术课程。课程理念是:“使学生形成基本的美术素养,激发学生学习美术的兴趣,在广泛的文化情景中认识美术,培养创新精神和解决问题的能力,为促进学生发展而进行评价。”美术教育课程性质与理念的提出,为我国美术教育的发展起到了明显的促进作用。
二、学前美术教育课程体系的重要性
学前美术教育在整个教育体系中,具有其他活动不能替代的重要意义。学前美术教育课程为专业的美术人才的培养提供了重要条件,学前美术教育培养目标为“面向全体学生,以学生发展为本,培养学生的人文精神和审美能力,为促进学生健全人格的形成,促进他们全面发展奠定良好的基础”。学前美术教育课程体系既是社会发展的需要,也是每个学前学生个体得到充分发展的需要。
学前教育课程体系是基础美术教育的重要体系,为基础美术教育人员打下良好的美术教育基础工作能力,从而更好地指导学生的自我动手能力和实践能力,学前美术教育是高师美术教育的重要组成部分和基础保障,对提高专业学生素质和推动高师美术教育课程的实施和开展具有重要的意义和作用。然而学前美术教育课程体系是一个复杂的体系,需要在高师美术教育专业课程的基础上,建立专业的美术课程与实践相结合的美术教育方法,从而全面提高教师和专业学生的美术的综合素质和能力。
三、高师美术教育课程与学前美术课程体系的关系
高师美术教育课程是学前美术教育课程的基础,学前美术教育课程是高师美术教育课程的重要组成部分,学前美术教育课程体系的建立能够促进高师美术教育课程的实施与开展,然而高师美术教育课程担负着学前美术教育课程体系建立的艰巨任务和挑战。
学前教育专业的美术教育不仅需要过硬的专业知识,更应该是幼儿教育专家,所以学校需要创作良好的条件,对学前美术教育课程体系进行完善,高师美术教育课程的设置对学前美术教育课程系统的建立具有重大的影响作用。
目前,我国大部分高师美术教师教育专业的课程设置都是在美术专业院校的美术课程基础上建立的,增设了一定的理论课程和教育课程的知识,教学重大主要是美术技法、技能的传授,从而以培养学生的美术技法和锻炼美术技能为主要的学习目标,这为学前美术教育课程体系的形成提供了基础,为学前美术教师的课程设置更加有专业性和实用性。
学前美术教育课程要求学生对美术基础知识的把握,并且强调学生的动手能力和实际操作能力以及激发学生美术思维的灵活性和想象力。这同时对高师美术教育课程的设置也提出了挑战。师范教育发展的战略总目标是:
建立开放化、终身化的高等师范教育体系,培养面向21世纪的在数量、规模、质量和结构上全面适应基础教育改革与发展的,以创新精神与创造能力为核心的新型师资。然而我国高师美术教师教育专业的培养目标不是很明确,因此,高师美术教育课程应该明确其美术教师教育的办学目标,彰显教师教育的特色,改革以培养美术创作人才为主的传统教育模式和课程设置体系,创造具有学前美术教师教育特色的人才培养模式和教学方法。
学前教育的美术重点是在于美术文化和基础教育的传授,学前美术教育的教师需要的是广博的美术素养和人文素养,因此,高师美术教育课程应该更加重视学前美术教育教师的人文素养的培养,从而适应和促进学前美术教师专业化的形成和发展。
另外,高师美术教育课程应该增加设计基础类课程的比例,学前美术教育课程的内容结构包含“造型、表现”、“设计、运用”、“欣赏、评述”、“综合、探索”四个学习领域。涉及的内容较为广泛,然而在我国大多数高师现行的美术教师教育专业主干课程的设置中,油画、国画等传统的造型技法类课程所占比例过大,课程的多样性不足。具体的差异主要体现在高师课程体系中的“设计基础”类课程的不足,这种“差异”,容易使高师美术教师教育专业学生的知识结构难以适应学前美术教学的需要。因此,高师美术教师教育的课程需要适当地增加设计基础类课程的比例。
高师美术教育课程应该积极开展美术教育科学研究,进行学校美术教育和教学的改革试验,继承我国美术教育的优秀传统,总结新中国成立后特别是近年来广大美术教师丰富的教学实践经验,加强学前美术理论教育和外国美术教育的研究,努力提高我国学校美术教育水平。
四、总结
高师美术教育课程的设置为学前美术教育课程体系提供了基础,为学前美术教育专业培养专业的美术人才起到了促进作用,同时学前美术教育课程体系的建立推动了高师美术教育课程的发展和改革,高师美术教育课程与学前美术教育课程体系的关系密切,两者相互促进相互发展,共同为美术教育的发展做出了巨大的贡献,推动了美术教育健康有效的发展。
⑽ 现在的中小学美术课内容是垃圾吗
中小学美术课如何评价 ?评价在美术教学中起着举足轻重的作用。正确恰当的教学评价,能够使学生了解自己一节课下来的学习状况,找出自己学习中的不足,激发学习美术的兴趣.从而提高课堂效率。而这种评价在小学美术课中显得尤为重要。教师的评价方式是否得当,评价过程是否经常及时,评价语言是否专业精当,评价结果是否多维互动。是关系到一节美术课成败的关键。在小学美术教学中,评价应做到“四要”。 一、评价方式要多种多样 学生的学习习惯、掌握基础知识的水平和综合素质不同,教师评价的方式也不尽一致。要采取多种形式、多把尺子评价学生.以增强评价的可信度。 一.整体评价。整体评价是促进整个班级正确认识自己,全面提高自己的评价方式.这种方法一节课中不宜多用,但是有存在必要,_尤其是一个美术教师往往担任同年级好几个班的美术教学,这种评价有助于兄弟班级间进行竞争,全而提高孩子们的绘画水平。 二.分小组评价。一开始分好组,就鼓励他们的竞争意识,让他们进行比赛,同答好一个问题、画出一幅好画、非常遵守课堂纪律,都及时地给他们组加一分,这就明确了评价标准,最后的优胜者还能得到精神或物质方面的小小奖励!这样,每节课孩子们都觉得新鲜感十足.他们就会很专注于课堂.就连最容易乱的手工课,他们也有条不紊,最后的学习效果可想而知。 三.个别评价。个别评价时,经常是就课堂上问题的一问一答式或者就学生的某一幅作品进行评价。这种评价不仅仅面向那些优秀的孩子,应该把更多的鼓励肯定的话语送给那些弱势生们,他们一次精彩的回答.一次绘画作业的进步,都应该及时地、肯定地给予他们正确的评价,激发他们的绘画兴趣及上进心。 二、评价过程要及时经常 曾经听过一节语文课,年轻的女老师让孩子们以开火车的形式读课文,孩子们在读的过程中难免出现这样那样的错误,但老师没有及时地更正。而我想,美术课上。如果孩子在起形阶段出现的不足老师不及时更正的话,那么这一幅画画下来,这种错误就没法再更正了。在绘画课上,为了避免孩子们出现构图方面的问题。就在画之前就强调了构图的重要性以及好构图的标准,但在学上们自己实际作画期间,有的学生仍然把本是画面主角的几个好伙伴画得过小,以至于整个画面看起来成为一幅以风景为主的画,出现了喧宾夺主的问题。并鼓励孩子重新构图作画,孩子在新的构图中更正了前面出现的错误.最终画出了完整的紧扣题意的画。因此,及时的评价非常重要。 三、评价语言要专业精当 要注意美术语言来评价,让学生从小树立一种正确的美术学习观,让学生们在欣赏生活、欣赏作品时有一双美术的眼睛。因此,教师在评价时.一定要有针对性。比如这幅画好,好在哪?要具体到构图、形象、线条、色彩,是用怎样一种视角来画的,甚至主题思想等等。在评价时还应尊重学生程度差异,用学生的眼光去解读学生作业,优生提高标准,好巾求异,优中求新:中差生降低要求,寻找进步点,发现闪光点。 四、评价结果要多维互动 一.学生评。主要采取互评和自评的办法。学生们的作业完成后,教师要及时进行展示.或者贴到黑板上进行对比展示.然后让学生们进行互相评价.这样可以让学生们通过评价他人的作品提高品评美术作品的能力,从而吸取其中的优点为已所用.以带动自己的绘画水平的提高。 学生的展示作品毕竟有限.课堂上还有一大部分学生的作品不能放到讲台上进行评价,这时候,可以采取学生自评的方法。让自己找出画面中的优点和不足,以在以后的绘画创作中进一步提高自己。 二.教师评。在互评和自评中,可以穿插老师的评价。最后的总结性评价也非常关键,主要应以激励的话语来进行,以提高学生学习兴趣,激发学生的创作激情