中小学艺术课程

⑴ 小学生艺术课包括哪些课程

课外活动

⑵ 艺术类的课程都有什么

艺术类的课程有下列分类：

1、美术学类

美术学类又分为雕塑，绘画，美术学，摄影这四个专业。其中雕塑包括了雕塑艺术，景观雕塑，公共艺术，陶瓷艺术等这些小类；

绘画包含了中国画，油画，版画，壁画，综合绘画，水彩，插画，公共艺术等这些小类；美术学包含了美术教育，艺术教育，市场管理，书法学等这些小类；

摄影包含了影视摄影，商业摄影，图片摄影，摄影摄像技术，摄影与数码艺术，影视美术造型等这些小类。

2、设计学类

设计学类包含了艺术设计学，视觉传达设计，环境设计，产品设计，服装与服饰设计，公共艺术，工艺美术，数字媒体艺术，艺术与科技，建筑学等小类。

3、戏剧与影视学类

戏剧与影视学类包含了二维动画，三维动画，影视动画，动画设计，动画艺术，电脑动画，游戏设计，动漫策划，漫画，动画编导，数字动画，戏剧影视美术设计等小类。

4、艺术学理论类

艺术学理论类包含了文物鉴定与修复，美术馆管理，美术理论与批评，艺术品经营与拍卖，设计理论与策划，文化艺术管理，美术史论，设计史论等小类。

5、带有艺术属性的非艺术类

带有艺术属性的非艺术类专业分为艺术教育，服装设计与工程，风景园林，文化产业管理等小类。

6、播音与主持艺术专业

播音与主持艺术培养目标是培养具备广播电视新闻传播、语言文学等能力，能在广播电台、电视台及其他单位从事广播电视播音与节目主持工作的复合型应用语言学高级专门人才。

7、广播电视编导专业

广播电视编导是戏剧与影视学一级学科下属的二级专业，学科门类属于艺术学，颁发艺术学学士学位。

作为国家级特色专业，着眼于媒体发展的学科和产业前沿，致力于培养具有综合素质、专业精神、团队意识和全局把握能力的创造性人才。

(2)中小学艺术课程扩展阅读：

1.用形象来反映现实但比现实有典型性的社会意识形态，包括文学、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影、曲艺等。

2.指富有创造性的方式。例如：领导艺术。

艺术现有十种:绘画、雕塑、工艺、建筑、音乐、舞蹈、文学、戏剧、电影、游戏

艺术是人类文明的重要组成部分。随着信息时代的到来，艺术不再局限于传统的剧场、戏院、音乐厅、美术馆，而是更为广泛地进入电视、电脑、网络等大众媒体，成为现代人日常生活和学习不可分割的部分。

越来越多的人文学者、科学工作者和工程技术人员尝试从艺术中吸取灵感，将艺术的思维方式渗透到自己的工作和研究中。艺术的感受、想像、创造等能力，已成为现代社会需要的综合型人才所不可缺少的素质。

基础教育阶段的艺术课程日益走向综合，不仅音乐和美术开始交叉融合，戏剧、舞蹈、影视等也进入艺术课堂。新的课程将更加关注学生人格的健全发展，充分利用学生的生活经验和社会文化资源，鼓励学生进行体验性、探究性和反思性学习。

为学生提供生动有趣、丰富多彩的内容和信息，拓展艺术视野，提高整体素质，并使艺术学习更有趣、更容易，使每个学生获得成功感。

艺术课程综合了音乐、美术、戏剧、舞蹈以及影视、书法、篆刻等艺术形式和表现手段，对学生的生活、情感、文化素养和科学认识等产生直接与间接的影响。

艺术课程不是各门艺术学科知识技能数量的相加，而是综合发展学生多方面的艺术能力；艺术课程也不仅仅是培养学生的艺术能力，同时还培养学生的整合创新、开拓贯通和跨域转换的多种能力，促进人的全面发展。

⑶ 中小学艺术课程如何分类

2001年7月，教育部颁布了九年义务教育阶段《美术课程国家标准》的实验稿。这次颁布的《美术课程国家标准》（以下简称为《课标》），力求体现素质教育的要求，具有下面几方面的特点。

（一）以往的美术教学大纲往往把美术学科作为技能学科。而这次的《课标》却把美术学科作为人文学科来看待，强调运用美术形式传递情感和思想。通过美术课程的学习，使学生共享人类社会的文化资源，积极参与文化的传承，并对文化的发展作出自己的贡献。

（二）以往美术教学大纲的学习内容是以美术的门类（如：绘画、工艺、欣赏）来划分，这样的划分显然是强调学科中心，关注美术专业知识技能的学习。而这次的《课标》却从促进学生素质发展的角度，根据美术学习活动方式来划分学习领域，如：“造型·表现、设计·应用、欣赏·评述、综合·探索”。显然，这样改变了单纯以学科知识体系构建课程的思路和方法。

（三）这次的《课标》还加强了学习活动的综合性和探索性，尤其是“综合·探索”领域更是强调美术学习领域之间、美术与其他学科、美术与现实社会等方面相综合的活动，旨在发展学生的综合实践能力和探究发展能力。

（四）以往美术课的学习内容往往脱离学生的生活经验，难以激发学生学习的兴趣。而这次的《课标》却注重美术课程与学生生活经验紧密关联，强调知识和技能在帮助学生美化生活方面的作用，使学生须在实际生活中领悟美术的独特价值。

（五）在学习方式上，以往教师是权威，是传授知识的主导者。而这次的课标却强调学生的主体地位，提倡探究性的学习，以及自主性和合作性的学习，改变教师是课堂教学的推一主角的现象，提倡师生间的平等关系。

（六）在评价方面，以往只有教师对学生的作品进行评价。而这次的《课标》却鼓励学生自评、互评；注重对学生美术活动表现的评价；提倡采用多种方式评价学生的美术作业。

⑷ 小学生艺术课包括哪些课程

小学生语言艺术课教案
语文教案的内容，
一般要有以下几个方面：
教学目标、
教学内容、
教学过程、
教学方法、
教学时数等。

⑸ 在我国中小学开设的“艺术”、“科学”属于什么课程

⑹ 如何开展中小学课外艺术活动

一、在教学目的上，强调开展各式的艺术活动，提高其人文素养
依据不同年龄段的学生而言，相对来说又有不同的目标。对于小学生而言，在教学目的上，要更加关注学生整体人格的发展，强调在各式的艺术活动中培养学生的综合艺术能力，提高其人文素养。
1、开展完整的艺术活动
艺术能力形成于完整的艺术活动中，让学生亲自感知和接受艺术大师和同学们的作品，从中得到启发和创新，在反思中学生会梳理自己对作品的感知，从而加深对自己情感的体验，还会在自己的作品中找到不足，形成进一步完善自己创作的冲动。
2、开展生动有趣的游戏性艺术活动，
艺术与游戏有着内在的本质联系，都需要极丰富的想像力和自由创造。艺术课程通过有组织或随机的游戏活动，增进教学的趣味性，让学生在轻松愉快的氛围中体验艺术的魅力。
在小学阶段，学生受其生理及心理特点的影响，在对其进行艺术教育时，开展生动有趣的游戏型艺术教育活动，可以让学生中在趣味的游戏中感知艺术，使每个学生把艺术活动作为一种轻松、快乐、自由的事，全身心地投入其中，完全进入一种审美的状态，使其感情得到真诚的流露。
如：在教授西班牙儿童歌曲《请来看看我们的村庄》时，待学生熟悉歌词后，让学生按照歌曲中的节奏，边拍手边以儿歌的形式读出歌词。等学完这首歌曲后，让学生充分发挥他们的想像力，把歌曲中各种小动物的动作表演出来，边游戏，边拍手，边模仿，边习唱，让每一个孩子都大胆参与，这个办法不仅可以使同学们都兴奋起来，真正投入课堂中，还可以让小部分唱不好的同学同样置身于音乐的殿堂中。
二、 在教学方式上，充分运用多种教学方式，提高学生综合艺术能力
1、 挖掘渗透点，一科切入，兼及数科
把各科教材中的艺术教育因素进行梳理，根据不同年龄段学生的特点、艺术欣赏水平进行排列，初步构建出各科艺术教育渗透序列，再兼容音乐、美术、舞蹈等艺术性学科，达到综合艺术教学。如在教学《月光曲》这一课文时，让学生在理解语言文字的基础上，教师可以让学生闭目欣赏优美的钢琴曲，用心感受，伴随着优美的曲子，学生会悦其耳，激其心，从而达到开发其智力的目的。
2、 找结合点，多科综合
为了实现和发展学生在艺术表现、艺术创造上的愿望和能力，实现课堂教学与课外活动的完美结合，我们可以结合本学期或本单元的学习内容，利用课堂或课外活动的时间，与学生一起选择、构思，开展以班为单位的音乐剧、书画展、工艺比赛等活动，以提高学生的综合艺术能力。在这种课堂上，教师要尊重每个学生的兴趣和需要，充分调动他们的主动性，让他们大胆地进行艺术想像和创作，积极投身于艺术活动之中，同时鼓励学生展开合作学习，发挥群体力量，对艺术作深入的探索。
三、在教学内容上，为学生提供丰富多彩的内容和信息，拓展学生的艺术视野
艺术课程的内容从不同角度可以分为两类：就其艺术门类上分为音乐、美术、舞蹈、戏剧等艺术学科，其着眼点在于帮助学生在各种艺术心理能力之间建立起丰富的联系，促进听觉、视觉、形体、言语这四大能力的发展，形成了一种互为补充的完整艺术心理结构和综合艺术能力；从学科内容上分为美学、艺术批评、艺术史、艺术创作，对学生进行艺术教育，不应局限于某一个特定的方面，在学生掌握一些艺术技能的同时，要让他们全方位地接触艺术，熟悉艺术的发展历史，具有欣赏艺术的趣味和评价艺术的洞察力，从而拓展学生的艺术视野，使艺术学习更有趣、更容易。
四、在评价方式上，尊重学生个性差异，使每个学生获得成功感
艺术课程在关注对学生艺术知识与技能掌握程度以及整体艺术能力发展水平的评估的同时，还强调对学生通过艺术的学习，在文化修养与情感、态度、价值观等人文素养上获得发展的评价。
教师要依据新课程标准，注重从学生的整体发展，以学生的生活、情感、文化、科学为出发点对其进行综合评价；艺术学习不追求结果的一致，更关注学生在艺术活动过程中如何发挥自己的主动性、想像力、创造力和交流、合作的能力等，倡导个性化的艺术学习方式，因此，在对学生进行艺术评价时，更应关注对不同差异学生学习过程与个性发展的评价，不同差异学生的学习过程，更直接、真实地反映了学生的学习状况和变化，教师只有及时针对这种变化或问题，给以及时的评价、反馈，才会更有利于把握学生学习的发展动向，使生个学生都能获得成功感，促使其艺术能力的发展。
五、 在教学环境上，利用学校各种文化资源，延伸艺术课堂
学校要多方位，多渠道的通过实体、舆论及人际关系等因素构成客观环境氛围，为学生艺术能力、人文素养的提高营造良好的网络系统，创造性的，富有特色地开展综合艺术教育。
1、 美化校园环境
苏霍姆林斯基认为：“环境的美观是由于天然的和人造的景物的和谐造成的，这种和谐唤起人们欢乐的情感。”学生从入学第一天开始，就与学校中的一切息息想关，学校的园景培养着学生欣赏自然美与劳动美的情感。一个在整洁、优美的环境中的人不大可能随地扔纸屑、随地吐痰。在对学生进行艺术教学的同时，不要忘记大自然的娇美。所以要净化、绿化校园，栽花、种草、植树，使校园春有花，夏有树，秋有果，冬有青。使校园园林化，怡人化，艺术化，让学生时时受到美的熏陶。
2、 建设校园文化环境
让学生在空气中感受音乐，利用课前、课余定期播放儿童歌曲，让学生在不自觉中受到音乐的熏陶；充分利用校园内及教室内的报栏、壁报，张挂艺术家们的画像、佳作，开辟艺术长廊，展出学生的作品，让学生每天一走进校园就感到自己走进艺术的天地；作为老师，要具有教学素质美，教学气质美，教学语言美和教学仪态美。
作为一名教育工作者，要紧跟时代的步伐，科学地、创造地利用各种方式渗透艺术教育，让学生在艺术的殿堂中获得丰富的情感体验，健全人格，成为智慧的人。

⑺ 中小学综合艺术课中美术包括书法艺术课不国家有什么硬性文件没

应该包括，既是综合艺术课，就是当地教育部门给的一种硬性规定，可作单独理解。其实早些年关于一些国家的硬性规定，有时是让一些不相干的工作人员作的，自己知道理解即可！！！

⑻ 农村小学艺术课程指什么

小学艺术课程主要表现为音乐和美术。还可以细分为：绘画，书法，器乐，舞蹈，声乐等等，当然艺术还会穿插在很多课程之中。

⑼ 小学艺术课程教学设计的基本方法有哪些

艺术真的是一个泛词汇，
艺术是
一种文化现象，大多为满足主观与情感的需求，亦是日常生活进行娱乐的特殊方式。其根本在于不断创造新兴之美，借此宣泄内心的欲望与情绪，属浓缩化和夸张化的生活。文字、绘画、雕塑、建筑、音乐、舞蹈、戏剧、电影等任何可以表达美的行为或事物，皆属艺术。是比喻富有创造性的语言、方式、方法及形式
如果是设计的话，也是多种的，设计是把一种计划、规划、设想通过视觉的形式传达出来的活动过程。（我现在在厚学网作为一名设计想对你说的话）
假若还是处在小学，我建议多开发下脑力，基本方法就是锻炼思维能力和培养对知识感兴趣，不能知识一个艺术气息的文人，而是具有艺术范的艺术创造着。