小学特色课程音乐

㈠ "怎样使幼儿园音乐课程游戏化与园本特色有效结合

一、 《课程指导》的现实意义
新教材是以促进幼儿身心和谐发展为纲，根据课程改革的新理念，提供了一套包括课程目标、内容及活动组织等较完整的课程框架和实施方案，对我们实施课程、提高教育质量有十分积极的作用。
《课程指导》还简明扼要地给我们分析了不同年龄段儿童身心发展的特点和教育的重点，将课程设计建立在儿童发展的基础上，并创造性地将《幼儿园教育指导纲要（试行）》中五大领域目标分解为四个年龄段的各领域目标，构建了不同年龄幼儿的发展目标。这让我们在实施新教材过程中更有目标性和针对性，也是素质教育落到实处的关键。放弃了原来的以学科为中心、教师为中心的课堂教学模式和统一的教学计划、教学内容和备课方式，开始逐步形成以本地区、本园实际的园本课程模式。更好的促进孩子的发展。此外新教材在尊重儿童方面、充分利用幼儿园、家庭、社区教育资源方面都有很明确的要求。通过综合利用各种教育资源，共同为幼儿的发展创造良好的条件。
二、我的收获
1．预设活动的内容与要求应更贴近和适合班级的孩子。
我现在能将近阶段主题与本班幼儿现有认知能力、生活经验互相衔接，选择确定适合本班孩子发展的内容与形式。
2．活动中根据孩子的兴趣需要生成活动内容。
以前，我们总是认为生成活动很难把握，因此只能尽量避免涉及，在新教改理念的指引下，让我们深切的体验到幼儿的生成活动，他无时不有，无所不在。我们要从孩子的角度去关注理解他们的生成活动，了解他们的需求，判断生成活动的价值，及时予以支持和提升。使孩子在与环境材料发生交互作用的过程中产生了许多新的体验和需求，形成自发生成活动。
3．将课堂教学与学习性区域活动有机结合。
在实践中我们还意识到幼儿的任何一种知识经验都不是孤立存在的，它们之间有着密不可分的关联性。区域游戏同样是幼儿学习的重要途径，所以我们有意识的将主题活动的内容和学习性区域活动的内容有机整合，促进孩子多种知识经验的积累和各种能力的发展。
4．学会了反思和调整。
同样，在园本课程的规范下，通过反思我们习惯了每日活动之后的反馈，主题活动的“生成与预设”，教育教学案例与教师成长反思笔记的撰写让我们看到了幼儿行为，教师行为背后的原因，懂得怎样来运用新课程理念调整我们的教学行为。教师预设与幼儿生成活动更应相互交融，有效渗透。
5．确立了正确的教育观。
新教改让我更深刻认识到要注重个别引导，要实施有差异的教育，尽可能为孩子们提供丰富而有层次性的材料，提出不同的要求，促进幼儿有差异的发展。
三、新教材实践中的问题
在实施中，我们也遇到了许多实际的问题和困惑。
1．教学内容方面的问题。
在实施过程中我们发现新教材还存在局限性，没有充分考虑到文化背景和地域乡土特点，有的与实际跟不上。它的主题教材的设计更多的针对了城市的幼儿园，甚至很多更适合大城市幼儿园的教育环境和氛围，部分教材内容与实际情况不适合。有些语言故事、音乐歌曲内容不及原有教材中传统故事和少儿歌曲。
2．教师实施方面的问题。
理念与行为的脱节。教师们无论在思想上和理论上都有了一定的认识，但是在实际操作中我们还不能运用自如，常常感到无所适从。朱家雄教授对幼教改革的评价也曾说过：“如果说这场改革已经取得了很大的成就，那么主要还只是表现在教育理念的转变方面，在教育实践方面，还有大量工作要做。”
3．硬件设施及家长方面的问题。
多媒体等许多现代教学设备的运用，不同幼儿园场地绿化，种植园区，活动场地的大小和设施也是截然不等，其它还有许多包括周边的教育资源，更多的教育信息和教材培训，教学具的资源等等，还有就是新教材更多的需要家长的配合。某些主题方面的资料收集，全都要靠家长的支持和帮助。虽然家长的参与能更有利于促进孩子的成长，但是过多的要求和收集，也会给工作繁忙的家长带来很大的压力。
4．班级人数的问题。
新教材明确指出：教育的本身就表现为教师和学生之间的互动，没有互动的教育是难以想象的，更谈不上是有效的。几年来，随着我们对新教材的不断深入理解，教育行为不断改善，尊重幼儿、热爱幼儿的观念在教育实践中有了一定的落实，我们也在逐步有意识地通过积极的互动提高教育的有效性。可是，在实际操作中，要进行师生互动有相当的困难，原因是幼儿人数多，很难做到面向全体，而且无关因素的刺激也大大降低了教育的效果。而且班级人数还影响到了教师对不同幼儿的关注程度，以及对个别幼儿的指导。对减少幼儿间的差异增加了难度。
还有新教材以主题网络的形式来开展课程，可是每一主题中的五大领域分配不均匀，有时一主题中音乐活动很少而美术活动很多，有时社会活动很多而语言活动很少。

㈡ 音乐大师课第二季的节目特色

《音乐大师课》第二季关注6～13岁的少儿，适合家庭观众观看，是因材施教的殿堂级音乐教育公益回节目。答
《音乐大师课》第二季所选择的曲目都是经过岁月沉淀传唱许久的经典，不选秀、不淘汰，给予了儿童体会过去的认知力量，也给予了老一辈人们的回忆空间。节目中既有真人秀的戏剧张力，更有舞台表演的娱乐形式，把音乐教育的过程综艺化，创新性十足。

㈢ 一年级音乐课上有什么有音乐特色的旋律或者口令用来表扬学生比较好呢

一般表扬就是为了让人心情愉悦的，可以给个大三分解和弦，大三和弦本身明内亮，给人快乐的感觉容，再由低向高分解弹出最后结束在主音上，给人的感觉是开放的感觉。所以，这个单独和弦其实对于一年级小朋友来说最合适不过了。
如果有条件放音乐的话，可以放零点乐队的《相信自己》里面的前奏，积极，热烈，但是给孩子用稍微过了一点。

㈣ 音乐之光关爱视障儿童有什么样的特色的艺术课程体系

三年来来，越来越多的自视障儿童进入到音乐之光，走进音乐的神秘殿堂。在老师们手把手，一个一个动作的传授中，孩子们由对乐器演奏一窍不通的懵懂稚儿，变成能熟练演奏各种曲目的乐手。除了乐器弹奏的技艺，音乐之光给予他们的还有满满的爱与呵护。音乐之光的老师全身心的投入到视障儿童的开发和教育之中，给与他们无私的帮助和爱护，免费为家庭贫困的孩子上课甚至自己花钱为他们购买专业乐器，让他们感受到人间的爱与光明。很多孩子由刚进入学校的封锁自闭变得日渐活泼开朗，充满自信。在上课教室里，单调的单音阶练习逐渐被熟练、悠扬、和谐的全曲演奏声替代，逐渐被孩子们朗朗的笑声所充盈，在音乐之光的温暖家庭，孩子们尽情享受着音乐带给他们的“光明”和感动。9.9公益日，每天少吸一根烟，少喝一杯酒，省下来5元钱，弹指一挥间，爱心美名传。爱心接力精彩有约，乐善公益魅力无限。

㈤ 幼儿音乐教育课必须具备哪些特色

一、系统全面的音乐培养
在幼儿时期，给予幼儿系统全面的音乐培养，比如，基本的乐理专知识，幼儿对音乐属的感受，节奏感和旋律乐感，并且可以表达出来的一些音乐素养，都是对培养幼儿音乐素养有很大的帮助和意义。培养听，唱，弹，读，创作的能力，丰富孩子的音乐感受及表现力，这有助于帮助幼儿全面发展，锻炼幼儿手脑并用和四肢协调力。
二、循序渐进的施教
幼儿在不同的年轻阶段，被给予的音乐教育也是应该有区别的。教学过程中，我们应该尊重幼儿各个阶段的生理和心理的发展特点，去设置教学计划，将节奏、肢作动作、舞蹈与即兴创作相融合，通过歌唱、律动、节奏、感觉统合和对旋律、音感的感知，使孩子们在亲身参与的创作和演奏中，自然地获取音乐概念和知识。
三、引导式创意互动教学
爱玩是幼儿的天性，所以在教学过程中，我们应该以活泼自由的形式去引进教学课程，比如用讲故事或者做游戏的方式去让幼儿在玩闹中接触音乐，可以丰富孩子的心理，激发幼儿的想象力，让幼儿愿意自主的去创作去发挥，才能更好的理解音乐。

㈥ 如何构建小学音乐特色教学课堂

如何构建小学音乐特色教学课堂
布鲁纳曾说："知识的获得是一个主动的过程，学习者不应是信息的被动接受者，而应该是知识获取的主动参与者。"新的《音乐课程标准》提出：新的教学理念孕育着新的教学方法。在音乐课堂教学中教师应创设符合学生特点的教学情境，诱发学生对音乐学习的兴趣，让每个学生都能从他的最佳起点出发，积极主动地参与学习。
一、课前的充分准备
课前的充分准备决定了老师是否能够在课堂上有好的发挥，如果课前的工作没做好，那么就不能保证你在课堂上应对自如。所以，我认为要打造魅力高效特色课堂，课前的准备工作是必不可少的环节。
备好课必须要做到以下几点：
1、备教材。
我们要树立音乐课程兴趣化，不完全拘泥于教材，对教材要科学地使用或"再度开发"，要用好、用活、用实教材，从学生的兴趣和爱好出发，在充分考虑学生已有水平的基础上，对教材精选和整合，根据学生的爱好、需要和学校的实际，开发和利用好当地课程资源，拓展开设学生喜闻乐见和感兴趣的教材。
2、备学生。
学生是教学的对象，教师要想教会学生，必须先了解学生，这样才能调动学生的学习积极性，有效地帮助学生解决学习中的问题和困难。要了解学生的思想、情绪、知识和能力基础、思维特点和思维水平、学习方法、爱好和对教学的期望等。
3、备教学设计。
教师在课前要合理地设计教学环节。每个教学环节的设计都必须从学生出发，从教学目标入手，这样才能为实现音乐课堂的魅力高效教学提供良好的前提条件。只有设计一个好的教学方案，才能够在音乐教学中创造有魅力的课堂。
二、发挥教师语言的艺术魅力，磁石般吸引学生，让学生插上想象的翅膀
生动形象的教学语言给人的感觉是和谐的，教师要用生动形象的教学语言进行描述，或用富有童趣的动作去吸引学生的注意力。尤其是低段学生，使他们在充满好奇的课堂中能做到静心聆听，也能使自己去品味、想象。
俗话说"言为心声，音为心语"，音乐要借助想象，正因为想象的存在，音乐才会变化无穷。如欣赏《大海摇篮》，我用声情并茂的语言描绘了月光下碧波相逐的海面：蓝蓝的海水，静静的沙滩，海滨是我童年的摇篮，浪花吻过我天真的笑脸，螺号拨动我快乐的心弦......
三、发挥教师的亲和力，在课堂教学中与学生建立起平等的师生关系，情感交融，创造一种平等民主、相互交流的课堂气氛
《音乐课程标准》在教学建议中指出："教师是沟通学生与音乐的桥梁"，"教师应在教学过程中建立民主平等的师生互动关系"。教师要让学生真正成为课堂学习的主体，而不应居高临下，整天牵着孩子的鼻子跑。对所有的学生都要给予热情的关怀和鼓励，特别是对音乐能力较低的孩子，更要给予帮助和辅导，使全体学生都能积极、自信地参加各类音乐活动。
教师的每一句话语，每一个表情，都会让善解人意的学生心领神会，尤其在低年级教学时应多给孩子一些亲密的语言与动作。
在课堂中多用一些"好不好？""行不行？""你是好样的！""加油哦！"等话语，这样，既提高了孩子们的自信心，又激发了他们思考的积极性和学习的兴趣。
四、课堂教学方法新奇多样、灵活多变，在音乐课堂中以"趣"贯穿始终，让学生真心喜欢音乐课
教学方法的丰富主要体现在教学手段的多样性，更重要的是实效性。比如说在音乐课中运用以下手段：
（一）跳一跳
动是学生表达自己对音乐感受和理解的最直接、最喜爱的方式。在欣赏乐曲后，给学生创造动的机会，让他们用自己喜欢的动作来表达自己对乐曲的理解，充分利用他们好动的特点，动静结合，通过动来激发他们欣赏音乐的兴趣，引导他们加深对音乐形象的联想和对乐曲的理解，在参与中得到愉悦和美感。
（二）画一画
在我给学生欣赏过一段音乐后，学生会用相应的图示表现出来，有时书中图示或者线条已经给出，供大家选择；或者让学生们根据自己对音乐的理解创造性地画出适合音乐情感的线条、图像、色块，等等，别人猛一看还以为是一节美术课呢，可是这种教学方式有其独特的审美教育的作用，比老师讲述给学生音乐的内涵以及情感更能激发学生对音乐本身的喜爱，也更能说明学生的内心世界对乐曲的理解。
（三）敲一敲
每个学生都是创造的天才，把一根木棒给他，他绝对能给你即兴敲出不同的节奏、声响、音色。这是他的潜能，他的兴趣，他在探索，他要表现，他的自我肯定。教学中，引导学生根据音乐情绪及不同的音乐形象选择恰当的打击乐器，为欣赏的歌（乐）曲伴奏，不仅使学生动了起来，更主要的是帮助学生进一步感受到了音乐，加深他们对音乐的理解。
五、课后反思
伟大的教育家陶行知先生的教育理论使我对课后反思有了更深一步的了解，更加深刻地体会到正是陶行知先生孜孜不倦的"四问"精神引领着我们青年教师的成长。一堂课结束后的反思是课堂教学过程的重要环节。经常进行教学反思，就能在新课程标准的指导下，不断提高自己的教学水平，把自己的教学水平提高到一个新的境界和高度，从而真正不断地提高课堂教学的有效性。
作为新课程背景下的音乐教师，我们要认真学习新课标，深挖教材，不断充实专业知识，提高自身素质，将新的理念运用于课堂实践，以学生为主体，构建和谐、高效的魅力课堂。高效是未来课堂教育的发展趋势之一。在课堂教学中，我们要注重每一名学生的兴趣和爱好，以及他们的性格。能吸引学生的课堂才是好课堂，能让孩子们对所授知识感兴趣的老师才是好老师。
总之，让我们的学生在新奇多样、教师充满艺术魅力的课堂中，找到无限的乐趣，真心喜欢上音乐课，让音乐课堂成为孩子们精神上神往的乐园，也让我们的音乐教育进入一个新天地。

㈦ 音乐学科教学的主要特点是什么

音乐学科教学的主要特点是什么
我们之前对基础教育课程改革音乐课程标准修订的背景、新的课程标准的性质与定位，包括课程的实施应该注意的问题都跟大家都做过研修与解读。但如何将理念贯彻到课堂中，什么是以审美为核心，什么是兴趣爱好和动力，如何做关注到全体学生等一系列理念实施的问题，还需要和老师们共同探讨。要把课标的基本精神、特别是跟教学密切相关的教学理念、教学思想、教学原则渗透到具体的教学当中，作为音乐教师首先要把音乐学科教学的特点搞清楚。我们具体可以从以下几个角度来讲。
一、音乐性
第一个就是音乐性问题，也就是说音乐艺术是听觉艺术、声音艺术，这是音乐本身的特点，我们在音乐教学中就要关注音乐本身的特点，关注音乐本体。无论是欣赏教学还是唱歌教学，都要始终贯穿音乐的语言。
音乐的语言是什么？为什么教学要贯穿音乐的语言、音乐的方式呢？这是值得中小学音乐教师认真思考与研究的问题。什么叫音乐的语言、什么叫音乐的方式、什么是非音乐的语言方式？音乐是听觉艺术，所以音乐教学中，聆听音响是主要的教学方式，老师不能用过多的非音乐的语言来讲解音乐，而脱离音乐，脱离音响。教学要解决问题，设计问题要有一个音乐的目标，不能在音乐课上解决历史问题、地理问题、数学问题，音乐学科的第一个基本特点就是音乐性。老师要用音乐和学生进行交流，不要把非音乐的东西都搬到音乐课堂上。让学生用音乐的头脑去听音乐，而不是用其他语言去听。音乐的语言就是旋律、速度、力度、和声等等，老师要帮助学生从这些要素当中了解音乐表达了什么。用音乐语言去解决问题是音乐学科的第一个特点。
二、审美性
另外一个学科特点就是它的审美性。这是音乐课程标准修订后最为突出的一个课程理念。我们都知道，小学有思想品德课，初中有思想政治课，这类课程都是通过讲述的方式告诉学生道理。音乐课就不能讲道理，因为这不符合音乐学科的特点。音乐学科是以情动人，以美动人的学科，所以我们经常说艺术不能容忍说教、审美不能依靠灌输。在音乐课上跟学生讲道理和灌输一些思想都是没有作用的，我们必须通过音乐的情感力量来打动学习者。我们说音乐艺术的情感性是极其强烈的，音乐艺术在表情的上胜过其他一切学科和艺术。比如美术作为视觉艺术也具有情感性，但它不如音乐来的强烈，影视和舞蹈也都不如音乐的情感性力量强大。人们常说语言的终止是音乐的开始，当人的情感发展到很深的状态时语言就显得很苍白了。在音乐表达人的情绪情感的深度和广度上，也是其他学科不能比的。为什么音乐学科要注重情绪，注重情感，注重审美呢？因为审美主要是通过人的情感来完成的。音乐学科的根本机制在于有情感的老师面对一群有情感的学生，师生之间的情感交流与互动形成了一个音乐的审美过程。
有些老师在课堂上播放音乐的时候，面部表情、肢体语言都很丰富，说出来的语言非常少。而还有一些老师把一节课时间都放在细致入微的讲解上，认为不讲学生就听不懂，真正研究音乐本身这方面还做得很不够。其实，老师备课先把声音文件拿来听，然后再去看谱子，这样才能抓住音乐。实际上凡是“白开水”的课，老师都在音乐之外，跟音乐接触少，还没找到感觉，对音乐没有体验和感悟。
今天谈到的全国性普遍问题，就是音乐课流于形式。大家都知道现在音乐学科被列为紧缺薄弱学科，之所以被列为紧缺薄弱学科其中有一个原因就是我们的教学效果不理想，看不到音乐学科到底是如何发挥作用的。所以我建议各位老师既然从事了这样的工作，就不能对音乐无动于衷，永远用理性的态度面对音乐，讲音乐。音乐老师要感性一点，学生也要感性一点。音乐学科是感性的学科，如果我们总是理性的操作，效果一定不会好。音乐审美教育学里有一个词叫“审美渴望”，我们说审美教育说了十年，如果不论是老师还是学生对音乐都缺乏审美渴望，那音乐教学与学习就都没有动力了。所以，音乐教师走进课堂的前提是自己先要感动起来。这牵扯到一些教学心理，我建议老师们可以多研究一点音乐教学心理，这会对我们的音乐教学有很大的帮助。
三、过程性
音乐学科另一个重要的特点就是过程性。音乐学科跟其他学科不同，或者说音乐学科具有独特的学科特点，它强调教学过程。教学要体现教学过程特别重要，或者用一句话来说，教学过程即是教学目的，他们是统一的。老师们要思考这样一个问题，音乐艺术是时间的艺术，时间就是过程，一个完整的作品怎么呈现给观众的呢？是在时间的流动中呈现的。如果不从头听到尾就把握不住它，所以过程即音乐，音乐也就是过程。音乐随着时间流动，我们把它叫做流动的艺术，动态的艺术，这里就牵扯到一个教育问题，为什么许多老师舍不得拿出时间给学生听音乐？这就没有体现音乐的时间性和过程性特点。我们特别倡导教学无痕，就是你看不出他是怎么回事，但是都在里面渗透着，这叫意料之外情理之中。音乐学科具备这样一个特点，就是随风潜入夜，润物细无声，而不是立竿见影的。用教育学中的一句话归纳，就是音乐重视教育的潜效应。老师们不要觉得这堂课这个歌曲没学会，那个切分音没唱准，或者这堂课一个曲式学生没清楚，事实上关注这些东西就是没有认识到音乐教学的过程和时间特点。音乐是一个积累，为什么把鉴赏改为欣赏，就是要求学生和老师多进行音乐经验的积累。
音乐教学的过程性，还要联系三维目标，第一个情感态度价值观，第二个过程与方法，老师在设定目标时，要注意在实践层面多用音响跟孩子们交流，凸显音乐的过程性，而不是我们放一边学生就能听进去的。如何让学生跟音乐进行交流，这里边有一个具体的在教学层面上的问题。比如这一首歌究竟是怎么学会的，老师们可以想一想。由一开始你完全陌生的一首歌，到最后把它唱会是一个什么样的过程。可惜我们老师没有研究，借鉴的间接经验过多。参考书的目的是提示老师，提供借鉴，但是有时候老师过多的依赖教学参考书。教学参考书毕竟是有局限性的，它只是几个人对作品的一种诠释和解读。老师们案头多一些书是好的，但更重要的是对作品深入的研究，反复的聆听，获得一种情感上的激情，这样一节课才有可能上到位。
很多教师在课上不给学生听太多音乐，认为没有那么多时间，但这样的教学容易没有效果。因为音乐不是知识型的学科，音乐是非语言的信息，不具象的艺术，跟语文、数学不一样，语文一个字两个字组成一个词就有语义性了，这是话筒、这是电脑，我们就都明白了。音乐的“ do re mi fa sol ”是什么？一千个人听了就有一千个答案，所以音乐老师一定要引导学生分享和交流音乐，要给学生机会，让他们直接跟音乐音响来对话，这个非常重要的。老师们要多给孩子们接触音乐的时间，听也是接触，唱也是接触。
课标提倡学生是教学主体，因此不能总是运用灌输式的教学方式。音乐老师应该抓住音乐的特点，别把音乐课上成语文课、数学课。音乐教师要使用的教学方法和手段，要起到通道的作用。通道这头是学生，那头是音乐，教师要保证通道的畅通，不能总用语言打断它，一旦切断了通道，学生就很难融入音乐了。教师不能总是把自己对音乐的感悟和体验传授给学生，而是要引领学生自己走进音乐，体会音乐。音乐是流动性的艺术，是过程性的艺术，我们怎样让学生在这个过程中体验和获得，需要老师们动点脑子，给点方法。李存老师用的办法再简单不过了，就是一听音乐就情绪激动的挥拍子。音乐老师的语言是金，课堂上老师不要说的太多。但很多老师不习惯这种方式，比如现在播放一段音乐，老师没事做，就会不停的说：“坐好了，好好听着啊，你瞧你干什么呢”。有的还讲这部分音乐怎么地了，那部分音乐又怎么地了，这种情况下，学生是听不进去音乐的。很多老师觉得不说话就很不自然，特别是音乐比较长的时候，老师就坐立不安了。这说明老师没有和学生一起听音乐，如果听了表情就会显现出来，或者身体会不由自主的跟着音乐动，学生的情绪就会在老师的感染下被带动起来。
我们今天讨论的问题很深刻，也是新的音乐课程标准实施过程中的具体问题。当它化成我们具体教学实践行为的时候，凸显出来的是如何把控音乐性的问题。当我们认识到了学科特点的时候才能把教学实施做到位，真正通过音乐培养孩子们的审美能力。

㈧ 光谱幼儿园音乐方面的课程有什么特色

光谱幼儿园的每个教室里都有钢琴，跟很多幼儿园不同，很多幼儿园都是电钢琴。
他们的老师基本都会弹钢琴，跟孩子们一起唱歌跳舞也是方便，初期的钢琴也是对音乐智能发达的孩子是很好的启蒙教育。至于说音乐课的特色嘛他们可能平时上课都是一样的但是他们有自己的剧场，可以表演个节目什么不知道算不算特色。这个剧场还是在市中心单独对外经营的那种

㈨ 幼儿园特色音乐课程宣传语

我们以音乐教育独特的方式发展和完善幼儿的品格，提高幼儿的整体素质，丰富幼儿的审美经验，激发幼儿感受美、表现美的情趣，让幼儿体验表现和创造的快乐。